Modulaatioita käytetään laajalti luomaanmusiikki, ja nykyaikainen musiikki on käsittämätön ilman niitä. He antavat teokselle tietyn viehätyksen, auttavat varmistamaan, että kuuntelija ei tylsisty, vaan seuraa tapahtumien kehittymistä.
Musiikkimodulaatioiden käsite
Musiikin modulaatio on esimerkki siitä, mitentonaalisuus muuttuu samassa kappaleessa. Samaan aikaan useat lajikkeet ovat sallittuja. Niinpä samassa kappaleessa, joka on kirjoitettu yhdellä avaimella, voi olla pienen kappaleen lisäosa toisessa avaimessa. Tai voi olla lopullinen siirtyminen yhdestä avaimesta toiseen. Musiikin modulaatio (esimerkkejä kitarasta) on hyvin jäljitetty ryhmän "Aria" kappaleissa, erityisesti sävellyksessä "1100".
Modulaation käyttö musiikissa
Modulaatiotekniikoita voidaan käyttääkorostamalla huipentuman kirkkautta ja antamalla tietyn dynamiikan koko työn kehitykselle. Myös musiikin modulaatio on erikoinen tapa luoda mielenkiintoinen kappale kappaleen.
Huomaa, että jos modulaatio onsitä käytetään keskellä musiikkikappaletta, sitä on käytettävä hyvin huolellisesti, jotta kuuntelija ei tunne epämukavuutta prosessin aikana. Tässä on suositeltavaa käyttää sitovia elementtejä, jotka on suunniteltu pehmentämään siirtymistä yhdestä avaimesta toiseen. Esimerkkejä tällaisista elementeistä ovat soinnut ja lyhyet häviöt.
Modulaatiotyypit
Musiikin modulaatio, jonka määritelmä oliEdellä mainitut voidaan saavuttaa useissa muodoissa. Musiikin luomisessa voidaan käyttää modulaatioita, kuten taipumista tai siirtymistä.
Siirtyminen merkitsee lopullista muutostatonaalisuus uudeksi. Tässä tapauksessa se tapahtuu pääsääntöisesti jakson lopussa ja sitä kutsutaan moduloivaksi. Tässä tapauksessa moduloiva ligamentti, joka koostuu kahdesta soinnusta: yleinen ja moduloiva, on erittäin tärkeä.
Modulointien käytännön soveltaminen musiikissa
Musiikin modulointi on eräänlainen tekniikka,antaa mahdollisuuden muuttaa jo vakiintuneen musiikillisen materiaalin rakennetta. Nykyaikaiselle musiikille on ominaista sellainen ominaisuus, että se voi olla melko hyvin ilman modulaatiota. Mutta rockmusiikkia ilman tätä tekniikkaa ei ole lähes kuviteltavaa.
Musiikin modulointi on yksi tapapaljastetaan kaikki perustonaalisuuden hurmat ja tapa kehittää harmoniaa yhdessä kokonaisvaltaisessa muodossa. Jos teos on suuri, sen ei tulisi olla vain rytmillistä ja melodista, vaan myös kehittää harmonisesti. Siellä modulaatio tulee pelastamaan.
Modulaatiot tapahtuvat vain saman sisälläsamat aiheet. Tärkeä kohta niiden soveltamisessa on, että poikkeaman tulisi olla väliaikainen ja sitten työn tulisi palata pääavaimeen.
Useimmiten modulaatio löytyy esimerkiksi johdanto-osasta, johtopäätöksestä ja myös suoraan musiikkiteoksen yhdistävästä osasta.
Musiikin modulaatio on se osa, joka ilman epäonnistumisia muuttaa äänenkeskusta ja voidaan tehdä poljinnopeudella. Samanaikaisesti siihen liittyy muutoksia merkkien muutoksissa avaimen kanssa.
Muusikoiden asenne modulaatioon
Ammattimuusikoiden mielipiteet aiheestaTarvitaanko modulaatiota modernia musiikkia luotaessa, ne ovat hyvin epäselviä. Pop-suunnan edustajat ovat vakuuttuneita siitä, että voit luoda laadukkaita ja mielenkiintoisia teoksia täysin ilman modulaatioita. Mutta rockin edustajat päinvastoin vaativat, että musiikin mukauttaminen on vain välttämättömyyttä, tapa pitää kuuntelija hyvässä kunnossa.
On monia esimerkkejä tosiseikan vahvistamisestaettä musiikilliset modulaatiot voivat äänittää laatua ja orgaanisesti mihin tahansa musiikkisuuntaan. Tämä ei tee heistä vähemmän moderneja tai kelvottomia ylpeyttä paikasta soittolistassa.
Nykymusiikin edustajat ovat vakuuttuneita siitäModulaatioita käytetään parhaiten antamaan työllesi hienostunut ja epätavallinen ääni. Niitä ei kuitenkaan ole kiinnitetty tiukkoihin liiketapoihin, kuten se oli aikaisemmin, ja perustason mukaan. Voidaan sanoa, että modulaatio on jossain määrin menettänyt yhden pääominaisuuksistaan.
Ensimmäinen muistaa alkuperäinen ja epätavallinenmodulaatioiden soveltaminen nykyaikaiseen kuuntelijaan oli The Beatles. Heidän teoksissaan voidaan melko selvästi jäljittää modulaatioille ominaiset ominaisuudet, joita myöhemmin lakkasi havaitsemasta kaikella vakavuudella ja pakollisella käytöllä.
Mitä tulee musiikillisten modulaatioiden tulevaisuuteenniiden soveltamismahdollisuudet ovat melko huomattavat. Se, että ne katoavat kokonaan käytöstä, ei vaikuta todelliselta. Loppujen lopuksi jopa pop-musiikki, joka edelleen väittää, että on mahdollista kehittää muuttamatta teoksen äänentoistoa, turvautuu silti tämän tekniikan aktiiviseen käyttöön kontrastien ja värien antamiseksi sävellykselle.
