हेनरी मैटिस की कृतियां प्रभावशाली हैंफ्रांसीसी और विश्व अभिव्यक्तिवादी दोनों के काम में भूमिका। कलाकार उस समय के सबसे प्रगतिशील रुझानों में से एक का संस्थापक बन गया - फौविज़्म। इस शैली में लिखे गए सबसे प्रसिद्ध कैनवस में से एक है मैटिस द्वारा बनाई गई कृति - "नृत्य"।
कलाकार के बारे में
हेनरी मैटिस का जन्म 1869 में हुआ थाएक व्यापारी के परिवार में पूर्वोत्तर फ्रांस। स्कूल में अध्ययन करने के बाद, युवा कलाकार पेरिस चले गए, जहाँ उन्होंने विशेष "न्यायशास्त्र" में अपनी पढ़ाई जारी रखी। वकील के रूप में कुछ समय तक काम करने के बाद, मैटिस का अपने नीरस पेशे से मोहभंग हो गया। अनरी की बीमारी वाटरशेड थी। तीव्र एपेंडिसाइटिस को हटाने के लिए सर्जरी के बाद, उन्होंने पेंटिंग द्वारा अपने शगल को उज्ज्वल करने की कोशिश की।
अपने पिता की अनुमति से मैटिस ने खुद को पढ़ाई के लिए समर्पित कर दियाजूलियन अकादमी में ललित कला। हालांकि, मास्टर एडोल्फ ब्यूगेरू के साथ संबंध नहीं बने और हेनरी ने अपने शैक्षिक संस्थान को स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स में बदल दिया। बकाया शिक्षक गुस्ताव मोरे हेनरी के मेंटर बने। यहाँ मैटिस मिले और अल्बर्ट मार्क्वेट और जॉर्जेस रौल्ट के साथ एक अच्छे रिश्ते का सूत्रपात किया - वही विचारकों का भविष्य। उन्नीसवीं शताब्दी के अंत के बाद से, कलाकार ने प्रदर्शनियों में भाग लिया है।
सृजन
यह उल्लेखनीय है कि हेनरी मैटिस, जिनके "नृत्य"लेखक को मुख्य रूप से एक अभिव्यक्तिवादी के रूप में महिमामंडित किया, एक छापक के रूप में अपनी रचनात्मक गतिविधि शुरू की। हालांकि, धीरे-धीरे, अपने कार्यों की रंग योजना के साथ प्रयोग करते हुए, अधिक से अधिक उज्ज्वल रंगों को वरीयता देते हुए, कलाकार अपनी प्रवृत्ति - फौविस्म के साथ आता है। इस दिशा में, प्रसिद्ध प्रदर्शनी, जिसे मैटिस ने ब्रश के नीचे से जारी किया था, "डांस" लिखा गया था।
तो गुरु उसके रंग में रंगने लगता हैप्रसिद्ध शैली। तीव्र रंग और न्यूनतर आंकड़े हेनरी मैटिस के साथ लगातार काम करते हैं। इसके अलावा, कलाकार के भविष्य के कैनवस पर एक महान प्रतिबिंब अफ्रीकी और जापानी लोगों की मूर्तिकला के लिए उनका जुनून था, साथ ही साथ मास्टर ने खुद को बार-बार स्वीकार किया है, राष्ट्रीय रूसी इरादे।
लंबी यात्रा के बादभूमध्यसागरीय तट और आस-पास की प्रकृति का अवलोकन, हेनरी ने अपने दृढ़ विश्वास को मजबूत किया कि यह उनके कार्यों में सरलता है जो भावनाओं और भावनाओं का तूफान पैदा कर सकता है।
प्रसिद्ध पेंटिंग
कलाकार के सभी प्रसिद्ध चित्रों में,मैटिस द्वारा चित्रित एक पैनल खड़ा है - "डांस"। यह काम 1910 में तेल में चित्रित किया गया था। जैसा कि कहानी चलती है, इस कैनवास को प्रसिद्ध रूसी कलेक्टर शुकुकिन सर्गेई इवानोविच ने अपनी संपत्ति के इंटीरियर को सजाने के लिए चित्रित किया था। इस तस्वीर का इतिहास काफी निंदनीय है।
ग्राहक को कैनवास भेजने से पहले, हेनरीमैटिस ने इसे सैलून में प्रदर्शित किया, जहां आलोचकों ने काम के फ्रैंक प्लॉट के बारे में अनौपचारिक रूप से बात की। इसके अलावा, आगंतुकों ने चित्र को बहुत सरल भी पाया। दरअसल, कैनवास में पांच पूरी तरह से नग्न लोगों को दिखाया गया है जो नृत्य करते हैं, एक दूसरे के हाथों को कसकर पकड़ते हैं, जैसा कि मैटिस ने उन्हें चित्रित किया था।
"डांस" सिर्फ तीन रंगों के साथ लिखा गया है- लाल, हरा और नीला। हालांकि, यह संयोजन और संरचना समाधान इस धारणा को देता है कि ये आंकड़े निरंतर गति में हैं। कैनवास की सादगी की पहली छाप के बावजूद, कलाकार ने स्पष्ट रूप से अपने काम के हर विवरण का पता लगाया। इस चित्र में, किसी को छाया का एक नाटक नहीं मिल सकता है, लेकिन कुछ रंग में व्यक्त की गई गहराई, कैनवास में छिपी शक्ति और अभेद्यता का संकेत देती है, जिसे नृत्य और संगीत के रूप में दर्शाया गया है। मैटिस ने अनावश्यक चीजों को त्यागने के अपने साहसिक निर्णय के साथ, अपनी पेंटिंग में अभूतपूर्व ख्याति प्राप्त की। यह ध्यान देने योग्य है कि नृत्य का विषय एक से अधिक बार कला में उठाया गया है। यह हेनरी मैटिस के निर्णय में है कि यह बीसवीं शताब्दी की यूरोपीय कला में एक मील का पत्थर बन जाता है।
