Svým rozsahem dílo Lorenza Berninihopouze srovnatelné s výtvory velkých mistrů renesance v Itálii. Po Michelangelovi byl největším architektem a sochařem této země a také jedním z tvůrců barokního stylu – posledního skutečně „velkého stylu“ v dějinách celého evropského umění.
Původ a první díla
Bernini Lorenzo se narodil v Neapoli v roce 1598rok. Narodil se do rodiny Pietra Berniniho, známého sochaře. Na začátku 17. století se Giovanni se svým otcem přestěhoval do Říma. Od té doby je jeho život a dílo spjato s „věčným městem“. Lorenzo Bernini zde vytvořil mnoho děl. Fotografie některých z nich jsou uvedeny níže.
Mezi první zralá Berniniho díla patřínásledující: sousoší "Pluto a Proserpina", "Aeneas a Anchises", "Apollo a Daphne", jakož i mramorová socha Davida. Roky jejich vzniku jsou 1619-1625. Bernini provedl toto dílo pro milovníka umění kardinála Scipione Borghese. V dílech Lorenza je spojení s antickými a renesančními plastikami. A obraz Apolla lze považovat za přímou výpůjčku z helénistického sochařství. Celkově však Bernini téměř úplně přehodnotil klasické tradice. Jeho současníci byli ohromeni pocitem živého masa a mimořádnou iluzí vitality, která je jeho sochám vlastní. Obdivoval jsem také vzrušující dynamiku těchto děl.
Kvetoucí kreativita
Rozkvět kreativity, na který Bernini odkazujepatronát již vyšší, a to kardinál Maffeo Barberini. V roce 1623 se stal papežem Urbanem VIII. V umění Berniniho této doby se plně projevují myšlenky protireformace, která živila celé evropské baroko a zejména italské. Zdálo se, že středověká religiozita je v nich reinterpretována světským způsobem. Skutečná velikost byla neoddělitelná od vnější okázalosti. Bernini, dotovaný církví, postavil nádherné architektonické stavby. Vytvářel oltářní kompozice, kašny, pomníky, sochařské portréty, náhrobky (včetně slavného náhrobku Urbana VIII.).
Všestrannost Berniniho talentu
V osobě Berniniho se spojili architekt a sochař;vedoucí velké dílny, která prováděla různé projekty; divadelní dekoratér, malíř, performer a spisovatel komedií a teoretik umění. Obrazně své dílo srovnával s mocnými proudy fontán, které vytvořil. Ale sochařství bylo stále hlavní Berniniho uměleckou činností. V něm byly nejplněji ztělesněny nejdůležitější principy barokního stylu.
Socha od Berniniho
Berniniho socha spojovala duchovní asmyslný začátek, divadelní patos a „exaltovanost“ s vnitřní vznešeností, mystika se specifickým psychologismem, touha podobat se přírodě s životním impulsem, který plastickým formám propůjčoval organickou celistvost. K řešení různorodých úkolů, které před ním stály, Bernini jako by postrádal přirozené vlastnosti materiálu a výrazové prostředky sochařství. Díky tomu se mramor roztaví, ohýbá a teče jako vosk. Tento nepoddajný materiál v jeho rukou dokonale vyjadřuje texturu látky a něhu lidské pokožky. Lorenzo Bernini navíc hojně využívá světelné a barevné efekty. Stručný životopis bohužel neumožňuje podrobně se zabývat rysy jeho sochy. A dá se o nich mluvit velmi dlouho...
"Katedrála svatého Petra"
V díle Berniniho se malba stává jednou ztechniky sochařství, a ten je součástí architektonické struktury. Na druhé straně je součástí okolního prostoru, v nekonečnu. Malebnost a vznešenost barokní vize nejvýrazněji vyjadřuje „Kazatelna svatého Petra“ pro římskou katedrálu sv. Petr. Roky jeho vzniku jsou 1656-1665. Na masivním soklu z červenožlutého jaspisu a černobílého mramoru sochař vztyčil 4 bronzové sochy „církevních otců“ diskutujících mezi sebou. Nad nimi se tyčí bronzový trůn a „stolice svatého Petra“. Mraky víří ještě výš, pohybuje se zástup bronzových andělů korunovaných zlatými paprsky. A v centru tohoto výbuchu hmoty, kosmické síly, je skutečné světlo proudící z kulatého okna katedrály. Celou kompozici dává dohromady, vyvažuje.
"Extáze sv. Terezie"
Nicméně k nejznámějším dílůmBerniniho sochy zahrnují skromné a mnohem jednodušší sousoší. Jmenuje se "Extáze svaté Terezy". Tato skupina byla vytvořena v letech 1645 až 1647 pro kostel Santa Maria della Vittoria na objednávku kardinála Carnara. Sochař ztvárnil mystickou vizi španělské jeptišky žijící v 16. století se stejnou přesností, s jakou byla popsána v dopisech. Jakoby z divadelních lóží, z výklenků zdi kostela, jako by na Berniniho výtvor „zíraly“ sochy představitelů rodu Carnaro.
Svatý.Teresa, zachvácená rozhořčením, a anděl s ohnivým šípem a sluneční světlo, které Bernini zhmotnil ve zlatých paprscích, a mrak, na kterém se vznášejí postavy. S psychologickou bystrostí a úžasným realismem zprostředkovává Bernini Lorenzo stav náboženské extáze. Zároveň dosahuje pocitu neskutečnosti a beztíže svých postav. Člověk má dojem, že oblečení postav zachycuje poryv nějakého kosmického větru.
„Světské“ sochy od Berniniho
Lorenzo Bernini, jehož dílarozmanitý, je znám i jako „světský“ sochař. Je autorem mnoha portrétů. Ztělesňují také koncept baroka. Hlavním rysem portrétu v tomto stylu je paradoxní kombinace iluzorní pravděpodobnosti vzhledu modelky, okamžitého stavu a pocitu nadčasové vznešenosti, věčnosti za nimi. Zdá se, že postavy vytvořené Berninim Lorenzem žijí, mluví, dýchají, gestikulují a někdy „vystupují“ ze svých rámů. Nevidíme bronz a mramor, ale hedvábí jejich košil, krajky řasení, látku jejich plášťů. Všichni jsou však povzneseni nad každodenní život, prodchnuti zvláštní neosobní energií. To se týká mnoha děl, dokonce i tak intimních, jako je busta Berniniho milované Constance Buonarelli. A to plně platí pro slavnostní portréty, připomínající slavnostní ódy. Jedná se například o portrét Ludvíka XIV. nebo vévody D "Este. Pro Ludvíka vytvořil ne jedno, ale hned dvě velká díla. Zaprvé mramorovou bustu, jako by létala na podstavci (na obrázku níže).
A za druhé je to jezdecká socha, která připomíná výbuch plamene.
Berniniho architektura a fontány
Zodpovědný je především Lorenzo Berninivznik tzv. barokního Říma. V takových architektonických mistrovských dílech, jako je kostel Sant'Andrea al Quirinal, kolonáda katedrály sv. Petra (na obrázku níže), schodiště „Rock of Regia“ ve Vatikánu, mistr jako by vyhodil do vzduchu celý architektonický systém.
Jeho hlavní úkol přitom nebyl spravedlivývytvořit jakési samostatné památky a uspořádat prostor města. Bernini Lorenzo myslel na náměstí a ulice. Používal jak plastické, tak architektonické výrazové prostředky. Syntézou těchto prostředků jsou slavné fontány („Moor“, „Barcaccia“, „Čtyři řeky“ (na obrázku níže), „Triton“ a také „Trevi“, vyrobené po smrti svého autora. S největší silou se v nich vtělil život potvrzující a spontánně přirozený začátek baroka.
Smrt Berniniho a proměna baroka
Lorenzo Bernini zemřel v roce 1680.Biografie (kreativa) mistra se téměř shodovala s chronologií tohoto stylu. Na přelomu 17. a 18. stol. mocná energie baroka ustupuje pozlátku a povrchní rétorice nebo přechází v rokoko, usilující o dekorativní ladnost.
