Ο 20ός αιώνας έδωσε τεράστια ώθηση στην ανάπτυξη της τέχνης.Αυτή είναι μια εποχή εμφάνισης πολλών νέων κατευθύνσεων και ιδεών. Μόνο τον περασμένο αιώνα, η τέχνη εμφανίστηκε επιτέλους μπροστά μας χωρίς περιορισμούς και εξωραϊσμούς και μπόρεσε να αποκαλύψει όλες τις κακίες και τα προβλήματα της ζωής μας. Διάσημοι Γερμανοί καλλιτέχνες έχουν κάνει μεγάλη συνεισφορά στην παγκόσμια τέχνη. Ο Otto Dix είναι ένας από αυτούς.
Βιογραφία του Otto Dix
Ο Wilhelm Heinrich Otto Dix είναι ένας καλλιτέχνης και ένας από τους πιο ταλαντούχους, αλλά άδικα ξεχασμένους. Η ζωή του δεν ήταν λιγότερο συναρπαστική από την τέχνη του, γι' αυτό όλο και περισσότεροι γράφουν για αυτόν τώρα.
Ο Ότο γεννήθηκε το 1891 στη Γερμανία, όπου και ζούσεόλη μου τη ζωή. Ήταν από εργατική οικογένεια, αλλά μπόρεσε να πάει στην Ακαδημία Τεχνών, όπου εμπνεύστηκε για πρώτη φορά από τον εξπρεσιονισμό. Η ζωγραφική της πρωτοπορίας έκανε έντονη εντύπωση στον νεαρό καλλιτέχνη και αφιέρωσε τη ζωή του σε αυτήν.
Όταν ξεκίνησε ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος, ο Ντιξβίωσε πολλά. Ο Ότο Ντιξ προσφέρθηκε εθελοντικά να πάει στον πόλεμο. Ο καλλιτέχνης μπόρεσε να του αφαιρέσει πραγματικά πολύτιμη εμπειρία. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, δημιούργησε περίπου 600 σχέδια που έδειχναν όλες τις φρικαλεότητες του πολέμου. Για αυτό, ο νεαρός ταλαντούχος επικρίθηκε, γιατί έπρεπε να απεικονίσει ήρωες, όχι ανθρώπους, στον πόλεμο.
Στην προσωπική του ζωή, ο καλλιτέχνης ήταν σταθερός: παντρεύτηκε αρκετά νωρίς και μεγάλωσε πέντε παιδιά. Η οικογένεια πάντα υποστήριζε τον καλλιτέχνη, ακόμη και σε περιόδους που οι αρχές δεν τον δέχονταν.
Επιτυχίες και αποτυχίες στη δουλειά
Το 1919 έγινε ο ιδρυτήςΑπόσχιση της Δρέσδης. Το 1823, ο Ότο Ντιξ κατηγορήθηκε για πορνογραφία. Ο καλλιτέχνης, ευτυχώς, τα ξέφυγε, αφού ο ίδιος ο επικεφαλής της Ακαδημίας στάθηκε υπέρ του. Παρόλα αυτά, ο Ντιξ αναγνωρίστηκε από την κοινωνία των καλλιτεχνών, ήταν καθηγητής στην Ακαδημία Τέχνης της Δρέσδης και μέλος της Πρωσικής Ακαδημίας του Βερολίνου. Ήταν ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες πριν έρθουν στην εξουσία οι Ναζί.
Το 1933, ο Ότο απομακρύνθηκε από τη ΔρέσδηΑκαδημία, απαγορευόταν να εκθέτει τους πίνακές του. Ωστόσο, ο καλλιτέχνης δεν έφυγε από τη χώρα. Κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο Ντιξ επιστρατεύτηκε ακόμη και στο μέτωπο, αν και εκείνη τη στιγμή ήταν ήδη 53. Ωστόσο, δεν ήθελε πλέον να πολεμήσει και σύντομα παραδόθηκε στους Γάλλους.
Μετά τον πόλεμο, ο Ότο άρχισε να εκθέτει ξανά έργα ζωγραφικής,αλλά δεν ταίριαζαν σε καμία κατεύθυνση εκείνης της εποχής, αν και έλαβαν υψηλούς βαθμούς. Ο καλλιτέχνης έζησε μέχρι το 1969 και ακόμη και τα τελευταία χρόνια δεν εγκατέλειψε την τέχνη του.
Δημιουργικές περίοδοι
Ίσως είναι μερικές φορές δύσκολο να προσδιοριστεί ποιοΣε αυτήν ακριβώς την κατεύθυνση σχετίζεται το έργο του Dix. Ένα πράγμα μπορεί να ειπωθεί: ο εξπρεσιονισμός και η πρωτοπορία ήταν σχεδόν πάντα παρόντες στο έργο του. Μερικές φορές αναμειγνύονταν με στοιχεία ρεαλισμού («Αυτοπροσωπογραφία με μούσα») ή κυβισμού («Πωλητής σπίρτων»).
Η κατεύθυνση της νέας υλικότητας, που στο 20-30gg. ΧΧ αιώνα Οι εξπρεσιονιστές καλλιτέχνες παρασύρθηκαν και ο Ότο Ντιξ ήταν επίσης συνεπαρμένος. Συνάδελφοι και φιλότεχνοι τον στήριζαν πάντα. Οι εξπρεσιονιστές καλλιτέχνες εκείνης της εποχής, αν και ζωγράφιζαν στο ίδιο είδος, δεν το έκαναν με την ίδια έκφραση, οπότε ο Otto ξεχώρισε ανάμεσά τους.
Μετά τη συνταξιοδότησή του, ο καλλιτέχνης άρχισε να γράφει για θρησκευτικά θέματα. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που ο Dix δημιούργησε έναν από τους εξαιρετικούς πίνακές του, "The 7 Deadly Sins".
Μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, ο Ότο Ντιξ ήδηεγκατέλειψε τον αφαιρετικισμό και τα κοινωνικά θέματα, ωστόσο, συνεχίζοντας να εμμένει στον εξπρεσιονισμό, όπως στα πρώτα έργα του. Οι περισσότεροι πίνακές του απεικόνιζαν πλέον τοπία και θρησκευτικά θέματα. Όπως είπε ο καλλιτέχνης, δεν ενδιαφερόταν τόσο για το πώς απεικονίζει την εικόνα, αλλά για το τι είναι ζωγραφισμένο σε αυτήν και τι νόημα έχει. Οι εξπρεσιονιστικοί πίνακές του μπορούν πραγματικά να ονομαστούν πολύ συναισθηματικοί και κόβουν την ανάσα ακόμη και σε μη επαγγελματίες.
Έρχεται της δόξας
Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Otto Dix δεν μπόρεσε να κερδίσει μεγάλη απόστασηη δόξα των γνώστες. Αντίθετα, το κοινό δεν τον συμπαθούσε, γιατί απεικόνιζε τη ζωή στους καμβάδες του όπως ακριβώς είναι. Όπως είπε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, επιδίωξε να δημιουργήσει ένα πορτρέτο της εποχής χωρίς στολισμό ή προκατάληψη, για το οποίο προφανώς τον αντιπαθούσαν οι σύγχρονοί του, επειδή αποκαλύφθηκαν οι αμαρτίες τους. Ωστόσο, γνώρισε αναγνώριση μεταξύ των καλλιτεχνών. Μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, οι πίνακές του προκάλεσαν και πάλι το ενδιαφέρον, αλλά ο Ότο έλαβε την παγκόσμια αγάπη μόνο μετά θάνατον. Μόνο τότε άρχισαν να μιλούν για αυτόν σε μεγάλους κύκλους και η φήμη του άρχισε να αυξάνεται γρήγορα.
Διάσημοι πίνακες ζωγραφικής
Η συντριπτική πλειοψηφία των πινάκων του Ότο Ντιξ είναι θέματαγια τον πόλεμο ή τα τοπία της πόλης. Ένα από τα πιο διάσημα έργα του πλοιάρχου ονομάζεται «Μεγάλη Πόλη» (1827-1828). Αυτό το τρίπτυχο δείχνει φτωχούς δρόμους γεμάτους ιερόδουλες και ανάπηρους βετεράνους. Ο κεντρικός καμβάς καταλαμβάνεται από μια εικόνα της υπόλοιπης υψηλής κοινωνίας, που δεν γνωρίζει και δεν σκέφτεται τι συμβαίνει πίσω από τους τοίχους της αστραφτερής τους αίθουσας.
Το πολύπτυχο «Πόλεμος» (1929-1932) είναι ευρέως γνωστό.Απεικονίζει στρατιώτες, το πεδίο της μάχης, καθώς και τις συνέπειες που μένουν μετά τη μάχη. Αυτό είναι ένα από τα λαμπρότερα έργα νέας υλικότητας, που σήμαινε κάποια επιστροφή στους παλιούς κανόνες. Ο Ότο ζωγράφισε το πολύπτυχο όχι καν σε καμβά, αλλά σε ξύλο, όπως γινόταν παλιά.
Το «Mother and Child» (1921) δεν θα μπορούσε να είναι καλύτεροδείχνει την πλήρη δύναμη της πένας του συγγραφέα. Ανοίγει μπροστά στον θεατή μια εικόνα στην οποία στέκονται μητέρα και παιδί. Φαίνεται ότι πρέπει να την ευχαριστήσει, αλλά δεν το κάνει. Οι φιγούρες τους είναι αδυνατισμένες, τα πρόσωπά τους μαραμένα, δεν υπάρχει ζωή στα μάτια τους και δεν υπάρχουν χαμόγελα στα πρόσωπά τους. Ο Ότο δημιούργησε ένα πολύ σκοτεινό πορτρέτο της εποχής του πολέμου.
Το "The 7 Deadly Sins" απεικονίζει μια βιβλική ιστορία,Ωστόσο, όπως όλοι οι πίνακες του δασκάλου, επεξεργάστηκε ξανά για να ταιριάζει στις ανάγκες της εποχής. Έτσι, σε έναν μικρό νάνο που κάθεται πάνω σε μια εξαθλιωμένη ηλικιωμένη γυναίκα, μπορεί κανείς εύκολα να αναγνωρίσει τον Χίτλερ. Αυτή η εικόνα δείχνει καλά τη στάση του καλλιτέχνη απέναντι στη νέα κυβέρνηση στη χώρα.
Το νόημα των πινάκων του Ότο Ντιξ
Ο καλλιτέχνης γέμισε όλα τα έργα του με βαθύ νόημα.Otto Dix. Οι πίνακες που ζωγράφισε μεταφέρουν βαθύ νόημα, αποκαλύπτοντας κοινωνικά προβλήματα. Έτσι, για παράδειγμα, όταν απεικονίζει τον πόλεμο, βλέπουμε φρίκη στα πρόσωπα και υπολείμματα σωμάτων στο έδαφος. Οι πίνακες της πόλης δείχνουν το έγκλημα και τη διαφθορά πρώην στρατιωτών που έχουν χάσει τον εαυτό τους. Οι δρόμοι είναι γεμάτοι ιερόδουλες, μητέρα και παιδί φαίνονται αδύνατοι από την πείνα, η απελπισία κυριαρχεί παντού. Έτσι ακριβώς ήταν αυτές οι πόλεις μετά τον χαμένο πόλεμο, αλλά κανείς δεν ήθελε να του δώσει σημασία, όλοι προσπάθησαν να ξεχάσουν τι τους περιέβαλλε. Ο Ότο προσπάθησε να συλλάβει όλες αυτές τις εικόνες. Ίσως δεν σχεδιάζονται πολύ ρεαλιστικά, αλλά γι' αυτό ακριβώς προκαλούν πιο έντονα συναισθήματα στο κοινό.
Η μοίρα των πινάκων
Η μοίρα των πινάκων του Otto Dix ήταν θλιβερή μετάη άνοδος των Ναζί στην εξουσία. Έτσι, το 1937, 260 πίνακες ενός εξαιρετικού καλλιτέχνη πυρπολήθηκαν επειδή δεν πληρούσαν τα ηθικά πρότυπα. Ωστόσο, ακόμη και χωρίς να ληφθούν υπόψη εκείνα που καταστράφηκαν, ο καλλιτέχνης άφησε πίσω του πολλά έργα τέχνης, γιατί σε όλη του τη ζωή ασχολήθηκε μόνο με τη ζωγραφική. Οι σωζόμενοι πίνακες μπορούν πλέον να προβληθούν σε διάφορα μουσεία σε όλη τη Γερμανία. Έτσι, πολλά εκτίθενται στην γκαλερί τέχνης της Δρέσδης, στην Εθνική Πινακοθήκη του Βερολίνου και σε άλλα μέρη.
Μερικές φορές βρίσκονται νέοι πίνακες, όπως συνέβη το 2011, όταν ανακαλύφθηκαν 4 αριστουργήματα ταυτόχρονα. Ορισμένα έργα βρίσκονται σήμερα σε ιδιωτικές συλλογές και μπορούν να αγοραστούν σε δημοπρασίες.
Συμβολή στην τέχνη
Ο Otto Dix είναι ένας καλλιτέχνης με κεφαλαίο γράμμα.Η προσφορά του στην τέχνη και την ιστορία είναι μεγάλης αξίας, γιατί δεν ήταν τυχαίο που αποκαλούσε τον εαυτό του χρονικογράφο της εποχής του. Είναι για το ταλέντο του που ο Otto Dix εκτιμάται πλέον σε όλο τον κόσμο. Ανεξάρτητα από το σε ποιο είδος έγραφε και τι απεικόνιζε, όλα έγιναν από το χέρι ενός δασκάλου. Οι πίνακες του Ότο μπορούν να καταπλήξουν τους θεατές ακόμη και σήμερα.
