Kreativita Alexandra Nikolaeviče Ostrovskéhozaslouženě je vrchol ruského dramatu v polovině 19. století. Je nám to známo již od školních let. A navzdory skutečnosti, že hry Ostrovského, jejichž seznam je velmi dlouhý, byly psány již v minulém století, zůstávají relevantní i dnes. Jaký je tedy přínos slavného dramatika a jak se projevila inovace jeho práce?
Stručná biografie
Alexander Ostrovsky se narodil 31. března(12. dubna) v roce 1823 v Moskvě na Malaya Ordynka. Dětství budoucího dramatika strávilo v Zamoskvorechye, obchodní čtvrti Moskvy. Dramatikův otec Nikolaj Fedorovič sloužil jako soudní zástupce a chtěl, aby jeho syn šel v jeho šlépějích. Ostrovský proto několik let studoval jako právník a poté na příkaz svého otce nastoupil na soud jako písař. Ale už tehdy Ostrovsky začal vytvářet své první hry. Od roku 1853 jsou díla dramatika uváděna v Petrohradě a Moskvě. Alexander Ostrovský měl dvě manželky a šest dětí.
Obecná charakteristika kreativity a témat her Ostrovského
Za roky své práce vytvořil dramatik 47hraje. „Chudák nevěsta“, „Les“, „Věno“, „Sněhurka“, „Chudoba není svěrák“ - to vše jsou Ostrovského hry. Seznam pokračuje dál a dál. Většina her jsou komedie. Není nadarmo, že Ostrovsky zůstal v historii jako velký komik - i v jeho dramatech je zábavný začátek.
Velkou předností Ostrovského je tože to byl on, kdo položil principy realismu v ruském dramatu. Jeho dílo odráží samotný život lidí v celé jeho rozmanitosti a přirozenosti, hrdinové Ostrovského her jsou velmi odlišní lidé: obchodníci, řemeslníci, učitelé, úředníci. Možná nám jsou díla Alexandra Nikolaeviče stále blízká právě proto, že jeho postavy jsou tak realistické, pravdivé a podobné nám. Pojďme to analyzovat na konkrétních příkladech z několika her.
Rané dílo Nikolaje Ostrovského. „Naši lidé - budeme očíslovaní“
Jedna z debutových her, která dala Ostrovskémuuniverzální celebritou, se stala komedie "Naši lidé - očíslovaní." Jeho děj je postaven na základě událostí, které se skutečně odehrály z právní praxe dramatika.
Hra zachycuje podvod obchodníka Bolshova,který prohlásil bankrot, aby nemusel splácet dluhy, a odplata jeho dcery a zeťa, kteří mu odmítli pomoci. Ostrovský zde zobrazuje patriarchální tradice života, postavy a zlozvyky moskevských obchodníků. V této hře se dramatik ostře dotkl tématu, které prošlo celým jeho dílem, červenými čarami: jedná se o téma postupného ničení patriarchálního řádu života, transformace morálních hodnot a samotných lidských vztahů.
Analýza hry Ostrovského "Bouřka"
Hra „Bouřka“ se stala zlomovým bodem a jednou z nejlepšíchpracuje v dílech Ostrovského. Ukazuje také kontrast mezi starým patriarchálním světem a zásadně novým způsobem života. Hra se odehrává na břehu Volhy v provinčním městě Kalinov.
V domě žije hlavní postava Kateřina Kabanovájejí manžel a jeho matka, obchodník Kabanikha. Trpí neustálým tlakem a útiskem ze strany své tchyně - jasné představitelky patriarchálního světa. Kateřina je zmítaná mezi pocitem povinnosti vůči své rodině a citem pro druhou. Je zmatená, protože miluje svého manžela svým vlastním způsobem, ale nemůže se ovládat a souhlasí se setkáním s Borisem. Poté, co hrdinka činila pokání, její touha po svobodě a štěstí narazila na ustálené morální základy. Katerina, neschopná podvodu, přizná, co udělala svému manželovi a Kabanikhovi.
Už nemůže žít ve společnosti, kdelži a tyranie a lidé nejsou schopni vnímat krásu světa. Manžel hrdinky Katerinu miluje, ale stejně jako ona se nemůže bouřit proti útlaku své matky - na to je příliš slabý. Milovaný, Boris, také není schopen nic změnit, protože sám se nemůže osvobodit od moci patriarchálního světa. A Kateřina spáchá sebevraždu - protest proti starému řádu, odsouzenému ke zničení.
Pokud jde o tuto hru od Ostrovského, seznamhrdiny lze zhruba rozdělit na dvě části. První bude zahrnovat zástupce starého světa: Kabanikha, Dikoy, Tikhon. Ve druhé - hrdinové symbolizující nový začátek: Katerina, Boris.
Hrdinové Ostrovského
Alexander Ostrovsky vytvořil celou galerii nejvícerůzné postavy. Zde jsou úředníci a obchodníci, rolníci a šlechtici, učitelé a umělci stejně rozmanití jako život sám. Pozoruhodným rysem Ostrovského dramatu je řeč jeho postav - každá postava mluví svým vlastním jazykem, který odpovídá jeho profesi a charakteru. Stojí za zmínku šikovné použití dramatika lidového umění: přísloví, rčení, písně. Jako příklad lze uvést alespoň název her Ostrovského: „Chudoba není svěrák“, „Naši lidé - budeme očíslovaní“ a další.
Význam Ostrovského dramatu pro ruskou literaturu
Dramaturgie Alexandra Ostrovského sloužilanejvýznamnější etapa ve formování národního ruského divadla: byl to on, kdo vytvořil ve své současné podobě, a to je nepochybná inovace jeho díla. Ostrovského hry, jejichž seznam byl krátce uveden na začátku článku, potvrdily triumf realismu v ruském dramatu a sám se zapsal do jeho historie jako jedinečný, originální a jasný mistr slova.
