В нито един речник не можете да намерите точноопределението за това, което е изкуството. Този термин има английските корени, но въпреки това в своята първоначална форма, твърдо установена в ежедневния речник на руския народ. Когато използвате тази дума в Русия, значи творчество. Да разберем какво е изкуството в така наречения ясен пример може да бъде както следва: фразата "арт-група" често може да бъде парафразирана в "творческата група". Подобно на тези английски думи много бързо влизат в ежедневието и сред тях се различават "кич", "лък" и т.н.
Така че, стилът на изкуството е представен от дваманаправления: поп изкуство и арт деко. Какъв е стилът на поп арт? В превод означава "популярно изкуство". Визуалните образи, смесица от истински и илюзорни, са присъщи на стила на поп арт в интериорния дизайн.
Помещенията в този стил са характерни за модните подиуми,Завеси, первази на пода в пастелни цветове, много огледала, графики и картини. Нощни лампи и лампи са необичайни, изработени от машинни гуми или покрити с ярък материал. Цветовете в ярки, сочни и провокативни тонове - в отровен зелен или розов цвят. Стените са боядисани с ярка боя, всяка стена има свой собствен цвят.
Друга посока на арт деко е дошла от Франция.В този стил на изкуството елементите на Арт Нуво, кубизмът, експресионизмът се обединяват и те са получили ново художествено изображение. Този стил е представен в ярки цветове, експресивни форми. Той е много популярен сред дизайнерите. Първоначално, арт деко е само една от посоките на рисуване и илюстрация, но след това се превръща в жанр на декориране на стаи и мебелен дизайн. В този случай, за да разберете какво е изкуството, можете да погледнете архитектурата, интериора, скъпоценните бижута, живопис, скулптура. Всички те са преживели влиянието на този нов стил на 20-ти век.
Терминът "художествена галерия" (от френската галерия, от нея.галерия) - синоним на думата музей в този случай. Тя се занимава с проблемите на излагането, съхраняването, изучаването и популяризирането на произведения на изкуството. Първите такива музеи се появяват в края на 90-те години на XIX в. Пример за това е галерията на Третяков.
В момента, с нарастващ интерес към галерията, освен експонирането, те се занимават с реставрация, експертиза, реклама, търговска дейност, т.е. продажба.
Като комбинираме всички дефиниции, можем да кажем товахудожествената галерия е артистична и културна институция, която се занимава с културна и образователна работа сред населението. Галериите се различават от градските музеи, тъй като те поемат ролята на покриване и решаване на въпроси, които не са в компетенциите на големи държавни социални институции.
Към днешна дата само "свободен", т.е.,търговски музеи на изкуството ще могат смело да обхванат всички аспекти на пропагандата на изкуството. И много видове галерии (имаше галерии от светлина, стъкло, керамика) дава възможност да се задоволи в най-голяма степен художествения вкус на любителите на изкуството и посетителите на такива институции. В галериите можете да видите произведенията на не само известни, но и млади, само начални художници. Най-обнадеждаващо е, че имаше възможност да не се съмнявате в професионалното ниво на художника, автентичността на изложбата и сега можете да си купите любимо произведение на изкуството. Галериите едновременно запознават посетителите с модните тенденции в съвременното изкуство, помагат да се разбере какво е изкуството и да се образоват художествения вкус на хората.
