Nell'agosto 1949, la più grande rivista americana Life pose sulle sue pagine la domanda: "Chi è Pollock?"
Jackson Pollock. Biografia
Sembra tutto il suo breve percorso di vitaperformance artistica, uno dei temi principali di cui è l'incarnazione del sogno americano. Nato in una famiglia numerosa e povera, Pollock ha preso un posto nell'olimpo della vita culturale. Jackson Pollock è nato il 28 gennaio 1912 nel Wyoming. Ha cercato di arruolarsi nell'esercito, ma è stato espulso per una rissa. Durante i corsi militari, divenne dipendente dall'alcool, nonostante il "proibizionismo".
Questa dipendenza ha accompagnato l'artista per tutta la vita,influenzando i colpi di scena del destino. Nel 1928 iniziò a frequentare i corsi della Graduate School of Applied Arts in Arizona, ma fu presto espulso da lì a causa di problemi disciplinari. Dopo essersi iscritto a Thomas Benton, divenne un aderente alla pittura d'avanguardia, cadendo sotto l'influenza di Diego Rivera e José Orozco. Dopo aver conosciuto le opere di Picasso, Pollock definisce l'astrattismo simbolico come la direzione principale del suo lavoro.
Siqueiros e Jung
Ai seminari tenuti da un artista messicanoAlfaro Siqueiros, per la prima volta prova diversi metodi di applicazione della vernice: a spruzzo e a spruzzo. Successivamente, è questa tecnica che formerà la base del metodo del gocciolamento, con l'aiuto del quale Pollock, un artista che ha negato la figuratività, realizzerà le sue tele più famose.
All'inizio degli anni '40 l'alcolismo si voltòPollock in una malattia che ha richiesto il rinvio a psicologi. Finì in clinica da Joseph Henderson, che era un sostenitore degli insegnamenti di Jung, basati sull'influenza del subconscio sulle azioni umane. Queste idee hanno avuto un impatto notevole su Pollock: la maggior parte dei suoi dipinti sono nati all'incrocio di azioni deliberate e inconsce.
Due donne
Incontra la milionaria Peggy Guggenheim,divenne un ammiratore del suo talento e il primo acquirente delle sue creazioni, fu l'impulso per l'emergere della fama, che Pollock raggiunse presto. L'artista iniziò a essere considerato uno dei fondatori di una nuova tendenza: l'espressionismo astratto.
Il corso del trattamento ha determinato una temporanea diminuzione del desiderioalcol e nella vita personale di Pollock ci furono cambiamenti benefici. Nel 1944 sposò Lee Krasner, un amico fedele e una donna che la pensava allo stesso modo, che cercò di creare condizioni accettabili per la creatività.
Tecnica di colata
Dripping (ing.drip - drip, pour drop): è così che i critici hanno iniziato a chiamare la tecnica usata da Pollock. I dipinti erano grandi pannelli di fibra posati sul pavimento. L'artista ha applicato loro la vernice del colore desiderato sotto forma di gocce e schizzi, senza toccare la superficie con pennelli o una spatola. A volte ha usato sabbia o vetri rotti per creare la consistenza desiderata.
Il processo di creazione delle composizioni ha ricordato a coloro chepoteva guardarlo, danza magica. Alcuni critici hanno trovato in esso somiglianze con i rituali degli indiani, sottolineando il carattere veramente americano del dipinto. Ricordano che durante il lavoro l'artista ascoltava costantemente il jazz. Il carattere improvvisativo di questa musica è chiaramente visibile nelle sue composizioni.
Il principio del lavoro dell'artista era rappresentato da una combinazionedue aspetti: controllato - scelta deliberata della direzione del movimento, e incontrollato - la forma e il volume delle gocce. Jackson ha insistito sull'esistenza di un design e di un concetto comuni del risultato finale, negando il caos che dà vita alla pittura. I nomi con cui Pollock ha esposto i suoi dipinti sono importanti qui. L'artista spesso assegnava loro un numero di serie o indicava la data in cui erano stati completati. Ma c'erano anche nomi che avevano un'idea chiara: "White Light", "Galaxy", "Autumn Rhythm", "Purple Mist".
Confessione e morte
Le tele di Pollock cominciarono ad apparire di piùprestigiose mostre, acquisite da rinomati musei d'arte contemporanea, divennero oggetto di seria ricerca da parte di specialisti. Ma la dipendenza dall'alcool ha continuato a essere distruttiva. La sua vita familiare è crollata, i motivi oscuri sono diventati più distinti nel suo lavoro.
11 agosto 1956 auto, guidaquale Pollock era in uno stato di grave intossicazione, si schiantò contro un albero. Era un tragico incidente o un passo intenzionale, non è stato possibile scoprirlo, sebbene uno dei due compagni dell'artista sia rimasto in vita.
Dopo Pollock
Nel 2006, la scenografia più costosa del mondol'opera venduta all'asta aperta diventa la tavola "n. 5, 1948". Pollock era l'autore. I dipinti cacciati dai musei d'arte contemporanea e dai collezionisti privati non sono l'unica eredità dell'artista. Il suo nome è diventato un culto e causa ancora feroci polemiche. Per alcuni, è un simbolo di libertà di creatività, per altri - un ciarlatano e dilettante, la personificazione della crisi spirituale della civiltà moderna.
Il significato di un fenomeno così astrattoL'espressionismo, di cui Pollock è considerato il leader, sarà discusso da ogni nuova generazione di critici e spettatori, ma il suo posto nella storia dell'arte è innegabile.
