Créativité d'Alexandre Nikolaevich Ostrovskyest à juste titre l'apogée du drame russe du milieu du XIXe siècle. Cela nous est familier depuis les années scolaires. Et malgré le fait que les pièces d'Ostrovsky, dont la liste est très longue, aient été écrites dans le siècle d'avant dernier, elles restent d'actualité. Alors, quel est le mérite du célèbre dramaturge et comment s'est manifestée l'innovation de son œuvre?
Brève biographie
Alexander Ostrovsky est né le 31 mars(12 avril) en 1823 à Moscou sur Malaya Ordynka. L'enfance du futur dramaturge s'est déroulée à Zamoskvorechye, un quartier marchand de Moscou. Le père du dramaturge, Nikolai Fedorovich, a été avocat au tribunal et voulait que son fils suive ses traces. Par conséquent, Ostrovsky a étudié pendant plusieurs années en tant qu'avocat et après cela, à la demande de son père, est entré au tribunal en tant que scribe. Mais même alors, Ostrovsky a commencé à créer ses premières pièces. Depuis 1853, les œuvres du dramaturge sont mises en scène à Saint-Pétersbourg et à Moscou. Alexander Ostrovsky a eu deux femmes et six enfants.
Caractéristiques générales de la créativité et thèmes des pièces d'Ostrovsky
Au fil des années de son travail, le dramaturge a créé 47pièces. "Poor Bride", "Forest", "Dowry", "Snow Maiden", "La pauvreté n'est pas un vice" - toutes ces pièces sont des pièces d'Ostrovsky. La liste se rallonge de plus en plus. La plupart des pièces sont des comédies. Ce n'est pas pour rien qu'Ostrovsky est resté dans l'histoire en tant que grand comédien - même dans ses drames, il y a un début amusant.
Le grand mérite d'Ostrovsky estque c'est lui qui a posé les principes du réalisme dans le drame russe. Son travail reflète la vie même du peuple dans toute sa diversité et son naturel, les héros des pièces d'Ostrovsky sont des personnes très différentes: marchands, artisans, enseignants, fonctionnaires. Peut-être que les œuvres d'Alexandre Nikolaevich sont encore proches de nous précisément parce que ses personnages sont si réalistes, vrais et si similaires à nous-mêmes. Analysons cela avec des exemples spécifiques de plusieurs pièces de théâtre.
Les premiers travaux de Nikolai Ostrovsky. "Nos gens - numérotés"
L'une des premières pièces qui a donné à Ostrovskycélébrité universelle, est devenue la comédie "Notre peuple - numéroté." Son intrigue est construite sur la base d'événements qui ont effectivement eu lieu à partir de la pratique juridique du dramaturge.
La pièce dépeint la tromperie du marchand Bolchov,qui s'est déclaré en faillite pour ne pas avoir à payer ses dettes, et l'arnaque réciproque de sa fille et de son gendre, qui a refusé de l'aider. Ici, Ostrovsky dépeint les traditions patriarcales de la vie, les personnages et les vices des marchands de Moscou. Dans cette pièce, le dramaturge a vivement touché le thème qui a traversé toute son œuvre avec des lignes rouges: c'est le thème de la destruction progressive de l'ordre de vie patriarcal, de la transformation des valeurs morales et des relations humaines elles-mêmes.
Analyse de la pièce d'Ostrovsky "The Thunderstorm"
La pièce "Thunderstorm" est devenue un tournant et l'une des meilleurestravaille dans les œuvres d'Ostrovsky. Il montre également le contraste entre l'ancien monde patriarcal et un mode de vie fondamentalement nouveau. La pièce se déroule sur les rives de la Volga dans la ville provinciale de Kalinov.
Le personnage principal Katerina Kabanova vit dans la maisonson mari et sa mère, le marchand Kabanikha. Elle souffre de pressions et d'oppressions constantes de la part de sa belle-mère - une brillante représentante du monde patriarcal. Katerina est déchirée entre le sens du devoir envers sa famille et le sentiment de l'autre. Elle est confuse, car à sa manière elle aime son mari, mais elle ne peut pas se contrôler et accepte de rencontrer Boris. Après que l'héroïne se soit repentie, son désir de liberté et de bonheur se heurte aux principes moraux établis. Katerina, incapable de tromperie, avoue ce qu'elle avait fait à son mari et à Kabanikha.
Elle ne peut plus vivre dans une société oùles mensonges et la tyrannie et les gens ne sont pas capables de percevoir la beauté du monde. Le mari de l'héroïne aime Katerina, mais ne peut pas, comme elle, se rebeller contre l'oppression de sa mère - pour cela il est trop faible. Bien-aimé, Boris est également incapable de changer quoi que ce soit, car lui-même ne peut pas se libérer du pouvoir du monde patriarcal. Et Katerina se suicide - une protestation contre l'ordre ancien, voué à la destruction.
Quant à cette pièce d'Ostrovsky, la listeles héros peuvent être divisés en deux parties. Le premier comprendra des représentants du vieux monde: Kabanikha, Dikoy, Tikhon. Dans le second - des héros symbolisant un nouveau départ: Katerina, Boris.
Héros d'Ostrovsky
Alexander Ostrovsky a créé toute une galerie des plusdivers personnages. Ici, fonctionnaires et marchands, paysans et nobles, enseignants et artistes sont aussi diversifiés que la vie elle-même. Une caractéristique notable du drame d'Ostrovsky est le discours de ses personnages - chaque personnage parle sa propre langue, correspondant à sa profession et à son caractère. Il convient de noter l'utilisation habile du dramaturge de l'art populaire: proverbes, dictons, chansons. A titre d'exemple, nous pouvons citer au moins le nom des pièces d'Ostrovsky: «La pauvreté n'est pas un vice», «Notre peuple - nous serons comptés» et d'autres.
L'importance du drame d'Ostrovsky pour la littérature russe
La dramaturgie d'Alexandre Ostrovsky a serviune étape importante dans la formation du théâtre national russe: c'est lui qui l'a créé dans sa forme actuelle, et c'est là l'innovation incontestable de son œuvre. Les pièces d'Ostrovsky, dont la liste a été brièvement donnée au début de l'article, ont confirmé le triomphe du réalisme dans le drame russe, et il est lui-même entré dans son histoire comme un maître unique, original et brillant du mot.
