È passato un secolo dall'iniziouna direzione molto insolita nell'arte: il futurismo. Questa tendenza rivoluzionaria è nata sotto l'influenza del secolo ribelle. I maestri dell'inizio del XX secolo si sforzarono di andare avanti, per rappresentare uno stile di vita associato all'urbanizzazione e allo sviluppo del progresso tecnologico. Molti pittori di quei tempi si cimentarono in questa direzione. Ma il maestro italiano Umberto Boccioni è il fondatore, padre, ideologo, icona dello stile avveniristico.
Anni dell'infanzia
Nel piccolo borgo di Reggio Calabria a sudItalia, nacque l'artista italiano Boccini (1882). I suoi genitori provenivano dalla regione italiana settentrionale della Romagna. Spesso la famiglia si trasferisce da una città all'altra e infine si stabilisce nella città di Catania. Qui il ragazzo ha ricevuto la sua istruzione secondaria, ma non aveva ancora alcun attaccamento alle belle arti. Nel 1901 si stabilisce a Roma ed entra all'Accademia di Belle Arti.
Apprendimento precoce
Fu a Roma che conobbe Umberto Boccioniil suo coautore nella direzione futuristica - Severini. Entrambi sono stati insegnati dal famoso artista Giacomo Balla, dal quale il giovane ha appreso la tecnica del puntinismo. Successivamente, Boccioni viaggiò molto in Italia, visitò Parigi e visitò la Russia. L'artista italiano ha incontrato le caratteristiche dell'impressionismo. A Milano Umberto incontra il poeta simbolista Marinetti. È lui che pubblicherà il manifesto futuristico su uno dei giornali francesi. Boccioni divenne il suo seguace.
Primo lavoro
Come nasce Umberto Boccioni?I dipinti del primo periodo si distinguevano per l'uso di piccoli tratti di tonalità pure. Questi erano originariamente ritratti. Le prime opere del pittore erano inerenti alle antiche caratteristiche artistiche italiane, differivano dalle tendenze francesi avanzate, ispirate da motivi rivoluzionari. A Roma, Umberto ha potuto imparare a disegnare nudo. E così è arrivato alla pittura futuristica.
L'opera più famosa del giovane Boccioni è "Paoloe Francesca. "Caratteristiche dinamiche e liriche si fondono in esso, è dedicato al tema eterno dell'amore. Tutte le solite idee sull'arte cambiano, guardando il primo dipinto dell'artista" Risate ". La sua visione del mondo in linee caotiche che ricordano persone, macchine, animali. L'intuitivo mondo artistico di Umberto Boccioni è fatto di volti sfocati, figure oscure.
Le caratteristiche principali del lavoro dell'artista
Boccioni ha seguito a lungo le prescrizioniIl manifesto futuristico di Marinetti. L'incompletezza della composizione, l'apertura dello spazio circostante è insita nel suo lavoro. Il compito principale nello scrivere i suoi dipinti era deciso dal colore, non dalla forma. Nelle sue opere, il maestro poteva combinare cose completamente incompatibili. Queste idee hanno spinto l'arte verso una nuova direzione: la pop art. La fonte di ispirazione per la celebrità italiana è stata la scienza, la tecnologia, il dinamismo, la velocità, la voglia di vivere.
Poco dopo, a tratti futuristici, l'artistaaggiunge elementi di cubismo. Elementi stabili e forme geometriche conferivano alle opere una monumentalità. Boccioni nei suoi dipinti trasmetteva tutto ciò che vedeva e sentiva nel suo insieme. Il trambusto urbano è il tema principale delle sue creazioni. Turbine strappate, forme insolite, bordi multicolori, frammenti. Il suo lavoro può essere paragonato a un'immagine nel caleidoscopio di un bambino. Il movimento è il significato della vita e dell'opera di questo straordinario artista italiano.
Opere scultoree del maestro
Umberto Boccioni era una persona molto versatile.Sculture avvenute anche nelle opere del grande maestro. Visitando gli studi di alcuni degli artisti più famosi dell'epoca, Boccioni decise di applicare alla scultura i suoi principi futuristici. Ha eseguito diversi lavori in questo stile e ha scritto il "Manifesto della scultura futuristica". Nel 1913 l'artista iniziò a pubblicare su uno dei giornali futuristici. In esso, ha promosso pienamente le idee del movimento della moda nella pittura e nella scultura. Il maestro credeva che qualsiasi disegno o scultura fosse una sorta di turbinio di emozioni. La parola "turbine" ha dato origine a una nuova direzione nell'arte inglese: il vorticismo. Fu Boccioni a dare l'impulso alla sua comparsa. Il vorticismo ha più angoli e dinamismo del futurismo. Questi due stili furono sostituiti dall'arte astratta.
Roccia
Quando iniziò la prima guerra mondiale, lei rapidamenteha conquistato tutta l'Europa, ha mostrato il suo volto feroce, diffondendo violenza. Umberto Boccioni, insieme ad altri futuristi, si arruolò nel battaglione volontari dell'esercito regolare. Ha potuto vedere tutti gli orrori della guerra. In vacanza, l'artista ha continuato a scrivere e tenere conferenze sul futurismo. Durante un'esercitazione in una delle brigate di artiglieria, Umberto perse il controllo del cavallo e si schiantò a morte. Dopo la sua morte, nessuno ha guidato il movimento futuristico, si è disintegrato, perdendo il suo giovane leader. Boccioni visse solo 33 anni.
