Pushkin과 Lermontov라는 이름의 조합은 매우 친숙합니다.러시아 문학을 사랑하고 아는 모든 독자를 위해. 한편, 이들은 완전히 다른 시인입니다. Lermontov의 가사의 주제와 동기는이 창작자들의 유사성에 대해 이야기 할 때 독특하고 흉내낼 수 없습니다. 각 시인은 그의 작품에서 개별적인 성격으로 남아 있습니다.
가장 유명한 작품 중 하나
Mikhail Yurievich의 시적 전기는Alexander Sergeevich가 사라진 순간. 문자 그대로 천재가 죽은 지 며칠 후, 천 팔백 삼십 칠년의 비극적 인 1 월에 "시인의 죽음에 대하여"라고 불리는 레르몬토프의 시가있는 잎사귀가 돌아 다니기 시작했습니다. 이 날짜는 Mikhail Yuryevich의 시적 전기의 시작 날짜가되었습니다.
1941 년, 그는 결투에서 죽습니다.따라서 그의 문학적 경로는 비극적으로 작았습니다. 4 년이 조금 넘었습니다. 그리고이 기간이 러시아 문학에서이 창조자의 중요성과 얼마나 불균형 적인지.
그러나 Lermontov는 많은시를 썼습니다.그의 생애 동안 독자에게 알려진 것은 거의 없습니다. 그 이유가있었습니다. 사실 Mikhail Yuryevich는 문학계에 속하지 않았습니다. 이 시인은 평생 동안 냉담했습니다.
창의력에 대한 열망, 명성에 대한 갈증
그는 모스크바 대학교에서 공부했습니다.고귀한 기숙 학교, 그 후 대학에서 얼마 동안 Petersburg로 이사 한 후 경비원 소위 및 기병 생도 학교에 입학했습니다. 이 모든 기관은 문학 커뮤니케이션의 중심이었습니다.
그러나 Lermontov는 한동안 생각조차하지 않았습니다.이 기간 동안 열정과 열정으로 글을 썼음에도 불구 하고이 분야에서 경력을 쌓기 위해. 수백 편의시,시 및 드라마가 만들어졌지만 Mikhail Yuryevich는 출판하려고하지도 않았습니다.
다방면의 재능있는 시인이자 산문 작가
Mikhail Yurievich는 매우 재능있는 사람이었습니다.그의 그림과 멋진 그림 중 많은 부분이 살아 남았습니다. 그는 또한 음악적으로 재능이 있었다. 그는 피아노, 바이올린, 플루트를 훌륭하게 연주하고 유쾌한 로맨스를 불렀으며 심지어 작곡까지도했습니다. 그리고 Lermontov의 가사의 많은 동기는 종종 예술가이자 음악가로서의 재능을 반영합니다.
멋진 개요 네트워크를 고려하면원고 페이지에 시인의 펜으로 만든, 그를 괴롭히는 이미지를 볼 수 있습니다. 이 그림은 Lermontov 가사의 모든 주제와 동기와 마찬가지로 지상과 하늘, 천사와 악마, 신성과 악의가 어떻게 충돌하는지 보여줍니다. 이 세상에서 창조주의 충격받은 영혼은 행복의 조화를 추구하지만 찾지 못한다. 그리고 인간적으로 Mikhail Yurievich는 매우 불행했습니다.
시대의 변화와 Lermontov 가사의 주요 동기
1800 년대의 시대는낭만주의에서 벗어나는 것과 관련이 있습니다. 그러한시는 과거의 것이되고 있으며 제작자 인 Mikhail Yurievich는 잘못된 시대에 등장했습니다. Lermontov의 가사의 낭만적 인 방향은 쓸모없는 것으로 인식되었습니다. 한 시대가 다른 시대로 대체되었습니다.
이 어려운시기에 독자들은이 시인의 작품. 그의시는 다른 방식으로 받아 들여졌습니다. 그 이유가있었습니다. Mikhail Yuryevich는 삶뿐만 아니라 그의 작품에서도 극단적이고 급진적 인 신념을 고수하는 사람입니다. 예를 들어, 시인의 죽음을 생각해보십시오. 그 안에 묘사 된 순교자의 이미지는이 땅에서 살아남을 기회가없는 영웅의 것입니다. 전 세계에 대한 타협하지 않는 투쟁에 부름받은 시인.
그러나 이것은 사실이 아닙니다.그의 작업 중간에 Alexander Sergeevich는 극단에주의를 기울이지 않고 중간 지점을 찾으려고 노력하고 있습니다. Lermontov의 가사 주제는 자신과 세계에 대한 불만, 절망적 인 슬픔, 도주, 투쟁 및 조화 불가능을 표현합니다. 푸쉬킨 작품의 주된 색조는 "가벼운 슬픔"입니다.
창조적 인 사람의 고통
Lermontov 가사의 주요 특징은Mikhail Yuryevich의 거의 모든 작품에 존재하는 부정의 요소. 어떤 조화 나 반 마음의 해결책에 동의하지 않는 독자 앞에 사람의 이미지가 끊임없이 발생하며 절대적으로 존재의 모든 기초에 대해 질문합니다.
Lermontov의 가사에서 한 세대의 운명은중요한 장소. 그러한 동기를 가진 작품은 특별한 고통으로 가득 차 있습니다. 주인공의 불안은 영원하다. 그리고 시인은 박해받는 외로운 사람의 모든 감정을 현대의 모든 후세에게 전가합니다.
여기서 "Duma"구절을 기억해야합니다.실제 사업에 자신을 소개 할 수 없었던 세대를 말합니다. 작업 "지루하고 슬프다". 중심에는 이웃에게 손을 줘서 기뻐할 사람이 있지만 그는 혼자 이며이 외로움의 이유는 영웅의 관점에서 볼 때 세계 상태에 있습니다. 이것이 Lermontov의 가사에서 한 세대의 운명이 표현되는 방식입니다. 삶은 혼란과 외로움과 추방으로 가득 차 있습니다.
두 세대의 제작자의 차이점
Lermontov 세대의 정신은푸쉬킨. 그들 사이에서 Decembrist 봉기가 일어 났는데, 이것은 천 팔백 25 년에 일어났습니다. 패배 후 완전히 다른 분위기가 지배했습니다. 이전 야당에 속한 사람들이 사라지고 새로운 것이 나타 났으며 그 가정은 Mikhail Yuryevich의 작업에 반영되었습니다.
그들은 또한 주로 경비원의 젊은이들이었고그것은 매우 자유를 사랑했지만 즉각적인 유익한 변화를 기대하지는 않았습니다. 이들은 다른 유형의 반대파-반사 영웅입니다. 그리고 Lermontov의 가사에서 한 세대의 운명은 그러한 이미지의 도움으로 정확하게 드러납니다. 예를 들어, 모든 사람은 Pechorin을 알고 있습니다. 항상 자신을 지키는 영웅으로 세상에서 조화를 보지 못하고 열렬히 구하고 갈망한다.
가짜 감정과 싸우고 거짓말을 싫어
그러나 획기적이고 국가적인 운명을 제외하고Lermontov 가사의 세대는 영원하고 보편적 인 의미를 가지고 있습니다. 그리고 Mikhail Yuryevich 의시 중 하나에는 "사람의 마음에는 진실의 감각이 있으며 영원에 신성한 곡물 ..."이 있습니다. 이 위대한 시인이자 산문 작가가 러시아 문학에 얼마나 소중한 지 생각해 보면 당연히 그가 새로운 세대에게 진실 감을 전달할 수 있었다는 것입니다.
진실에 대한 열렬한 갈증, 모두에 대한 증오허위, 고통스러운 외로움, 영혼을 앗아가는 회의주의, 동시에 삶과 조화에 대한 미친 욕망은 시인과 산문 작가의 영웅의 성격과 운명에 독특하게 반영됩니다. Lermontov의 가사의 모든 주제는 아직 살아 있으면서도 전 세계를 의식 속에 수용하고 삶과 죽음의 경계를 넘기 위해 노력하는 이미지로 가득 차 있습니다.
유명한 작품의 이미지
드라마 "가면 무도회"의 주인공은 영적 자유를 갈망하고인간의 참여. 그러나 삶과 사람들에 대한 무한한 불신은 그를 살인자로 만듭니다. 그를 망친다. 시 "Mtsyri"의 주된 이미지도 죽어 가고 있으며, 천국과 영원을 자유와 교환 할 준비가되어 있습니다.
그리고 "우리 시대의 영웅"은러시아 산문의 사회 심리 소설? 자유를 주요 가치로 주장하며 페 초린은 스스로에게 "내가 그것을 왜 그렇게 중요하게 생각 하는가?"라고 자문합니다. 그는 답을 찾고 다른 사람들의 삶을 침범하고 죽음을 뿌리고 주위에 고통을 겪습니다. 비극적 인 외로움과 냉담함으로 자신을 파멸시킵니다.
운명론자는 의도적으로 운명을 유혹하고살아 있는. 그러나 이것은 일시적인 휴식 일뿐입니다. 그리고 "상인 Kalashnikov에 대한 노래"? 그의 죽음 으로이시의 주인공은 인간의 명예와 존엄성을 확인합니다. 시의 민속 기원으로 돌아가서 Lermontov는 삶과 죽음에 대한 기본적인 질문에 대한 답을 열정적으로 찾았습니다.
Mikhail Yurievich의 기억과 관련된 모든 것Lermontov는 러시아뿐만 아니라 전 세계 문화의 귀중한 자산입니다. 천재의 기억은 후손의 영혼에서 결코 죽지 않을 것입니다. 그녀는 영감, 삶에 대한 믿음, 고국에 대한 사랑의 끝없는 원천입니다.
