/ / / Vladimir Odoevsky: έργα από τα είδη, την ποιητική τους

Vladimir Odoevsky: έργα για τα είδη, την ποιητική τους

Ρωσική λογοτεχνία του αιώνα πριν διατηρηθεί τελευταίαγια τα γενέθλια πολλά ονόματα ταλαντούχων ποιητών και συγγραφέων. Τα έργα του Odoevsky - ένα από αυτά - παρουσιάζουν ενδιαφέρον σήμερα. Οι ιστορίες του, το ουτοπικό μυθιστόρημα "4338: Αγία Πετρούπολη Επιστολές", η συλλογή "Ρωσικές Νύχτες" θα συζητηθούν στο άρθρο.

Περίοδος δημιουργικότητας

Το έργο του συγγραφέα χωρίζεται υπό όρους σε τρειςπερίοδο - ανάλογα με τον τόπο όπου δημιούργησε το έργο Odoevsky. Η πρώτη φάση της «Μόσχας» χαρακτηρίστηκε από τη συμμετοχή του στον κύκλο «Κοινωνία της Σοφίας» και δείγματα στυλό. Μετά την απομάκρυνση του Odoevsky στην Πετρούπολη το 1826, άρχισε μια νέα περίοδος εργασίας του, πολύ γόνιμη. Ο συγγραφέας έχει δημοσιεύσει πολλές συλλογές παραμυθιών, οι οποίες διαβάζονται με ευχαρίστηση ακόμα και τώρα, μετά από σχεδόν 200 χρόνια. Η δεύτερη φάση της «Μόσχας» χαρακτηρίζεται από τη δημιουργία από τον Odoevsky των «Ρωσικών Νυκτών» - το καλύτερο έργο του, καθώς και έργα για τη μουσική.

Ο Οντοβέσκι λειτουργεί

"Πολύχρωμα ιστορίες"

Ο Οδοβέσκι συχνά έκτισε τα έργα τουκύκλους. Έτσι, δημιουργώντας "Πολύχρωμα Παραμύθια", ο συγγραφέας δούλεψε ταυτόχρονα στη συλλογή "House of Lunatics" με θέμα την λαμπρή παραφροσύνη. Η τάση προς την κυκλοποίηση μπορεί να εξηγηθεί από κάποιες γενικές διαδικασίες χαρακτηριστικές της ρωσικής λογοτεχνίας εκείνων των χρόνων. Στη συνέχεια, στις αρχές της δεκαετίας του '30, τα βιβλία και τα βράδια του Belkin σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Dikanka δημοσιεύθηκαν, τα οποία δεν ήταν παρά κύκλοι. Ο προσανατολισμός στον Πούσκιν καθορίζει επίσης το σύνθετο σύστημα της αφήγησης στα "Πολύχρωμα Παραμύθια". Μια περίληψη στο έργο του Odoevsky (ή ο πρόλογος) εισάγει την εικόνα του αφηγητή - Irenei Modestovich Gomoseyko. Σε αντίθεση με τον εξωφρενικό Ivan Petrovich Belkin, ο αφηγητής στο "Colorful Tales" έχει έντονα αυτοβιογραφικά χαρακτηριστικά. Στη συνέχεια, θα προσπαθήσει να αναλάβει το ρόλο ενός «λογοτεχνικού διπλασιασμού», για λογαριασμό του οποίου ο συγγραφέας θα διεξάγει διάλογο με τον παραλήπτη - τον αναγνώστη.

Το αίνιγμα της πόλης σε ένα καμπαναριό

Στην πραγματικότητα, ο συγγραφέας ήταν πρωτοπόρος στο είδοςένα λογοτεχνικό παραμύθι που προορίζεται να διαβάζεται κυρίως από ένα παιδί. Το 1834 εμφανίστηκε σχεδόν το πιο διάσημο έργο του Οντοβέφσκι - "Η πόλη στο καμπάνα". Το οικόπεδο είναι απλό: Ο μπαμπάς δείχνει το αγόρι Misha ένα μουσικό κιβώτιο-snuffbox. Ο γιος θέλει να ανακαλύψει πώς δουλεύει, να μπει μέσα του (κάτι που, παρεμπιπτόντως, επιτυγχάνει όταν ένας μικρός άνθρωπος από ένα κουτί του καπνιστού πιάνει ένα αγόρι με ένα δάχτυλο). Ο Μίσα εξοικειώνεται με τους κατοίκους της πόλης - σφυριά και καμπάνες - και, ξυπνάει, καταλαβαίνει την αρχή της εργασίας του αποκτώμενου μικρού πράγματος. Για όλα τα καλλιτεχνικά του πλεονεκτήματα, το παραμύθι είναι ενδιαφέρον ως ένας επιτυχημένος συνδυασμός διαφωτιστικού παθίου και φαντασίας. Η βασική ιδέα του έργου είναι να πείσει τον αναγνώστη ότι το παιδί πρέπει να μάθει να σκέφτεται, να αναλύει, είναι απαραίτητο να καλλιεργήσει την επιθυμία του για γνώση από την παιδική ηλικία.

ένα έργο της πόλης Odoevsky σε ένα καμβά

Ρωσικές Νύχτες

Το είδος των ρωσικών νυκτών κυκλοφόρησε το 1844αρκετά δύσκολο να εντοπιστεί. Συχνά αυτό το έργο του Odoevsky ορίζεται ως μια συλλογή άρθρων φιλοσοφικού χαρακτήρα. Αντάλλαξαν πλήρως τις ιδέες του για το μετασχηματισμό του κόσμου, το μονοπάτι που πρέπει να ακολουθήσει η Ρωσία. Σημειώστε ότι η δημοσίευση των «Ρωσικών Νυκτών» προηγήθηκε της εμβάθυνσης του Odoevsky στα μυστικά των ακριβών επιστημών - των μαθηματικών, της φυσιολογίας και της ψυχολογίας, καθώς και της φιλοσοφίας.

Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας παραμένει αληθινός στο μυαλόλέξεις. Όπως και ο Voltaire, βάζει τις ιδέες σε ευρείες εικόνες, κρύβει τη φιλοσοφικότητα πίσω από μια ενδιαφέρουσα πλοκή. Αυτός είναι ο τρόπος που κατασκευάζει ο Οδογιέφσκι σε όλο το έργο του. Η πλοκή της συλλογής περιστρέφεται γύρω από αρκετούς νέους που συγκεντρώνονται σε μια κοινή γνωριμία που ονομάζεται Faust. Εκεί συζητούν ιστορίες, προσπαθώντας να κατανοήσουν τους νόμους της κοινωνίας και να διεισδύσουν στα μυστικά του κόσμου. Το έργο διακρίνεται από τον πνευματισμό, ο οποίος φτάνει στο μέγιστο στις περιγραφές της δημιουργικής διαδικασίας. Σε αυτή την περίπτωση, οι εικόνες που δημιουργούνται από τον Odoevsky εκτελούν τη λειτουργία μιας μετα-γλώσσας: η τέχνη λέει για την τέχνη. Έτσι, ο ρωσικός συγγραφέας του πρώτου μισού του αιώνα πριν από την τελευταία αποδειχθεί ότι είναι απροσδόκητα κοντά στις μεταγενέστερες εμπειρίες των δημιουργών του εικοστού αιώνα (αναφερόμενοι πρωτίστως στα πνευματικά μυθιστορήματα του Thomas Mann).

αφηρημένη στο έργο του Odoevsky

Διάλογος των Ρωσικών Νυκτών - αυτό είναιπροσχώρησε στον Odoevsky. Τα έργα της συλλογής φαίνονται να φοβούνται να δώσουν μια τελική απάντηση, να τερματίσουν το i. Αντί για ένα έτοιμο συμπέρασμα, ο αναγνώστης καλείται να κάνει εικασίες, λόγος. Αυτές οι "ρωσικές νύχτες" είναι κοντά στα έργα άλλων συγγραφέων - Herzen και Belinsky - πολύ απροσδόκητα, πρέπει να πω, δεδομένης της διαφοράς στον αισθητικό προσανατολισμό τους.

"4338η χρονιά" ως ουτοπικό μυθιστόρημα

Τον προηγούμενο αιώνα, ο κομήτης Bijela έχει κάνει πολλάθόρυβο. Πιστεύεται ότι μετά από κάποιο χρονικό διάστημα θα συγκρουόταν ακόμη και με την επιφάνεια της Γης. Μερικά από τα έργα του Odoevsky αντικατόπτριζαν αυτό το "θέμα του κομήτη", μεταξύ των οποίων το ουτοπικό μυθιστόρημα 4338: Petersburg Letters, το οποίο, δυστυχώς, παρέμεινε ατελές. Ο συγγραφέας απεικονίζει τον κόσμο μετά από 2500 χρόνια, όταν η ανάπτυξη της ανθρωπότητας θα σώσει τον πλανήτη από έναν απειλητικό κομήτη.

έργα του odoyevsky
Το έργο περιέχει προγνωστικάεπιστημονική φαντασία και ουτοπικό ειδύλλιο. ο συγγραφέας προβλέπει την εμφάνιση πολλών εφευρέσεων του μέλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του Διαδικτύου. Ωστόσο, η απεικονιζόμενη κοινωνία δεν είναι τόσο ευημερούσα όσο φαίνεται: ένα συνεχώς αυξανόμενο κύμα πληροφοριών δεν προστατεύει τα αποθεματικά ανθρώπινου εγκεφάλου. Η ουτοπία μεγαλώνει σε δυστοπία για να παρουσιάσει αυτό το είδος σε περαιτέρω έργα (ειδικά στην "Πόλη χωρίς όνομα").