Toto je jedna z nejpopulárnějších rockových kapel v Rusku,známý nejen v postsovětském prostoru, ale také v zahraničí. Písně „Splin“ jsou vysílány na YouTube ve video sekvenci a cizinci žádají o překlad a obdivují písně, které jim nejsou známy. Rusové si žertují o tom, že nejlepší depresí je deprese pod „slezinou“, vzdávají hold skupině a citují linie z jejích písní.
Нельзя сказать, что в какие-то из моментов posluchači nejvíce vážení “skládky”. Diskografie z let 1994–2014 ukazuje, že v průběhu svých dvacetiletých zkušeností skupina opakovaně vydávala nové hity. "Splin" není jedním z těch, kteří budou zpívat jednu píseň a budou zapomenuti. Jejich nové album „Resonance“ mělo stejný účinek v řadách fanoušků a amatérů a přidalo pár dalších do seznamu hitů skupiny.
Trochu o skupině
Album z roku 1994 "Dusty Comes" - zde je debut skupiny "Spleen". Diskografie začíná od tohoto okamžiku.
Co lze říci o skupině v zásadě?„Dumps“ v angličtině se překládá jako „slezina“ a toto je neuvěřitelně přesné jméno. Trvalým vůdcem týmu je Alexander Vasiliev. Narozeniny skupiny jsou 27. května 1994, což znamená, že se tento rok stal dospělým: „Splin“ se stal dvacet jedna. Datum bylo vybráno prozaicky: ne ode dne, kdy bylo album, nahrané za pomoci hudebníků na zasedání v ateliéru jednoho z divadel, propuštěno a prodáno v desítkách tisíc kopií na zvukových páskách, ale když na večírku se Vasiliev a jeho dlouholetý univerzitní přítel Alexander Morozov setkal s kytaristou Stas Berezovsky. O něco později se objevil bubeník - Nikolaj Lysov.
Styl a atmosféra
Tým sleziny je nazýván hlavním hypochondremzemě. Možná právě proto jsou milováni: ruská klasika literatury 19. století již ukázala, že depresivní styl ruského umění je velmi odporný obyvatelům, kteří se v něm uznávají.
Skupina je považována za ruský rockový žánr, i když podleve skutečnosti to lze vyjádřit velmi odlišně. Sólista skupiny Alexander Vasiliev říká, že nechce přebývat stejným stylem a neustále experimentuje. Nelze si však nevšimnout, že slezina, jejíž diskografie je plná mnoha krásných skladeb, je vždy rozpoznatelná podle své vlastní atmosféry.
Slezina a poezie
Alexander obvykle píše texty pro písněVasiliev: snaží se o každodenní situace, které zažil sám, a převádí je do umění. Ale „Splin“ má několik písní, jejichž slova byla převzata ze známých veršů, za což můžeme poděkovat skupině, protože popularizovaly „Dopis Lilichce“ od Majakovského, „Konec krásné doby“ od Brodského a dalších.
Zajímavé je, když se z poezie stává hudba„Slezina“ udržuje báseň v kontaktu a zdůrazňuje její podstatu. Je nemožné číst tyto verše jinak, než je Vasiljev čte, protože vše je děláno nejlepším možným způsobem: slova jsou dána v paměti a paměť syntetizuje jejich význam.
1994 - vydání alba "Dusty Story"
Plná diskografie skupiny „Slezina“ obsahuje čtrnáct alb, přičemž poslední „Resonance“ je rozdělena do dvou částí.
"Dusty Story" - syrové album, které je vloženočástice duše každého z hudebníků. Cítíme, že se skupina stále snaží sama, ale je třeba říci, že se jí daří dobře. Taková píseň z alba jako „Řekli mi slovo“ už má charakteristické tvrdé linie a všechny skladby jsou nasyceny nepolapitelným petrohradským duchem. Nezapomeňte, že v „Dusty was“ zpíval Vasiliev své oblíbené město v písni „St. Petersburg Sky“.
1996 - Sběratel zbraní
"Collector" se stal vyspělejším albem s vícebohatý zvuk a zajímavý zvuk. Skica se začala proměňovat v plnohodnotný obrázek. Spleen stal se více populární - skupina jehož diskografie zaujme fanoušky dokonce po dvaceti rokách.
Hudebníci šli dobýt Moskvu a podepsali smlouvu se SNC. To znamená, že bylo zaručeno, že budou vydána další dvě alba.
„Sběratel zbraní“ byl označen hity „Černá barva Slunce“, „Co budete dělat.“ Také obsahoval rozhlasový singl "Fish without Underpants" z předchozího alba.
1997 - "Lucerna pod okem"
O rok později bylo první album vydáno v dubnuskupiny na záznamech SNC. Tento rok se pro Spleen stal velmi důležitým: Sound Product znovu vydal Dusty Stuff, tým se zúčastnil druhého Maksidroma a nakonec dostal manažera.
„Baterka pod okem“ přinesla trochu postgrange,které dříve "Spleen" (alba, diskografie 1994-1997 byly diskutovány výše) nikdy nehrály. V "Were" a "Collector" v hojnosti existovaly takové báječné kompozice.
"Anglicko-ruský slovník (No, Lama)", "Nechci se vrátit domů", "Bonnie and Clyde", "Nevsky Prospekt" - tyto hity se objevily díky albu "Lucerna pod okem".
1998 - „Granátové jablko“
Duben 1998 - vydání „Granátového jablka“.Všechny písně, které do ní vstoupily, již byly na koncertech hrané „Splin“ naživo a přesto se stále staly předmětem velké debaty a diskuse. V albu už nebyly žádné další „pohádky“ - ovlivněny byly pouze životní kompozice, navíc byl ovlivněn vliv psychedeliků. Mimochodem, bylo to „Granátové jablko Album“, které obsahovalo jednu z nejslavnějších písní skupiny - „Není cesta ven.“ V jeho rámci byly propuštěny oběžné dráhy bez cukru, všechno toto hovno a Bůh unavený z lásky.
1999 - "Altavista"
Altavista je nové období skupiny slezin. Úplná diskografie 1994–2014 letos jej lze bezpečně rozdělit na dvě části, protože všechny skladby z alba jsou velmi zralé, vážné, dospělé.
V roce 2000 vyšlo "Altavista live" na dvou CD, která obsahovala živé nahrávky kapely. Ve stejném roce byl vydán jmenovatel, soubor písní z předchozích alb.
2001 - "25 snímků"
Nové album vidělo světlo o dva roky později.V tuto chvíli skupina nejprve cestovala a poté si udělala čas, aby ji nahrála. „25 snímků“ se stalo něčím neobvyklým - písničky odtud nejasně připomínaly doby „lucerny“, ale zároveň obsahovaly poznámky o tom, co „Splin“ nikdy předtím nehrál. Album obsahovalo plody spolupráce skupiny s BI-2 - Fellini. Je zajímavé, že další turné se konalo pod stejným názvem.
V roce 2001 došlo ke změnám ve složení týmu „Splin“. Diskografie, hudba - to vše stálý Alexander Vasiljev nyní vytvořil s Kolem Voronovem a Vadikem Sergejevem. Morozov, který byl s Vasilievem od samého začátku, opustil skupinu ve prospěch klidného rodinného života.
2002 - Akustika a házená
V roce 2002 byly vydány verze s jedním a dvěma diskynahrávky akustického koncertu skupiny "Slezina". Diskografie byla doplněna dalším albem ve stejném roce - Házená. Jednalo se o malou sbírku pěti písní, která však obsahovala další velmi slavný hit - „Moje srdce“, který se zastavil a poté se vrátil.
2003 - Koncepty a noví lidé
Vydání nových lidí potěšilo fanoušky„Koncepty“ ve skutečnosti představovaly Vasiljevovo sólové album. V "Konceptech" byly sbírány písně Alexandra, psané v období 1989-2003. To poskytlo základ pro mluvení o rozpadu skupiny. Naštěstí však byli nepravdiví.
2004 - stejná „Romance“ a „Reverzní kronika událostí“
Vasiliev přišel s melodií „Romance“, kdyžposlouchám Chopina. Následně se dílo stalo jedním z nejslavnějších v díle kolektivu „Splin“. Diskografie obdržela album věnované této písni. „Romance“ vyšlo na třípalcovém CD ve třech verzích. To se stalo v roce 2004. Zároveň vyšla „Reverzní kronika událostí“ s nádhernými „Sedíme a kouříme“ a „Lekce geografie“. „Románek“ byl také zahrnut do „... kroniky ...“.
2006 - Rozdělená osobnost
V roce 2006 „Splin“ vydali své další album. Do této doby se skupina stala docela slavnou nejen v postsovětském prostoru, ale také v zahraničí a vydala se na turné do New Yorku, Bostonu, Chicaga, San Franciska. Během tohoto období se navíc složení několikrát změnilo. Pouze vůdce zůstal nezměněn.
2007 - „13 let v Rock 'n' Roll"
Kolekci nejlepších skladeb (některé v akustické verzi) načasoval na 13. výročí skupiny, v roce 2007 vydal „Splin“ „13 Years in Rock 'n' Roll“.
Změny v sestavě kapely byly znovu oznámeny na oficiálních stránkách.
2009-2014
V roce 2009 byl vydán Signal from Space a Spleenzaznamenává obálku „Stroj času“ „„ Bylo to tak dávno. “ Album také obsahuje „Dopis“ k básním Josepha Brodského. Film „Signal ...“ zaznamenal zasloužený úspěch a skupina byla mimo jiné nominována na několik ocenění v kategorii „Chart's Dozen“.
Rok 2012 byl rokem vydání „Optical Illusion“2014. - „Rezonance“ ve dvou částech. Obě alba již vypadají statičtěji, nasycená atmosférou „Splin“. Navzdory tomu však Vasiliev vždy dokáže překvapit fanoušky novými, mimořádně důležitými liniemi.
Kompletní diskografie skupiny Spleen je úžasnáorientační z hlediska tvůrčího a osobního růstu každého z účastníků. V historii zdánlivě depresivních hudebníků dochází k neustálému pohybu vpřed a jejich díla inspirují svým jasným smutkem, ale vůbec ne melancholií.