क्या हम गा रहे हैं या बोल रहे हैं? संगीत में गायन क्या है

सस्वर गायन किसी भी प्रमुख में पाया जाता हैसंगीत का एक टुकड़ा जैसे ओपेरा, ओपेरा, संगीत। अक्सर, छोटे संगीत रूपों को इसके बिना नहीं किया जा सकता है। और ऐसा होता है कि वह संगीत की सामान्य समझ को पूरी तरह से दबा देता है, संगीत के एक टुकड़े का प्रमुख बन जाता है। क्या पुनरावर्ती है और यह संगीत में क्या भूमिका निभाता है, हम इस लेख में पता लगाते हैं।

की अवधारणा

संगीत में गायन एक मुखर रूप है, नहींलय और माधुर्य के अधीन। इसे संगत या कप्पेला के साथ खेला जा सकता है। वास्तव में, यह सामान्य संगीत फ्रेम के बीच बोलचाल की तरह लगता है। यह समझने के लिए कि संगीत में कौन सा पुनरावर्तक है, यह अधिक विस्तार से विश्लेषण करने के लिए आवश्यक है संगीत का काम जिसमें यह तत्व मौजूद है।

सामान्य सस्वर पाठ के लिए रिकेटिटिव को जिम्मेदार नहीं ठहराया जा सकता।कविता, चूंकि कविता इस मार्ग में हमेशा मौजूद नहीं होती है। यदि हम पुनरावर्तक को अभिव्यंजना के साधन के रूप में मानते हैं, तो यह वह है जो अक्सर नायक की भावनात्मक स्थिति और मुख्य अनुभवों को दर्शाता है जो मधुर तकनीकों द्वारा व्यक्त नहीं किया जा सकता है।

कैसे एक नया रूप पैदा हुआ

अगर हम स्रोतों के बारे में बात करते हैं, तो वे गहराई में जाते हैंपुरातनता। महाकाव्य और अनुष्ठान गीत, लोक धुन और नर्सरी कविता अक्सर पुनरावर्ती से अधिक कुछ नहीं थे। पुरातनता का पेशेवर संगीत भी संवादी क्षणों में समृद्ध था। सबसे पहले, यह पवित्र संगीत पर लागू होता है: भजन, मुकुट।

हालांकि, एक पुनरावर्ती क्या है की बहुत अवधारणाओपेरा शैली के उद्भव के साथ पैदा हुआ था। इसकी पहली अभिव्यक्तियाँ एक मधुर सस्वर पाठ थीं। वास्तव में, प्रारंभिक पुनरावर्तक का उद्देश्य प्राचीन त्रासदी को अपने मधुर विस्मरण के तरीके से पुनर्जीवित करना था।

समय के साथ, मधुरता ने अपना महत्व खो दिया, और 17 वीं शताब्दी के अंत तक, गायन ने एक स्पष्ट रूपरेखा हासिल कर ली, जो एक स्वतंत्र शैली के रूप में मुखर संगीत में दृढ़ता से उलझ गया।

क्या पुनरावर्ती हैं?

इस तथ्य के बावजूद कि पुनरावर्तक संगीत, लय और माधुर्य के आम तौर पर स्वीकृत कानूनों का पालन नहीं करता है, अभी भी ऐसे नियम हैं जो इस शैली को संगीत के एक टुकड़े में सामंजस्यपूर्ण रूप से शामिल करने की अनुमति देते हैं।

यदि पुनरावर्ती टुकड़े में कोई तुक नहीं है और कोई स्पष्ट नहीं हैताल, इसे शुष्क स्राव माना जाता है। यह अचानक रागों की संगत के साथ उच्चारित किया जाता है। इस मामले में संगत नाटकीय प्रभाव को बढ़ाने का काम करती है।

जब एक गायन को तुकबंदी या केवल एक स्पष्ट लय के साथ संपन्न किया जाता है, तो इसे एक टेम्पो मापा जाता है और एक ऑर्केस्ट्रा की संगत के साथ किया जाता है।

ऐसा भी होता है कि इस शैली को फंसाया जाता हैमधुर रेखा। इस मामले में क्या पुनरावर्तक है यह समझने के लिए, किसी को संगीत के रूप की परिभाषा का उल्लेख करना चाहिए। गायन गायन केवल यह नहीं हो सकता है। नि: शुल्क रूप और प्रदर्शन का तरीका एक मधुर गायन या एरियोसो की उपस्थिति का संकेत देगा।

सस्वर कहाँ रहते हैं?

बोलचाल के रूप में सबसे आम उपयोगशास्त्रीय ओपेरा संगीत में पाया। यह इस मुखर शैली का नाटक था जिसने पुनरावर्ती के विकास के लिए असीमित संभावनाएं खोलीं। ओपेरा में इसका मुख्य उद्देश्य सामान्य संगीत सामग्री का विरोध करना और नाटकीय उच्चारण बनाना था। मंच पर, यह एक गायक, कलाकारों की टुकड़ी या एक गाना बजानेवालों द्वारा किया जा सकता है।

इस शैली का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता हैJ.S.Bach के कार्य। यह खुद को विशेष रूप से "जॉन के लिए जुनून" में प्रकट हुआ। यह कहना होगा कि इस अर्थ में जे.एस. बाक ने अपने सभी समकालीनों को पीछे छोड़ दिया। के.वी. ग्लक और डब्ल्यूए मोजार्ट के लिए पुनरावर्ती एक पसंदीदा नाटकीय तकनीक बन गई।

रूसी ओपेरा संगीत में, गायन दिखाई दियाकुछ समय बाद। इसने खुद को ए.एस. दारगोमेज़्स्की, एम.पी. मुसॉर्स्की, एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव के संगीत में सबसे अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट किया। पीआई त्चिकोवस्की ने विशेष रूप से एरीसो के रूप में कुशलतापूर्वक उपयोग किया। जैसा कि सोवियत क्लासिक्स के लिए, एस.एस. प्रोकोफिव और डी। डी। शोस्ताकोविच ने पुनरावर्ती के विकास में विशेष योगदान दिया।

रेकिटेटिव: समकालीन संगीत में उदाहरण

याद रखें, फिल्म में "ए आयरन ऑफ फेट, या एन्जॉय योर बाथ" मुख्य पात्रों में ए.एस. कोचेतकोव द्वारा "द बैलाड ऑफ द स्मोकी कैरिज" का प्रदर्शन किया गया है:

यह शहद कैसे दुखता है, कितना अजीब है

जमीन में बांधना, शाखाओं के साथ intertwined,

कैसे दर्द होता है, शहद, कितना अजीब है

आरी के नीचे का फोर्किंग।

यदि आपको लगता है कि गायन गाने हैंविशेष रूप से शास्त्रीय संगीत में निहित एक घटना, उन्हें आधुनिक समय में खोजने की कोशिश करें। ऐसा करने के लिए, संगीत के साथ कविता या गद्य की पुनरावृत्ति की कल्पना करना पर्याप्त है।

उपर्युक्त प्रस्तुत गुणांक को सूखा माना जाता है, क्योंकि यह वाद्य संगत का पालन नहीं करता है।

रैप और हिप-हॉप को हमारे समय में मापा पुनरावर्ती का सबसे हड़ताली उदाहरण माना जा सकता है। यह आधुनिक संगीत के ऐसे क्षेत्र थे जिन्होंने नए पहलुओं और पुनरावृत्ति की संभावनाओं को खोला।

समसामयिक गायन के बिना समसामयिक संगीत की ऐसी शैली की कल्पना करना असंभव है। शास्त्रीय ओपेरा संस्करण के रूप में, समय-समय पर गायन, बोली जाने वाली भाषा में बदल जाता है।

यहां तक ​​कि एक अनुभवी संगीतकार संगीत शैलियों और रूपों की विविधता से भ्रमित हो सकता है। लेकिन अब आप जानते हैं कि एक पुनरावर्ती क्या है, और आप इसे किसी और चीज़ के साथ भ्रमित नहीं कर सकते।