Mielőtt elemezné a „TovábbMájus éjszaka”, szükséges néhány szót ejteni a költő esztétikai nézeteiről. Afanasy Fet Nekrasovval egy időben élt és dolgozott, azonban a költészet céljának gondolata és maga a költészet homlokegyenest ellentétes volt a költők körében. Ha Nekrasov Múzsáját a „meggyötört” emberek zúgolódó húgának tekintette, akkor Fet számára ő a „tiszta gondolatok” forrása, amelynek célja, hogy elvigye a „világi izgalomtól”. A demokratikus érzelmek korában Fet szövegei idegenek voltak az akkori progresszív és népszerű folyóiratoktól, a költőt kigúnyolták, kritizálták, elegáns és egyáltalán nem társasági költeményeiből tucatnyi paródiát írt.
A művészet jelentése
Fet „Másik májusi éjszaka” című verse volt1857-ben írták. Ebben a „tiszta művészet” igazi apologétájaként jelenik meg. Ez a kifejezés azt jelenti, hogy a művészet célja az örök értékek hirdetése, a tökéletes szépségre való törekvés, és nem az aktuális eseményektől való függés, és még inkább a társadalomban fennálló nyugtalanság leleplezése. Az alkotó szellem Fet szerint már csak azért is kell, hogy legyőzzük a hétköznapok „sötétségét”, kitörjünk belőle.
Az „Újabb májusi éjszaka” című vers elemzése: tartalom
Az igaz költészet titka az, hogybármennyit olvasol (vagy hallgatsz) egy lírai művet, mély visszhangra talál, és minden alkalommal új érzéseket és képeket ébreszt. Ez annak köszönhető, hogy a költő a kép-érzést, a képélményt helyezi előtérbe, és kifejező művészi eszközöket alkalmaz ennek megtestesítésére. Ilyen Fet „Másik májusi éjszaka” című verse. Ahhoz, hogy a költői remekművet teljes mértékben élvezhessük, együtt érezhessük a költővel, többször is elgondolkodva olvassuk el a verset. Először is látni fogjuk, hogy a lírai hős lelkesen csodálja a tavaszi éjszakát, beszívja annak levegőjét, hallgatja hangjait.
A következő olvasmány egész skálával lep meg minket.a költő által átélt érzelmek. Tele van izgalommal, hálával, boldogsággal és szorongással. Éles cselszövés nyilvánul meg abban, hogy a májusi éjszaka arca elragadtatást ad, és egyben gondolatokat szül az élet végességéről.
A vers összetétele
Ez a remek lírai kompozíció a következőkből állnégy szekvenciálisan erősítő négysoros. Az első felkiáltással kezdődik és végződik, csodálatot tükröz, és tavaszt hoz a légkörbe. A második négysor megismétli az első sorban szereplő felkiáltójelet, és hang- és vizuális képeket biztosít, amelyek előkészítik a várakozás izgatott hangulatát, a következő négysorban. A nyírfa menyasszony metaforájával kezdődik, amely "remeg" - ez a szó egyesíti a lombok szélben való fizikai remegését és az érzelmi állapotot. A negyedik négysorosban a szerző ismét az éjszakára hivatkozik, „testetlen” szeretőként „magyarázza magát” neki. A csalogánydalt (nyugodt és könnyed) a belső „én” „akaratlan éneke” váltja fel. Mindkét dal ösztönösen, önkéntelenül fakad. Az általános hangulattal első pillantásra disszonánsnak tűnő vers utolsó sora ennek ellenére felkészültnek bizonyult: az eleinte gyönyörködtető nyavalyás fokozatosan átcsapott a zavarodottság érzésébe.
Kifejező eszközök
A lírai hős megjelenésével zavarodottságot közvetítnyírfák, amelyek "várnak" valamire. A csillagok képe figyelemre méltó, nem távoli és hideg, ahogy az lenni szokott, hanem "melegen és szelíden" néz a lélekbe. Ez a megszemélyesítés azonnal lerövidíti a vers idejét és terét. Most mindent szorosan összekapcsoltnak látunk, összefonódva a hatalmas Univerzum és az emberi lélek titokzatos és gyengéd egyesülésében, amely mindent magában foglal. Nem véletlen, hogy a költő a menyasszony metaforikus képét használja az „Újabb májusi éjszaka” című versében. A kép szinonimáinak elemzése elragadóan gyengéd és bensőséges intonációt mutat. Gondosan válogatott metaforák és jelzők ezek: „új házas szűz”, „boldogság”, „friss”, „tiszta”, „áttetsző”, „szelíd”, „félénk”, „remeg”, „indít és szórakoztat”.
Megnyílik az „Egy másik májusi éjszaka” című vers elemzésemásik jellemzője: a képek és érzések oppozíciói a külső és nagyszabású észleléstől a belső, megfoghatatlan és bensőséges felé haladnak. Tehát a hóviharok, a jég és a hó statikus birodalmát a frissen repülő májussal állítják szembe, a kézzelfogható gyengédséggel - testtelen. Az öröm a furcsasággal áll szemben, a szorongás a szerelemmel, a tökéletes szépség a lehetséges halállal. A költők mindig élesen tudatában vannak a végtelen kozmosz, az örökké megújuló természet és a halandó ember közötti szakadéknak. Az Afanasy Fet számára nem idegen ez az ötlet. Az „Another May Night” ezt az ellentétet képviseli: a tavasz fiatal leheletét az utolsó dal ellenzi. De Fet nem lett volna önmaga, ha nem lágyítja ezt az ellenkezést a titokzatos „talán”. Általánosságban elmondható, hogy a "tiszta művészet" iskolájának költőinek szabályai nem tartalmazzák a világos hangsúlyok és magabiztos vonások elhelyezését. Éppen ellenkezőleg, a visszafogottság, a rejtély jelenléte, a világos kontúrok és a tippek üdvözlendőek. A költő tehát legyőzi a lét végességét, egyesíti a szorongásban nyugtalan lelket a szeretet határtalan erejével. Ettől a szomorúság világossá válik, szárnyakat kap.
Központi ötlet
Az „Egy másik májusi éjszaka” című vers elemzése,érdemes megemlíteni, hogy benne Fet túllép a tájszövegeken, amiben a tolla olyan nyugodtnak érzi magát. Egy filozófiai munka áll előttünk, amely a természet harmóniájának gondolatát és az ész impotenciáját fejezi ki e harmónia megértésére. Erre a célra a szerző szándékosan egy nem létező nyelvtani formát használ - "testetlen", ahol az összehasonlító mérték nem minőségi, hanem relatív melléknévből származik. A vers gondolatát megerősíti hangos szervezése. Jambikus pentaméterben, keresztrímekkel írva, fenséges ünnepélyes intonációja van.
