A portré francia eredetű szó(portré) jelentése "ábrázolni". A portré műfaj egyfajta képzőművészet, amelyet egy ember, valamint egy két vagy három emberből álló csoport vászonra vagy papírlapra történő átvitelének szentelnek. Különösen fontos a művész által választott stílus. Az ember arcának portréba rajzolása az egyik legnehezebb terület a festészetben. Az ecset mesternek át kell adnia a megjelenés jellegzetes vonásait, az érzelmi állapotot, a pózolás belső világát. A portré mérete határozza meg a megjelenését. A kép lehet mellszobor, generációs, derék vagy teljes hosszúságú. A póz három szöget feltételez: arc (teljes arc), háromnegyed fordulat az egyik vagy a másik oldalra és profilban. A portré, mint a képzőművészet műfaja korlátlan lehetőségeket tartalmaz a művészi elképzelések megvalósítására. Először egy vázlat készül, majd maga a rajz.
A műfajportré története
A legrégebbi kísérlet az emberi arc ábrázolására27 ezer éves. A "festményt" egy barlangban fedezték fel a francia Angoulême város közelében. A portré kréta körvonal, amely homályosan hasonlít az emberi arc vonásaira. Az ókori művész felvázolta a szem, az orr, a száj fő vonalait. Később (a barlangokban is) a Balkánon és Olaszországban tisztább és határozottabb képek kezdtek megjelenni, amelyek között a profilra festett arcok domináltak. Természetes, hogy az ember alkot, a tehetséges emberek nem élhetnek úgy, hogy némi nyomot hagynának maguk után. Ez lehet egy kavicsos minta a mező közepén, egy fa kérgébe vésett dísz, valakinek a sziklára szénnel festett arca. Rengeteg lehetőség kínálkozik a kreativitásra.
Stukkó képek
Miután a portré műfaj általában megtestesültszobor, mivel az ókorban nem voltak olyan művészek, akik alaposan elsajátították volna az ecsetet, és képesek lennének közvetíteni a fény és az árnyék játékát. Az agyagban lévő arc képe jobb volt, ezért azokban a távoli időkben a stukkóportrék domináltak. A festészet művészete sokkal később jelent meg, amikor az emberiség felismerte a kulturális kommunikáció szükségességét.
Temetés
A képhez közeli képek megjelenése isegy későbbi időszakra utal, és az első portrék az ősi keleti területeken kerültek elő. Az egyiptomi államban megtörtént a halottak istenítése. A temetés során egyfajta portré készült, amelyet hagyományosan az elhunyt kettősének tekintettek. Megjelent a mumifikáció elve, majd a portré. A portré műfaj története számos példát tartalmaz az ikonikus képekre a rajzban és a szobrászatban egyaránt. Az elhunyt arcának rajzai egyre inkább hasonlítottak az eredetire. És akkor az elhunyt arcának másolását maszk váltotta fel. Az egyiptomi halottakat szarkofágokban temették el, amelyek fedelén az elhunytat teljes növekedésben, gyönyörű stilizált arccal ábrázolták. Az ilyen temetéseket kizárólag a nemesség számára rendezték. Az egyiptomi fáraókat például nemcsak a szarkofágba helyezték, hanem a sírba is, amely hatalmas szerkezet volt.
Különféle megoldások
Portré festésekor a művésznek választása van:ábrázolja az ember arcát és ruházatát az eredetivel összhangban, vagy kreatív legyen egy gyönyörű kreatív kép létrehozásával. Ennek fő feltétele továbbra is a hasonlóság, amely meghatározó szerepet játszik. A festészet független műfaja - a portrék, a legszélesebb körű kísérletek előtt áll. A művésznek lehetősége van fejleszteni képességeit a legújabb technikai vívmányok alkalmazásával.
Valóban kritikus az elérésea kivitelezés technikájának van a legjobb eredménye. A professzionális művészek számára a leggyakoribb portrékészítési technika a vászonra festett olajfestmény. Ez a stílus évszázadokra nyúlik vissza. Az ókor művészei használták. Munkáik a mai napig fennmaradtak. A portré, mint a képzőművészet műfaja ősidők óta létezik, ma pedig a művészi kifejezés népszerű eszköze.
"Száraz ecset"
Az utóbbi időben a technika népszerűvé vált"száraz ecset", amikor a képet nem mozdulatokkal, hanem kis mennyiségű festék dörzsölésével hozzák létre. Ugyanakkor az ecset szinte száraz, és maga a módszer lehetővé teszi, hogy gyönyörű féltónusokat kapjon. Mivel a festészet legfinomabb műfaja a portré, és a festékekben lévő arckép pontosan finom árnyalatokat igényel, a "száraz ecset" technika tökéletes erre a célra.
típusok
A portré műfaj több típusra oszlik:szertartásos, kamarai, meghitt és cselekményes. Van egy sajátos név, önarckép is, amelyben a művész önmagát ábrázolja. Általános szabály, hogy ez egy tisztán egyedi rajz. Általában a portré műfaj teljesen független festészettípus, bizonyos szabályok szerint. Ezeket a szabályokat soha nem sértik meg, bár hatályuk bizonyos körülmények között kibővíthető.
A már felsoroltakon kívül van még egyportré műfaj, amely különleges művészi jellemzőket tartalmaz, egy specializált változatosságot, amely szisztematikus megközelítést igényel. Ez egy kosztümös portré, amikor a vászon modern embert ábrázol a múlt ruháiban. A tantárgyak köre nem korlátozott: a primitív emberek viselt bőrétől a reneszánsz esküvői ruhájáig. Ez a portréfajta a színháziasság elemeit tartalmazza. Az Orosz Föderációban, különösen Moszkvában, a kosztümös portré széles körben elterjedt, de ez nem a divat kedvéért történt, hanem inkább a művészet iránti tisztelgésnek.
Portré műfaj a művészetben
Festői vásznak, különböző időpontokban festve,egyesít egy előfeltételt - a képeknek hiteleseknek kell lenniük. Ebben fontos szerepet játszik a portré komponens, más szóval a szereplők arcának képe. A kép sikere attól függ, mennyire gondosan írják le az arcvonásokat. A szem kifejezése, a mosoly, vagy éppen ellenkezőleg, a homlokát ráncoló szemöldök, minden árnyalatot tükröznie kell a vásznon. Ez nem könnyű feladat, de a hitelességi tényező a művész készségéről tanúskodik. Ezért a művészi arckép műfaja annyira egyértelmű és teljes odaadást igényel a mestertől. A tapasztalt művészek a legjobban az embereket ábrázoló festményeken dolgoznak, arcuk közeli képe és hangsúlyos mozgás.
Irodalmi portrék
Az írók, valamint a művészek elég gyakranábrázolja az ember arcát. Erre sokkal több irodalmi technika létezik, a gazdag orosz nyelv számos művészi forma, kifejezés és kifejezés használatát teszi lehetővé. A cél, amelyre az író törekszik, jelentése azonos a művész szándékával, az író az arckifejezést az ember hangulatának, gondolatainak, érzelmeinek és tapasztalatainak tükröződésének következményeként írja le. Az irodalmi portré műfaja meglehetősen összetett. Le kell írni, elkerülve a felszínes készítményeket. Ehhez egy igazi alkotó készsége szükséges. Az orosz írók közül, akik képesek néhány szóval kifejezni az emberi megjelenés lényegét, elsősorban a nagy Maxim Gorky. Amerikai követője, William Faulkner szintén elsajátította a verbális portrék művészetét. Az irodalmi portré műfaja változatos, a leírás egy bizonyos stílust követ, vicces vagy szomorú, rövid vagy hosszadalmas lehet, minden az egyes alkotásoktól függ.
fénykép
A dagerrotípus megjelenésével a lehetőségek kibővültekképzőművészet és a portrék sem voltak kivétel. A fotóportré sokkal olcsóbb, mint egy olajfestmény, és az elismerés száz százalékos volt. És bár a művészek szégyenteljesen megjegyezték, hogy a fényképezés "a szegények számára fest", a nagyközönség az ezüstözött lemezen való pontosabb ábrázolás felé fordult. A portréfotózás műfaja gyorsan divatossá vált, nem ért véget azok, akik meg akarták örökíteni önmagukat és szeretteiket.
Az új módnak, a dagerrotípusnak azonban megvolt a magakorlátozások. A fényképezés - szemben a festői portréval - nem engedett semmit megváltoztatni. A kép egyszer és mindenkorra megdermedt, lehetetlen volt valamit kijavítani. És ha figyelembe vesszük, hogy egy embert ülve vagy állva (feszült helyzetben) fényképeztek, akkor nem a legjobban jött ki a képen. Ezért sok csalódás, panasz és elégedetlenség volt. Ennek ellenére a portrék gyökeret vertek, az emberek megtanultak művészileg pózolni, és minden a helyére került.
