많은 재능 있는 사람들이 폴란드에 살고 있습니다. 유명한 음악가, 예술가 및 예술가가 거기에서 옵니다. 우리 중 많은 사람들이 그들의 이름을 들었습니다.
폴란드 작곡가는 전 세계적으로 유명해졌습니다.19세기의 세계. 그때 쇼팽이 살고 일했습니다. 그 후, 더 많은 폴란드인의 이름이 세계 음악의 역사에 새겨졌습니다. 그들 중 가장 유명한 것에 대해 이야기합시다.
폴란드 민속의 사용
나중에 같은 방향으로 그는 자신의 글을 쓰기 시작했습니다.그 나라의 다른 작곡가인 Stanislav Moniuszko의 작품입니다. 19세기에는 여전히 무대에서 들을 수 있는 국립 오페라와 노래를 작곡했습니다. 그의 작품 대부분은 Moniuszki Festival에서들을 수 있습니다.
제2차 세계 대전이 음악을 바꾼 방법
제2차 세계대전 이전에 대중적으로밝고 감성적인 음악. 모두가 Karol Szymanowski의 이름에 익숙했습니다. 당시 그의 발레 '하르나시'는 유럽 전역을 휩쓸었다. 민속적 모티브는 여전히 느껴졌지만 정치적인 색채는 없었다.
많은 폴란드 작곡가들이 정치 때문에전쟁 발발 후 그들은 다른 나라로 이주했습니다. 그들은 창의력을 제한하고 특정 날짜에 음악을 작곡하고 싶지 않았습니다. 그러나 그 어려운시기에도 Grazhyna Batsevich, Lutoslavsky 및 Boleslav Shabelsky와 같은 정치 체제에 반대하는 방법을 알고있는 사람들이있었습니다. Witold Lutoslavsky는 전쟁이 끝난 후에도 자신이 가장 좋아하는 창의성 방향인 낭만주의를 바꾸지 않았습니다. 그는 세련된 사운드로 가벼운 작품을 썼다.
소노리즘
전후 폴란드의 저명한 작곡가들은소리를 실험했다. 그들은 유럽 문화를 따르기를 원했고 그 결과 "소노리즘"이 탄생했습니다. 이것은 작곡을 만들기 위한 특별한 기술입니다. 새로운 작업의 중심에는 음조만 사용되기 시작했습니다. 이것이 폴란드에서 아방가르드 예술이 탄생한 방법입니다. 이 트렌드의 기함이자 가장 밝은 대표자는 Krzysztof Penderecki였습니다. 그는 그의 작품에 음역뿐만 아니라 자연의 소리, 톱의 삐걱 거리는 소리, 타자기의 덜컹 거리는 소리를 사용했습니다. 대중의 첫인상은 충격적이었지만 나중에 이 작곡가의 작품은 세계 음악 문화의 역사에 들어갔다.
보이치에흐 킬라와 미니멀리즘
Kilar의 후기 저작물이 남아 있습니다.미니멀리즘에 전념. 비평가들은 이 작곡가의 음악적 언어가 정확성과 특별한 밝기로 구별된다는 점에 주목합니다. 그는 청중을 사로잡기 위해 복잡한 형태를 고안할 필요가 없습니다. 그의 작품에서 Wojciech는 폴란드 고원 지대의 민속 유산을 사용했습니다. 다양한 주제 방향의 Kilyar의 밝은 구성은 현대 폴란드 영화에서 자주 사용됩니다.