Az orosz tájfestményeket mindig megkülönböztettékkülönleges tiszteletteljes hozzáállás a natív természethez. Festményeik tele vannak gyengéd csodálattal, finom pszichológiával, a nemzeti szín lényegének közvetítésére való képességgel. Az ilyen készség méltó példája az I.I. Shishkin.
A festmény története
Shishkin „Reggel egy fenyves erdőben” című festménye voltkiállították a tretyakov galériában 1889-ben. Ő lett Ivan Ivanovics és egy másik híres művész - Konstantin Apollonovich Savitsky, a műfaji művek szerzője - közös munkájának gyümölcse. Pontosabban: Savitsky csak a medve figuráit írta fel. És bár nagyon élénknek, realisztikusnak és harmonikusan illeszkedtek az általános tartalomhoz, Shishkin „Reggel a fenyveserdőben” festménye mindazonáltal kapcsolódik ehhez a művészhez. A kezdetben mindkét szerző aláírta a festményt, de maga Tretjakov, aki megszerezte, Savitsky festményét törölte. Tevékenységét azzal magyarázta, hogy mind a mű tervezése, mind pedig a kreatív stílus, a stílus és a kivitelezés - minden Ivan Ivanovics keze érezhető. Ebben a tekintetben Shishkin „Reggel egy fenyves erdőben” festménye örökségének szerves része. És a munka leginkább az oroszországi háborúban, az akkori Tver tartomány Seliger-tó környékén zajlik. Az itt álló Gorodomlya-sziget sűrű tűlevelű erdőivel vonzza a szűz természet szerelmeseit, ahol évszázados fenséges fenyők büszkén emelkedtek fel, és különféle állatokat találtak. A 19. század 90-es éveinek végén Ivan Ivanovics szintén etídeket látogatott meg. Shishkin „Reggel a fenyves erdőben” festményét, mint a többi vászonját, amely újabb látogatókártyájává vált, a „Ship Grove” -hez, később ezen séták alapján írták.
A kép telek
Próbáljuk kitalálni, hogy valójában mia számunkra érdeklő munka. Mi a titka ilyen hatalmas népszerűségnek és egyetemes elismerésnek? Valószínűleg mindenekelőtt Shishkin a „Reggelt egy fenyveserdőben” nem standard tájként tervezte, hanem sikerült tökéletesen kifejezni a természet állapotát, közvetíteni a lelkét, az életét. Az erdőt a képen ábrázolja úgy, hogy úgy tűnik, hogy szaga lehet a tűknek, megérinti a fa durva kéregét, hallja a szellő rozsdáját és az ág ropogását a játékban résztvevő kölykök súlya alatt, vidám morgásuk. A reggeli köd enyhe nedvessége, a fákat áttörő sugarak első félénk melege, a szakadék mélysége, a fenyők hatalma - mindez annyira látható, reális, hogy mi magunk is láthatatlanul jelen vagyunk. Ezért amikor a „Reggeli fenyveserdőben” gondolkodik, akkor azt akarja leírni, hogy a képet úgy beszéli, mintha körülötte lévő tárgyakról beszélne, amelyeket először lát. Ez bizonyítja a művész kreatív módszeréről szóló állítás igazságát: "Meg volt győződve realista, szenvedélyesen szerető és érző természetű".
A kép leírása
A festmény az erdő sűrű sarkát ábrázolja.A közepén három kölyök rohadt fenyőfában rohadt. Kettő a föld felett kilógó csomagtartóra mászott, a harmadik a közelben áll, egy leesett fatörzsön. A medve eljött ebbe a festői, dinamikus csoportba, szigorúan figyelve utódait, és fenyegetősen kacsintva a túlságosan csintalan csecsemőket. Teljes mozgással és a környező erdővel. A mélyén, egy alföldön köd kavarog. A nap sugarai rózsaszínű és aranyozással borítják a hatalmas fenyőfák tetejét és ágait. Az erdő felébred, tele hangokkal, mozgással. Napi élete kezdődik. Így jött létre a vászon, amely Oroszország egyik szimbólumává vált.
