Évszázadokon át emberi elmék és szívekcsodálja a festészetet. A különböző vásznakon ábrázolt virágok és csokrok nagyon sokakban megtalálhatók korunk képzőművészetében és a múltban is. A virágzási időszakban sok művész meríti ihletét a természet nagyszerűségéből, és ugyanabban a pillanatban megszületnek az igazi és a fantázia virágok első vázlatai. Számos virágot ábrázoló csendélet és táj a világ kultúrájának és művészetének tulajdonát képezi. Nem hiába hasonlítják össze a virág szépségét az ember sebezhető és ártatlan lelkével, valamint egy lány szépségével.
Műszaki szempontból festeni virágokatelég nehéz. Mivel a virág megfelelő megrajzolásához meg kell értenie magának, hogy milyen geometriai alak rejlik az alapján. Ezért a kezdőnek gyakorolnia kell a spirálok, körök, oválisok rajzolását. És ne feledje: egy ilyen munkában a fő a képzelet. Kis türelemmel és odafigyeléssel elsajátítja a virágfestést. A virágok-festmények nemcsak a szívedet örvendeztetik meg.
A művészetelmélet szempontjából a legértékesebb ésvirágszirmok összetettek. Ezenkívül leggyakrabban sok művész nem egy virágot, hanem egész csokrokat fest sokféle virágzatból. A fő nehézség az összefonódó szárak, szirmok írása, valamint a természetes varázsa a virágnak, de mindez olyan művészeti forma alá tartozik, mint a festészet. Nagyon sok virág lesz!
A virágok írásának titkai
Annak érdekében, hogy kipróbálja magátművész, válassza ki természetét - bármilyen virágot, amely kedves a szívének. Ne rohanjon a lap és a ceruza után. Nézze meg közelebbről a természetét - vegye figyelembe a levelek szerkezetét, szárát, magát a virágot. Válassza ki magának azt a látószöget, amely alatt a virágot ábrázolni szeretné - oldalról, felülről, alulról stb. Figyeljen a növény színeire, a hangokra és a középtónusokra, az árnyékok és a fénypontok jelenlétére is.
Most megragadhat egy ceruzát.Próbálja meg könnyedén felvázolni a virágot, mivel a vonalaknak finomaknak kell lenniük a hibák könnyű kijavításához. A vázlat elkészülte után elkezdheti a színek kiválasztását és a festés elsajátítását. Ne kíméljen virágokat és festékeket ehhez a vállalkozáshoz, hogy a kép fényes és élénk legyen.
akvarell
Ha a képnek levegőséget kell adni, akkor jobbhasználjon akvarell festékeket. Ebben az esetben az akvarellt elég vékony rétegben kell felhordani, hogy a fehér papír puhaságot és átlátszóságot biztosítson a rajznak. Vigyázni kell itt, mivel minden vázlatot csak egyszer lehet elvégezni a kívánt hatás elérése érdekében, elkerülve a vászon hibáit. Kísérletezzen színekkel és tónusokkal. Ha virágai világosak, akkor az ideális háttér sötétebb színű lesz, és fordítva. A szín eloszlása - a virág magja felé sötétebb, a szirmok végéhez közelebb az árnyék világosabbá válik. És ne felejtsd el, hogy a csésze a rajzod arca, a szár pedig a test. A csúnya arc mindig a legszebb testet is tönkreteszi.
olaj
Az akvarell technika elsajátítása után próbálkozzonegyéb anyagok és festékek, amelyek változatosabbá teszik festményét. A modern művészetben sok olajfesték van, mivel az olaj lehetővé teszi a művész számára, hogy a képet valósághűvé tegye.
A legjobb, ha felülről kezdjük a festésta festőállvány bal sarka, hogy ne koszolódjon el. Először rajzolja meg a hátteret, majd ahogy a festék megszárad, lépjen tovább a virágok képére. Virág rajzolásakor árnyalja a színt a szirom szélétől a virág közepéig. Az olajfestékek jól keverednek egymással, és könnyen adhat virágának egy vagy másik árnyalatot.
A festés hihetetlenül pihentető és stresszoldó.És ez nem csak akkor történik meg, amikor képet fest, hanem akkor is, ha csodálja. Ezért ne halogassa a hátsó égő festését, csatlakozzon a művészethez, és talán a jövőben festményei egyenértékűek lesznek a nagy mesterek alkotásaival!
