A szimfonikus zenekar többi hangszeréhez hasonlóana harsona egyedülálló hangzású és érdekes történelemmel rendelkező hangszer. Szimfonikus zenekar és jazz együttesek teljes jogú tagja, de ilyen széles cél nem mindig volt - évszázadokig tartó szűk alkalmazás és technikai fejlesztés előzte meg.
származás
Olasz és francia nyelvről lefordítva"Harsona" - trombita vagy nagy trombita. A "harsona" elnevezést a reneszánszban, a 15. században kezdték használni. Függönnyel ellátott rézfúvós hangszert jelölnek ki, amely lehetővé teszi, hogy a hang hangját halkabban és dübörgővé tegye.
A hangszer elődjeharsona a reneszánsz és a barokk időszakra hivatkozva sakbut volt. Mindkét kifejezést régóta használják szinonimaként, de a 17. század után a "harsona" kifejezés megszilárdul és kiszorítja az összes többi szót.
Timbre és leírás
Hogyan néz ki a harsona?A hangszer, amelynek leírása már a 15. században megtalálható, azóta sem változott sokat. Ez egy kétszeresen hajlított cső, mozgatható kapcsolattal. Vége kúppá válik. A cső három méter hosszú és 1,5 cm átmérőjű. A szájrész kötelező minden fúvós hangszerhez - egy harsonához nagy, lekerekített tál formájában.
A fotón a hangszer harsona észrevehetőkiemelkedik. Más rézfúvós hangszerektől eltérően a harsona technikásabb, lehetővé teszi, hogy zökkenőmentesen váltson át hangról hangra, végezzen kromatizmusokat, valamint glissandókat.
Vannak szoprán, altó, tenor, basszus, kontrabasszus fajták. A leggyakrabban használt tenor harsona.
A hangszer hatótávolsága a kontroktáv G (G) -től a második oktáv F (fa) -ig terjed.
A hangszíne alacsony, hangzatos és elhúzódó,másképp hangzik a magas és az alacsony regiszterben. Fölötte ragyogó és fényes hangszín van, alatta komor és félelmetes. Trombitásminősége miatt a harsona olyan hangszerré vált, amelyben megbízhatóak a szóló részek és az egész művek.
Hang előállítási mechanizmus
A harsona fényes, hívogató hangja és technikájaa lehetőségek felépítésének köszönhetők. Más rézfúvós hangszerektől eltérően a harsonának függönye van - hosszúkás U alakú darab, amely egy hangszer része. Ennek köszönhetően a harsona további technikai lehetőségeket szerez - kibővíti a hangtartományt, megkönnyíti a hangokról a hangokra csúsztatását (glissando).
A negyedikre és az ötödikre való áttérést a negyedszelep és a kvint-szelep segítségével hajtják végre, a harsona történelmi formáiban ilyen lehetőségek nem voltak.
A többi rézfúvóshoz hasonlóan a némítás (némítás) is használható a harsona lejátszásakor.
A Biblia visszhangja
A nagy csövekre való hivatkozások meglehetősen változatosak ésősi szövegekben találhatók. Félelmetes trombiták kísérték jelentős eseményeket, és angyalok és arkangyalok adták ki őket. Az akkori bibliai szövegek és zenék kutatói úgy vélik, hogy ez a hangszer, a hatsotsra ősi fúvós hangszer, homályosan emlékeztet a modern trombitára és a harsonára, de kulisszák nélkül. Ennek ellenére sok műben a harsona hangja jelenti Isten hangját, az utolsó ítélet kezdetének jelét.
Történelmi elődök
Dokumentum utalások a kulisszák mögötti musicalreeszközök már az ókorban megtalálhatók. Isidore és Virgil egy speciális teleszkópos csőre (tuba ductills) mutat, amelynek hangja a mozgatható rész helyzetétől függően változik. Az is ismert, hogy a 18. századi római Pompeji ásatásai során két harsonát találtak, de ezeknek a leleteknek a nyoma inkább hasonlít egy legendára, mint egy tényleges tényre.
A legtöbb kutató úgy véli, hogy az antik harsonák nem fikciók voltak, azonban csak kitalálni lehet a megjelenésüket és a hangjukat.
Első hivatalos említések és képekharsonák a 15. századra nyúlnak vissza. Abban az időben még nem volt egyetlen neve a hangszernek: a sakbut (francia „sacquer” - húzás és „bouter” - tolás), posaunen (angol), tuba ductili (olasz) említésre került a harsonával együtt. Mindegyiket ugyanolyan gyakran találják meg különféle forrásokban.
Horgonyzás a zenei kultúrában
A hangszeres harsona hazáját Németországnak vagy Olaszországnak tekintik. Itt éltek az első kézművesek, akik ezüst harsonákat készítettek a királyi udvarban.
A XVII-XVIII században.a harsona összekapcsolódott a múlt zenéjével. Együttesként és szólóhangszerként maradva külön áll, és nem szerepel a zenekarokban. Ez nem akadályozza meg sok zeneszerzőt abban, hogy műveket készítsen ehhez a hangszerhez.
A legtöbb esetben a harsona hangszínének fő alkalmazási területe az egyházi zene volt: énekhangokat kísért vagy szinkronizált, erre magas regisztert használtak.
Különleges helyzetben a harsona azonbanzenés színházban használják. Hangzása drámai ízt nyert K. V. Gluck operáiban, és W. A. Mozart tragikus és félelmetes szerepet kap a Don Juan és a Requiem című operában.
Harsona egy szimfonikus zenekarban
A harsona, mint hangszer bemutatásaa szimfonikus zenekarra csak a XVIII-XIX. század fordulóján került sor. L. V. Beethoventől. G. Berlioz először a szimfonikus zene részletes szólóját bízta meg, nemes és fenséges hangszínként jelölve meg. A zenekar modern összetételében általában két vagy három harsonát (két tenor és egy basszus) használnak. R. Wagner, P. I. Csajkovszkij, G. Mahler, J. Brahms zenekarai elképzelhetetlenek a harsona hangzatos és hívogató hangszíne nélkül, ahol a hangja végzetes és félelmetes erőkhöz kapcsolódik.
A harsona iránti egyre növekvő érdeklődés miatt a 19. században gyakorlatilag betiltották a glissando használatát, amelyet csak a 20. század klasszikusai - A. Schoenberg és I. Glazunov - kezdtek használni.
Harsona a jazzben
A jazz harsona új szerepet játszik a musicalbeneszköz. A Dixieland korszakkal kezdődik, a jazz zene egyik első tételével. Itt először érzékelik ezt a hangszert improvizáló szólóként, kontradallamot hoznak létre és ügyesen játszanak vele. A leghíresebb jazz-harsonaművészek - Glen Miller, Myth Mole, Edward Kid Ory megalkották a saját játékstílusukat. Az egyik fő technika az egyes ékezetes hangok és a harsonára jellemző glissando kombinációja. Ez létrehozza a 20-as évek Dixieland egyedi hangzását. XX. A jazz trombonistáknak köszönhetően a jazz stílus társul a fúvós hangszerekhez.
A harsona a latin-amerikai zenében is megszólal - ezt elősegítették a turnézó jazz együttesek, ahol a harsona volt a szóló hangszer.
