A "Mozart és Salieri" című mű, amelynek műfaja -egy kis tragédia, a híres orosz költő, író és dramaturg, A.S. Puskin tollához tartozik. A szerző egy új darab megírását 1826-ban tervezte meg, de műve legtermékenyebb időszakában - az úgynevezett Boldinszkaja-ősz alatt - hozta létre. A darab 1831-ben jelent meg, azonnal megalapozva az egyik legmegalapozottabb mítoszt, miszerint Salieri zeneszerző megölte barátját, Mozartot. A dráma szövege alapjául szolgált N.A.Rimsky-Korsakov azonos nevű operájának libretójának, valamint a filmforgatókönyveknek.
Az ötlet
A "Mozart és Salieri" című darab, amelynek műfaja másnémi sajátossággal a szerző más műveihez képest, öt évvel a megjelenése előtt készen állt, amelyről a költő barátainak és néhány kortársának írásos tanúvallomásai vannak. De a költő félt a hivatalos kritikától, ezért nem sietett közzé tenni. Még új műveit is megpróbálta névtelenül kiadni, vagy elrejteni szerzőségét, jelezve, hogy külföldi műveket fordított. A mű korábbi nagy Boris Godunov című történelmi drámájának erőteljes hatása alatt íródott.
Munka közben Puskin írni akartszámos más ország történelmi epizódjainak szentelt darab. És ha az első esetben W. Shakespeare művei ihlették, akkor ezúttal J. Racine francia szerző drámáját vette modellnek, akit a cselekmény és a szótag harmóniája szempontjából előnyben részesített.
A telek jellemzői
Puskin egyik leghíresebb műve"Mozart és Salieri" című darab lett. Ennek a drámának a műfaja nagyon specifikus, mivel az úgynevezett kis tragédiák körének része, amelyek mint ilyenek nem léteznek az irodalomban, de a szerző maga fejlesztette ki kizárólag új művekhez, amelyekből csak négy. A mű egyik fő jellegzetes műfaji vonása a cselekmény szándékos egyszerűsítése. Ebben a darabban csak két szereplő van (a vak hegedűst nem számítva, aki egy epizódban szerepel).
A darab teljes kompozíciója monológok és párbeszédek, inamelyek ennek ellenére karaktereik teljesen kiderülnek. A "Mozart és Salieri" kompozíciót a karakterek alaposan előírt pszichológiája különbözteti meg. A darab műfaja meghatározta intimitását: az akció egy zárt térben bontakozik ki, amely mintha még élénkebben hangsúlyozza és hangsúlyozza a történet drámáját. A mű vége meglehetősen kiszámítható: gyakorlatilag nincs cselekményi cselszövés. A fő cselekmény a hősök belső világának bemutatása, kísérlet viselkedésük és indítékaik magyarázatára.
nyelv
Nagyon egyszerű, mégis intenzíva "Mozart és Salieri" drámát szókincs különbözteti meg. Puskin elhagyta a bonyolult irodalmi fordulatokat, amelyekhez korábbi tragédiájának megírásakor élt, amikor Shakespeare-t utánozta. Most Racine könnyed, kecses nyelve érdekelte. Arra törekedett, hogy az olvasó (vagy a színházi produkció nézője) ne kerülje el a figyelmet a szereplők konfliktusának és ellentétének lényegéről.
Ezért szándékosan szűkítette az elbeszélés hatókörét ésmaximális rövidséget ért el a párbeszédekben és a monológokban. És valójában mindkét hős azonnal nagyon érthetővé válik, hiszen első megjelenésüktől kezdve világosan, világosan és pontosan megfogalmazzák életmotívumaikat és céljaikat. Talán apró tragédiákban mutatkozott meg különösen egyértelműen a szerző azon tehetsége, hogy magával ragadja a szókincs egyszerűségét. Ez vonzza az olvasót a "Mozart és Salieri" drámához. Puskin a konfliktus értelmét a lehető legkönnyebben elérhetővé kívánta tenni, ezért mindent elkerült, ami elterelheti az olvasó figyelmét. Ugyanakkor a hősök beszéde nem nélkülöz némi eleganciát: közel a köznyelvhez, ennek ellenére nagyon dallamosan és harmonikusan hangzik. A szóban forgó műben ez a vonás különösen feltűnően nyilvánul meg, mivel két hőse zeneszerző, kifinomult ízlésű szellemi munkaerő.
belépés
Az egyik leghíresebb író és költőPuskin. A "Mozart és Salieri" (a darab összefoglalása látszólagos egyszerűségével és érthetőségével figyelemre méltó) drámaisága és összetett pszichológiai cselekménye miatt érdekes. A kezdet Salieri monológjával kezdődik, aki elkötelezettségéről és a zene iránti szeretetéről beszél, és felidézi a tanulmányozása érdekében tett erőfeszítéseit is.
Ugyanakkor kifejezi irigységét (mellesleg azez volt a darab egyik vázlatcíme) Mozartnak, aki könnyedséggel és virtuozitással zseniális műveket komponál. A monológ második részét szándékának feltárására fordítják: a zeneszerző úgy döntött, hogy megmérgezi barátját, vezetve attól, hogy hiába pazarolja tehetségét, és nem tudja, hogyan lehet méltó felhasználást találni rá.
A hősök első beszélgetése
Mint egy rövid munkában senki más nem tudtahogy Puskin pszichológiai tapasztalatainak teljes mélységét átadja. A "Mozart és Salieri" (a darab összefoglalása a legjobb bizonyíték erre) két szereplő verbális párharca, amelyben érdekeik és életcéljaik ütköznek. Külsőleg azonban nagyon barátságosan kommunikálnak, azonban a szerző beszédüket úgy építette fel, hogy minden egyes mondat bebizonyítsa, mennyire különböznek egymástól és mennyire kibékíthetetlenek a köztük lévő ellentmondások. Ez már az első beszélgetésük során kiderül.
A "Mozart és Salieri" téma talán a legjobbkiderül az első színpadon való megjelenéséből, amely azonnal bizonyítja könnyű és könnyű hajlandóságát. Vak hegedűst hoz magával, aki rosszul játssza a kompozícióját, és a szegény zenész hibái szórakoztatják. Salieri felháborodik, mert barátja gúnyolja saját ragyogó zenéjét.
Második karakter találkozó
Ez a beszélgetés végül megszilárdította a döntést.zeneszerző, hogy megmérgezze barátját. Elviszi a mérget és egy étterembe indul, ahol megállapodtak, hogy együtt vacsoráznak. Újra párbeszéd zajlik mindkettő között, amely végül az összes pontot az i-re helyezi. Puskin minden apró tragédiáját megkülönbözteti a cselekvés ilyen lakonizmusa. A Mozart és Salieri dráma, amely nem kivétel. Ez a második beszélgetés a zeneszerzők között központi szerepet játszik a történetben. Ezen az estén érdekeik és életmotívumaik közvetlenül ütköznek.
Mozart úgy véli, hogy az igazi zseni nemgonoszul cselekedni, és beszélgetőtársa, bár meglepődött ezen a gondolaton, mégis véget vet a tervének. Ebben az esetben az olvasó úgy látja, hogy Mozart halálra van ítélve. Puskin úgy építi művét, hogy kétség sem fér hozzá. Elsősorban az érdekli, mi vezetett ehhez a drámához.
A főszereplő képe
A "Mozart és Salieri" tragédia érdekes szempontbólezen emberek pszichológiai konfrontációja. Az első karakter nagyon egyszerű és közvetlen. Eszébe sem jut, hogy barátja féltékeny rá. De mint a művészet igazi zsenije szokatlan ösztöne van, amely közeli véget mond neki, amelyről szintén tájékoztat. Mozart Salierinek mesél egy furcsa vásárlóról, aki egy rekviemet rendelt neki, és azóta nem jelent meg újra.
Azóta úgy tűnt a zeneszerzőnek, hogy írtemetési mise magamnak. Ebben a novellában bemutatja a közelgő véget, bár nincs tisztában azzal, hogy pontosan mi fog történni.
Salieri képe
Ez a zeneszerző viszont még teljesebbelhatározás, hogy megvalósítja ravasz tervét. Ez különösen abban a jelenetben mutatkozik meg, amikor Mozart részleteket játszik a rekviemből. Ez a pillanat az egyik legerősebb a darabban. Ebben az epizódban Mozart ismét a zene zseniként jelenik meg az olvasó előtt, Salieri pedig a megszemélyesített gonoszként. Így a szerző világosan megmutatta elképzelését, miszerint ez a két fogalom összeegyeztethetetlen egymással.
gondolat
A "Mozart és Salieri" című mű a legtöbbfilozófiai mű kis tragédiák körforgásában, mivel a legteljesebben kifejezi a jó és a gonosz konfrontációjának problémáját, amelyet a nagy zeneszerző és irigy személye testesít meg. Puskin ideálisan választotta ki a hősöket ötlete megtestesítőjeként: végül is az igazi, igazi kreativitás válik e két ellentétes elv küzdelmének színterévé. Ezért ennek a drámának egzisztenciális jelentése van. És ha a vizsgált ciklus más műveinek meglehetősen dinamikus cselekménye van, amely a fő gondolatot mozgatja, akkor ebben a játékban éppen az ellenkezője igaz: a szerző előtérbe helyezte azt a filozófiai gondolatot, miszerint az igazi kreativitás az élet értelme, a cselekmény kisegítő szerepet játszik, árnyékolva az író gondolatát.
