Első pillantásra Édouard Manet életrajzaelég rózsásnak tűnik, és megmutatja nekünk a művész sorsának kedvesét. Gazdag, tekintélyes családban született, kiváló oktatásban részesült, a legmagasabb világi körökben mozgott, utazott és azt csinálta, amit szeretett - képeket festett. Mi kell még az embernek ahhoz, hogy boldognak tudja magát? De nem! Nem olyan egyszerű ...
Edouard Manet. Életrajz
Született 1832.01.23-án. Apa ügyvéd, anyja egy nagykövet lánya.
Manet karaktere intelligensen lázadó volt.Amikor nyomást gyakoroltak rá, megpróbálták ráerőltetni akaratukat, szülei nem tapasztaltak nyilvánvaló ellenállást tőle. A fickó, nem kapcsolva a jövőjét semmilyen szakmával, kivéve a művészi mesterséget, titokban megállta a helyét. - Olyan ügyvéd leszel, mint az apád. - Természetesen, mamma, ez megtiszteltetés számomra. Aztán "hirtelen" nem sikerül a felvételi vizsga. Ez a jellemző módja az akarata megtörésére tett kísérletek kezelésének.
A szüleivel való veszekedés után kabinfiaként munkát vállal egy vitorlás hajón, és Rio de Janeiro régi álmát megtestesítve útnak indul.
Visszatérése után diákként állást kap egy művésznélbotrányos hírneve Tom Couture-nak, a "Romlás romjai" című szenzációs festménynek, amely orgiát ábrázol. Couture és Manet kapcsolata csúnya, de ennek ellenére a fiatal művész türelmesen átesik a mestertől a végéig.
Kommunikáció híres művészekkel, költőkkel,írók és munkájukból ihletet merítettek, Edouard Manet kialakítja egyéni festési stílusát. Barátai és inspirálói között: Charles Baudelaire, Emile Zola, Renoir, Monet és mások.
Annak ellenére, hogy műveit a kritikusok elutasították, ismert művész volt, mind az impresszionisták, mind a festészet más területeinek mesterei között elfogadott.
Manet tehetségét naplementekor ismerik felaz ő élete. 1881-ben elnyerte a Szalon-érmet, majd valamivel később a Becsületes Légió Rendjét. Abban az időben Edgar Manet már nem fest, lebénult az agy ataxiája miatt. 1883. április 30-án a művész elhagyja a bűnös földet anélkül, hogy lábát amputálnák, 51 éves korában.
A művész kreativitása
Édouard Manet azóta sem mutat kísérletet az innovációraelső önálló munkája. De apja halálával és az örökség megszerzésével felszabadul gondolatának repülése, nem terheli a festéstől való pénzügyi függőség. A művész alkotói szabadsága 1863-ban feltárja a világ előtt botrányos remekműveinek elsőjét - "Reggeli a füvön" -, amely meztelen női természetet ábrázol az öltözött férfiak társadalmában. A közvélemény erkölcsi kihívásaival szemben a kép megtiltja egy hivatalos szalon tiltását. Szemérmetlennek ismerik el, és maga Edouard Manet is szemrehányást élvez az írástalanság miatt.
Edouard Manet további munkája nem változikfókuszát, és folytatja vonalát. 1865 az "Olympia" születési éve, amely még kíméletlenebb kritikát és félreértést váltott ki a képzőművészet rajongói körében. Edouard Manet egy meztelen nőt mer magára ábrázolni kortárs belső terében, és nem a klasszikus antik stílusban, amelyet a francia művészek fogadtak el. Ezt a kritikusok hallatlan képmutatásként fogták fel. A vásznon ábrázolt szegény szépség azonnal megszerezte a "magának királynőnek képzelő kurva" és "Manet kefe alól kijött szégyentelen lány" hízelgő epitettjeit.
Sőt, az "Olympia" nagyszabásúan íródottvászon, amely csak a történelmi festményeknél fogadható el, és ez a kritikusok felháborodásának tüzét is adta. A kép sok embert gyűjt maga köré, csak hogy kinevessék és átkozják őket.
És most Edouard Manet, akinek életrajzaparáznaságtól és kizsákmányolástól, aki egész életében csak egy nőt szeretett - Suzanne Leenhoff, rendkívül rossz hírnevet szerez. Belefáradt az ilyen pletykákba, Edouard Manet művész egy időre elhagyja hazáját. Visszatérése után azonban továbbra is a maga módján dolgozik, feladása nélkül. Ez leginkább a kritikusokat dühíti fel.
Hozzájárulás a művészet fejlődéséhez
Manet egyfajta puccsot hajtott végreaz akkori képzőművészet megértése. A színnel és formával való folyamatos kísérletezés révén megalapozta a francia festészet számos új irányának fejlődését. Kétségbe vonta a 19. század végi - 20. század eleji festmények festési stílusainak sérthetetlenségét: klasszicizmus, realizmus, impresszionizmus. Festményei témájának merészségével és újszerűségével számos fiatal művészt arra ösztönzött, hogy a képek feltárásának új módjait keresse.
Edouard Manet nem maradt el bizonyos dolgokonműveinek témái, felváltva a tájképet, a csendélet az élet jeleneteivel. A színek preferenciáját is állandó kísérletnek vetették alá: a sötét, vastag, kontrasztosakat világosabbak, világosabbak helyettesítették.
Művész elismerés
Mint gyakran előfordul, az epitettek „zseniálisakművész "," a nagy Manet "és más hízelgő vélemények élete során, soha nem hallott. Valódi hírneve sok évvel a halála után érkezett műveihez, és ugyanazzal az "ízléstelen" és "vulgáris" "Olympia" -val kezdődött.
Manet festményeit millió fontra becsülik: héttől ötvenhatig.
Edouard Manet: festmények nem kevésbé botrányos hírű nevekkel
"Meglepett nimfa".A kép, amelynek cselekménye megnyitja a nézőt a térdet kötöző nimfa rémült pillantása előtt, a festészet ismerőit is elkápráztatja most is. A múlt század elején e festmény eredeti cselekményét a kritikusok a klasszikus festészet pofonjának tekintették.
"Öngyilkosság".A cselekmény élessége miatt a vásznat nem ismerték el a Nemzeti Szalonban való bemutatásra méltónak, és hosszú évekig porosodott a művész műtermében. Jelenleg a mű Emil Georg Bührle zürichi magángyűjteményében található.
Olaj remekmű "Fürdőzők a Szajnán"A hivatalos szalonban, amelyet csak a Kitaszítottak Szalonjában állítottak ki, a nyilvánosság elé állításának tilalma is vonatkozott rá. A festés előállításának módja, az akkori atipikusok, arra késztette a nyilvánosságot, hogy előítélettel bánjon vele.
Hasonló sors sok művészt és művüket üldözi. Csak évek, és néha évszázadok után ismerik el őket zseniálisan.