Balalaika - nejmódnější a nejoblíbenějšíhudební nástroj, dokonce i v Rusku, takže virtuosové jako Alexej Arkhipovskij přitahují velkou pozornost. Jak to bylo s hudebníkem? K čemu je slavný? Co stojí za poslech?
Jak to všechno začalo
Alexey Arkhipovsky se narodil na jihu Ruska - v roceTuapse, 15. května 1967. Hudba často hrála v domě, protože můj otec hrál na harmoniku a harmoniku. Dokázal vštípit stejnou lásku ke kreativitě a jeho synovi. Od útlého věku Alexey znal celou škálu ruské hudby. Arkhipovsky si s potěšením vzpomíná na své dětství: moře, slunce, balalajka - co dalšího je potřeba pro štěstí? V devíti letech chlapec přichází na hudební školu, aby ovládl tradiční ruský nástroj - balalajku. Jeho první učitelka Kulishova Evgenia Nikolaevna říká, že se student vyznačoval neobvyklou vytrvalostí a tvrdou prací. Během prvních šesti měsíců musel bolestivě „přeskupit“ ruku dlouhými cviky, ale Lesha to všechno překonala. V době, kdy dokončil školu, byl vítězem mnoha hudebních soutěží a na konci studia dal svůj první plnohodnotný recitál ze dvou oddělení.
Později Alexey Arkhipovsky vstoupí do oddělenílidové nástroje v hudební škole. Gnesins. Jeho učitelem byl profesor, ruský lidový umělec, slavný balalajský hráč Valery Zazhigin. Učení bylo studentovi dáno docela snadno, zúčastnil se různých tvůrčích testů a dokonce se stal laureátem all-ruské soutěže interpretů lidových nástrojů.
Roky práce
Arkhipovsky, absolvent školy, si našel práciv ruském lidovém orchestru pod vedením V.P. Dubrovský v Smolensku. Zde začaly jeho hudební experimenty. Nestačilo to, že Arkhipovsky hrál tradiční hudbu obvyklým způsobem, hledal příležitosti, jak získat ze svého oblíbeného nástroje rozmanitější zvuky. Leštil svou techniku, našel nové výrazné formy pro balalajku.
Po 9 letech práce jako sólista orchestru dává osudAleksey má šanci dosáhnout další úrovně - je pozván do slavného týmu pod vedením Ludmila Zykiny do souboru "Rusko". Na jednom z koncertů dostal pokyn, aby halu udržel 5 minut, zatímco probíhala příprava dalšího čísla. Začal publikum tak, aby nebyl propuštěn na 20 minut. Takže Arkhipovsky získal právo na sólo v orchestru. S Ruskem odcestoval do mnoha zemí a měst, seznámil se, ale cítil, že je čas jít na samostatnou plavbu. Centrum Stas Namin mu tuto příležitost poskytlo a v roce 2002 začal Arkhipovsky pracovat sám. Zúčastnil se velkého počtu festivalů, získal sílu v novém stylu moderní hudby a kombinoval fatální a etnické motivy.
Zasloužil si slávu
Od roku 2003 se hudebník připojil k hnutí"Ethnosphere", popularita roste - jeho představení sbírají haly. Od roku 2007 se umělecká sláva zvyšuje, podílí se na významných projektech: Tarkovský filmový festival, zahájení soutěže Eurovision Song Contest 2009, zahajovací ceremoniál olympijských her ve Vancouveru (v Ruském domě), mezinárodní jazzové, bluesové, etnické a soudobé hudební festivaly. Hudebník spolupracoval se slavnými hudebníky, například Dmitrijem Malikovem.
Možnosti balalajky byly nekonečné aTo dokázal Alexej Arkhipovský. Nejlepší z jeho odkazu jsou improvizace na téma různých hudebních materiálů: lidový, soudobý, klasický. V roce 2011 byl Arkhipovsky uveden v Guinessově knize rekordů jako nejlepší hráč na světě s balalajkou.
Alexey Arkhipovsky: balalajka je nejlepší nástroj
Hudebník o něm láskyplně mluvínástroj. Tvrdí, že jeho možnosti jsou nevyčerpatelné, a každý koncert to dokazuje s úspěchem. Arkhipovsky říká, že balalajka je rozšíření sebe sama, pomáhá mu to myslet a cítit se. Hudební díla nelze připsat žádnému žánru, organicky kombinují jazz, klasický a moderní styl a čtou také osudové a popové začátky. V balalajských kompozicích se navíc odrážejí různé národní tradice, nejen ruské. Alexej je nazýván virtuosem, často správně ve srovnání s Paganinim a Jimi Hendrixem. Svou kreativitou dokazuje, že s velkou láskou stačí tři řetězce, aby se dotkly duše posluchače.
Kreativní úspěchy
Arkhipovsky nazval svůj hlavní úspěchzískat „svůj nástroj“ a lásku publika. Mnoho děl pro balalajky se stalo skutečnými hity, publikum objevuje možnosti tohoto nástroje, zamiluje se do něj a toho dosahuje Alexey Arkhipovsky. „Cesta domů“, „Ukolébavka“, „Popelka“, „Šarm“ - tyto skladby očarují posluchače a ponoří je do zvláštního světa instrumentální hudby. Dnes je Arkhipovsky velmi populární umělec, jeho sólové koncerty shromažďují plné sály v mnoha zemích světa. Jeho program „Nespavost“ sestává z jeho vlastních děl, vytvořených jako nové čtení velkého množství různých hudebních skladeb.
