/ / / Ισπανική κιθάρα - τις χορδές της ψυχής μας

Ισπανική κιθάρα - οι χορδές της ψυχής μας

Συναρπαστικοί ήχοι, δημοσιευμένες κιθάρα, δύσκολααφήστε κανέναν αδιάφορη. Η ισπανική κιθάρα έχει μια πλούσια και πολύ αρχαία ιστορία. Υπάρχει μια έκδοση που ο πρωτόγονος άνθρωπος χρησιμοποίησε το τόξο του και ως μουσικό όργανο. Γι 'αυτό, δεν είχε τεντωθεί μια συμβολοσειρά, αλλά αρκετές. Ανάλογα με το πάχος και τη δύναμη της τάνυσης, οι χορδές από την κορδέλα ακουγόταν διαφορετικά.

Ισπανική κιθάρα
Γενεαλογία

Η ισπανική κιθάρα (από την ισπανική quitarra) έχειένα πλούσιο παιγνίδι, όπως το σάιτ, σιτάρ, ταμπουρίτσα, dutar - μουσικές συσκευές, οι οποίες μέχρι σήμερα βρίσκονται σε μεμονωμένες εθνικότητες. Εργαλεία με τεντωμένες χορδές και λαιμό κατασκευάστηκαν από κολοκύθες και κοχύλια χελωνών. Ένα παρόμοιο όργανο, που εμφανίστηκε περισσότερο από τρεις χιλιάδες χρόνια πριν από την εποχή μας, έγινε το πρωτότυπο μιας σύγχρονης κιθάρας. Πιστεύεται ότι το οικογενειακό της δέντρο προέρχεται από τις χώρες της Μέσης Ανατολής και απέκτησε το όνομά της από την ελληνική λέξη «κιθάρα» (κιθάρα). Αλλά η γενέτειρα της κιθάρας στην κλασική μορφή στην οποία την γνωρίζουμε σήμερα είναι σίγουρα η Ισπανία. Η ισπανική κιθάρα εμφανίστηκε εδώ τον 13ο αιώνα. AD Χάρη στους Άραβες που έφτασαν με το νέο όργανο. Στη συνέχεια, απέκτησε δύο ποικιλίες: λατινικά και μαυριτανικά. Είναι η λατινική έκδοση στον ήχο και το σχεδιασμό της που αρχίζει να μοιάζει με μια σύγχρονη κλασσική κιθάρα. Το παιχνίδι του λατινικού (ή ρωμαϊκού) κρυπτογράφου εκτελέστηκε χρησιμοποιώντας ένα τσίμπημα, δηλαδή την υποδοχή του punteado. Παίζοντας το maurish (ή αραβικά) cifar είναι η υποδοχή του rasgeado (όλα τα δάχτυλα του χεριού), η οποία αποτέλεσε τη βάση για το διάσημο στυλ του ισπανικού φλαμένκο.

Εξέλιξη

Ισπανική μάχη της κιθάρας

Στον XVI αιώνα, στην εποχή της Αναγέννησης, το λαούτο και το vihuela - τα αρχαία χτυπημένα όργανα - η ισπανική κιθάρα αξίζει μια αξέχαστη θέση ενός αγαπημένου μουσικού οργάνου.

Ισπανικά τραγούδια στην κιθάρα

Ήταν ήδη θεωρείται σύντροφοςεργαλείο με τέσσερις διπλές χορδές, στις οποίες αργότερα ο Vicente Espinel προσθέτει ένα πέμπτο. Με αυτή τη μορφή, η κιθάρα αναγνωρίζεται από την Ευρώπη ως ισπανική. Σε αντίθεση με το σόλο vihuela - αριστοκρατικό δικαστικό όργανο - η κιθάρα με την τεχνική της χορδή διανέμεται στο περιβάλλον του κόσμου. Η ισπανική μάχη στην κιθάρα γοητεύει την καρδιά και οι ήχοι εξάγονται από τις χορδές της ψυχής του ακροατή.
Ο μετασχηματισμός, η εξέλιξη, η επιδεξιότητά τουοι καλλιτέχνες φέρνουν τη δημοτικότητα της κιθάρας, εμπλουτίζουν την ιστορία. Η φήμη της αποκτά σαφή περιγράμματα και η εικονογραφία γίνεται πιο ακριβής. Στο τέλος του δέκατου έβδομου αιώνα, το vihuela ξεφορτώνεται την έβδομη σειρά, και η κιθάρα, αντίθετα, αποκτά τον έκτο διπλό της. Και αυτά τα δύο εργαλεία γίνονται ταυτόσημα.

Η περίοδος της Αναγέννησης γίνεται χρυσή εποχήανθοφορία, άρση τόσο για την τέχνη όσο και για την κιθάρα. Way vihuela και κιθάρα αποκλίνουν: κιθάρα ξεκινά μονοπάτι της δυναμικής ανάπτυξης - χωρίς τόξα και επιμήκη πένα, χωρίς επαχθείς μορφές. Το αγαπημένο του κοινού δίνει προσοχή στο τμήμα της διακόσμησης. Ωστόσο, στην αρχή η Ισπανία δεν μπόρεσε να κερδίσει την κιθάρα, αν και ήταν πολύ δημοφιλής σε ολόκληρη τη Δυτική Ευρώπη. Πριν επέζησαν από το είδος της μελωδικές κιθάρες, που αποκτά στο XVIII αιώνα - με διπλές χορδές, αντικατέστησε αργότερα το single. Οι ισπανικές μελωδίες στην κιθάρα κρύβουν το αιώνιο φως και την ψυχή της ιστορίας της χώρας. Η μελωδία πολύ πιο βαθιά από το κείμενο διατηρεί τις μισές λεκές λεπτομέρειες του χρόνου και του τόπου.