Πολωνούς συνθέτες και τα στάδια της μουσικής ανάπτυξης

Πολλοί ταλαντούχοι άνθρωποι ζουν στην Πολωνία. Διακρίνονται διάσημοι μουσικοί, καλλιτέχνες και καλλιτέχνες. Πολλοί από εμάς έχουμε ακούσει τα ονόματά τους.

Οι Πολωνοί συνθέτες έγιναν διάσημοι σε όλο τον κόσμοστον 19ο αιώνα. Ήταν τότε που ο Σοπέν έζησε και δούλεψε. Μετά από αυτόν, πολλά άλλα ονόματα Πολωνών εγγράφηκαν στην ιστορία της παγκόσμιας μουσικής. Ας μιλήσουμε για τους πιο διάσημους από αυτούς.

Η χρήση της πολωνικής λαογραφίας

Ξεκινήστε μια ιστορία για τους συνθέτες αυτής της χώραςαδύνατο χωρίς να αναφέρει τον Chopin. Γεννήθηκε κοντά στη Βαρσοβία και τελείωσε τη ζωή του στο Παρίσι. Ο διάσημος Πολωνός συνθέτης και πιανίστας θυμόταν ο παγκόσμιος πολιτισμός για τα έργα του, τα οποία παίζουν τώρα κορυφαίοι πιανίστες σε όλο τον κόσμο. Στο έργο του, ο Chopin χρησιμοποίησε πολωνικά λαογραφικά και ρομαντικά μοτίβα. Διακρίθηκε από μια ειδική τεχνική παιχνιδιού πιάνου, η οποία χρησιμοποιείται ευρέως από ευρωπαίους πιανίστες.

Αργότερα προς την ίδια κατεύθυνση άρχισε να γράφειέργα ενός άλλου συνθέτη από τη χώρα αυτή - Stanislav Monyushko. Τον 19ο αιώνα, έγραψε εθνικές όπερες και τραγούδια που μπορούν ακόμα να ακουστούν από τη σκηνή. Τα περισσότερα από τα έργα του ακούγονται στο φεστιβάλ Monushkovsky.

Πώς ο Β Παγκόσμιος Πόλεμος άλλαξε μουσική

Μέχρι το 1939, Πολωνοί συνθέτες δημιούργησαν καισυνεργάστηκε ενεργά με συναδέλφους από άλλες χώρες. Στις αρχές του 20ού αιώνα ιδρύθηκαν οι πιο διάσημοι διαγωνισμοί, οι οποίοι έδωσαν στον κόσμο πολλούς νέους καλλιτέχνες. Έτσι, στο διαγωνισμό Chopin στη Βαρσοβία, ο Ντμίτρι Σοστακόβιτς έκανε το ντεμπούτο του.

Πριν από την έναρξη του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, ήταν δημοφιλήςφωτεινή και συναισθηματική μουσική. Όλοι έμαθαν το όνομα του Karol Szymanowski. Το μπαλέτο του "Harnasy" εκρήγνυε εκείνη την εποχή σε ολόκληρη την Ευρώπη. Ακόμα ένιωθαν λαϊκά μοτίβα, αλλά δεν υπήρχε πολιτικό χρώμα.

Πολλοί Πολωνοί συνθέτες οφείλονται στην πολιτικήμετά την εκδήλωση του πολέμου μετανάστευσαν σε άλλες χώρες. Δεν ήθελαν να περιοριστούν στη δημιουργικότητα και να συνθέσουν μουσική για συγκεκριμένες ημερομηνίες. Ωστόσο, ακόμη και σε αυτή τη δύσκολη εποχή, υπήρχαν άνθρωποι που ήξεραν πώς να αντιταχθούν στο πολιτικό καθεστώς: οι Grazhina Batsevich, Lutoslavsky και Boleslav Shabelsky. Ο Witold Lutoslavsky, ακόμα και μετά το τέλος του πολέμου, δεν άλλαξε την αγαπημένη του κατεύθυνση στη δημιουργικότητα - τον ρομαντισμό. Έγραψε φως έργα με εξαιρετικό ήχο.

Σοορτισμός

Η πολιτική απόψυξη ήρθε μόνο το 1956έτος. Αυτή τη στιγμή δόθηκε στους πολωνούς συνθέτες η ευκαιρία να δημιουργήσουν χωρίς όρια. Τα πιο διάσημα πολιτιστικά στοιχεία εκείνης της εποχής ήταν οι Tadeusz Biard και Kazimierz Serotsky. Αλλά όχι μόνο δοξάσουν τη χώρα τους, αλλά και ίδρυσαν το φεστιβάλ του φθινοπώρου της Βαρσοβίας. Θεωρείται δημοφιλής και διάσημος μέχρι σήμερα.

Διάσημοι Πολωνοί συνθέτες μετά τον πόλεμο είναι πολλοίπειραματίστηκε με ήχο. Ήθελαν να ακολουθήσουν τον ευρωπαϊκό πολιτισμό, ως αποτέλεσμα του οποίου γεννήθηκε η κατεύθυνση του "ηχοβολισμού". Αυτή είναι μια ειδική τεχνική για την κατασκευή συνθέσεων. Στην καρδιά των νέων έργων, άρχισαν να χρησιμοποιούνται μόνο ηχητικές αποχρώσεις. Έτσι στην Πολωνία γεννήθηκε η πρωτοπορία της τέχνης. Ο Krzysztof Penderecki έγινε η ναυαρχίδα και ο λαμπρός εκπρόσωπος αυτής της κατεύθυνσης. Χρησιμοποίησε όχι μόνο τη μουσική σειρά για τα έργα του, αλλά και τους ήχους της φύσης, το σκυλάκι ενός πριονιού, το βρυχηθμό και τον ήχο μιας γραφομηχανής. Η πρώτη εντύπωση του κοινού ήταν ένα σοκ, αλλά αργότερα τα έργα αυτού του συνθέτη κατέβηκαν στην ιστορία της παγκόσμιας μουσικής κουλτούρας.

Wojciech Kilar και μινιμαλισμός

Η μουσική των Πολωνών συνθετών δεν χρησιμοποιείταιμόνο στη μεγάλη σκηνή. Πολλοί συγγραφείς το έγραψαν για ταινίες και θρησκευτικές αργίες. Η πρωτοποριακή δημιουργικότητα συνέχισε να υπάρχει τη δεκαετία του '70. Στη συνέχεια, η δημοτικότητα έγινε Wojciech Kilar. Έγραψε τα έργα του όχι μόνο για δημοφιλείς πολωνικές ταινίες, αλλά και για παραστάσεις από ορχήστρες. Οι λάτρεις της μουσικής σε όλο τον κόσμο επαίνεσαν το πρωτοποριακό ποίημά του, "Kshesany", σχετικά με την κατεύθυνση του μινιμαλισμού. Διακρίνεται από τη φειδώ της μορφής και του περιεχομένου. Για σαράντα χρόνια, το ποίημα παραμένει ένα αγαπημένο έργο πολλών.

Τα τελευταία έργα του Kilar παραμένουνπιστός στον μινιμαλισμό. Οι κριτικοί σημειώνουν ότι η μουσική γλώσσα αυτού του συνθέτη είναι ακριβής και ιδιαίτερα φωτεινή. Δεν χρειάζεται να βρει σύνθετες μορφές για να κερδίσει τον ακροατή του. Στο έργο του ο Wojciech χρησιμοποίησε τη λαογραφική κληρονομιά των πολωνικών ορεινών κατοίκων. Οι ζωηρές συνθέσεις του Kilyar από διάφορους θεματικούς προσανατολισμούς χρησιμοποιούνται συχνά στις σύγχρονες πολωνικές ταινίες.