Miért tudja, hogy az opera melyik részét hajtja végre egyedül?

A zene nagy jelentőséggel bír az emberek életébenállandóan valahol hangzik. De modern formájában a zene viszonylag nemrég jelent meg. Európában nem is olyan régen megtanultak hangszeren játszani, az európai zene története több évszázadba illeszkedik.

Csak a 16. század végén jelentek meg előadások,melyeket teljes hosszukban zene kísért, és azokban a napokban a zenészek még nem tudták kitalálni, hogy az opera melyik részét adja a szólista egyedül, és hol szólalt meg a kórus a színpad mögött.

Opera - nehéz írni és előadnifogalmazás. A műfaj fénykorát a 18. és 19. századnak tekinthetjük. Akkor számos színház épült, és egy új opera megírása és megrendezése olyan esemény volt, amelyet az egész értelmiség megbeszélt. Ugyanolyan fontos volt, mint manapság egy új nagy jelentőségű film megjelenése.

Az Opera drámai mű.Leggyakrabban a már létező mesék vagy történetek cselekménye alapján készül. De néha új történet jön létre, különösképpen neki. Az opera nyitánysal kezdődik. Ez a zene olyan, mint az egész mű rövid zenei tartalma. De az első operák zeneszerzői azért írták nyitányaikat, hogy a késői közönség elkapja az akciót. Az Opera felvonásokon, jeleneteken és képeken megy keresztül. Akció - kivonat bármely színházi előadásból, amelyet szünet követ. A jelenet külön epizód, a kép pedig egy részlet, amely után a díszlet megváltozik. Az opera melyik részét mutatja be egyedül a szólista? A szólóénekelés az operában egy ária. Valójában ez egy színpadi szereplő monológja, története az érzéseiről vagy szándékairól. Általában az opera minden jelentős hősének van legalább egy saját áriája. Például az opera mely részét adja elő a szólista egyedül Eugene Oneginben? Van egy ária Eugene, Tatjana (a levele), Olga, Lensky, még a Larinék anyja és Tatyana férje is megírta saját áriáit.

Az operát csak azon a nyelven lehet előadni, amelyen írták, olyan, mint a megzenésített költészet.

Egyértelmű, hogy ha lefordítja a dalt, akkor ugyanarratöbbé nem lehet rá zenét tenni. Az opera gyártása az egész kollektíva dolga. A színház zenei vezetője, kísérője, karmestere, zenekara és művészei részt vesznek az előadás tényleges produkciójában. A rendező új árnyalatokat ad az ismert előadásoknak, színpadi jeleneteknek. A megfelelő karakterek kiválasztása (ki melyik részt énekli, az opera melyik részét adja elő a szólista, és hogy a többi szereplő hogyan viselkedik ebben a pillanatban) kiemelt feladat. Az előadásban részt vevők között vannak balett-táncosok. Minden operában biztosan szerepelnek táncok. Jelmeztervező, díszlettervező dönt a tervezési kérdésekről. Szükséges az előadás reklámozása és a nézők vonzása is.

Sajnos a színházba járás nem túl divatos.fiatalok körében. Ezt a szokást gyermekkorától kezdve be kell építeni, és azok, akik nem tudják, hogy az opera melyik részében játszik egyedül a szólista, hogyan kell viselkedni a szünetben, amikor tapsolni lehet, kényelmetlenül érzik magukat a színházban.

De ha el akarsz menni színházba, akkor megtehetedkezdje kicsi színházak, kamaraszínpadok látogatásával. A légkör itt egyszerűbb, és a jegyek olcsóbbak, mint egy olyan előadásra, ahol a Bolsoj Opera szólistája énekel. Miután megszokta a környezetet, megtanulhatja élvezni az operát.