ขบวนการ Surrealist ก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1920ปีในปารีส นักเขียนและศิลปินกลุ่มเล็กๆ ที่ทดลองวิธีใหม่ในการถ่ายทอดจินตนาการที่ไร้การควบคุมของจิตใต้สำนึก สถิตยศาสตร์ในศิลปะได้กลายเป็นขบวนการทางปัญญาระหว่างประเทศ ศิลปินวาดภาพฉากที่ไร้เหตุผลด้วยความแม่นยำในการถ่ายภาพ สร้างสัตว์ประหลาดจากสิ่งของในชีวิตประจำวัน และในขณะเดียวกันก็ถือว่างานของพวกเขาเป็นการแสดงออกถึงการเคลื่อนไหวเชิงปรัชญา
กลุ่มคนที่มีใจเดียวกัน
คำว่า "surrealist" ถูกสร้างขึ้นโดย Guillaumeและ Apollinaire ก็ปรากฏตัวครั้งแรกในบทนำของละครเรื่องนี้ และในทางศิลปะ การเคลื่อนไหวนี้ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการในปี 1924 เมื่อ André Breton เขียนแถลงการณ์ของเขาเกี่ยวกับสถิตยศาสตร์ ในนั้นเขาแนะนำว่าศิลปินควรพยายามเข้าถึงจิตใต้สำนึกของเขาเองและเขาควรได้รับแรงบันดาลใจจากเขา
อังเดรตั้งกลุ่มรอบตัวเขาคนที่มีใจเดียวกัน คนเหล่านี้เป็นคนที่รู้โดยตรงว่าสถิตยศาสตร์คืออะไร ภาพวาดของพวกเขากำลังได้รับความนิยมจากผู้ชมจำนวนมาก เหล่านี้เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียง Jean Arp และ Max Ernst แต่มีนักเขียนและกวีในหมู่พวกเขา เช่น Philippe Soupot, Louis Aragon และอีกหลายคน และคนเหล่านี้ถือว่าเป็นงานของพวกเขา ไม่เพียงแต่สร้างทิศทางใหม่ในงานศิลปะ แต่ยังต้องเปลี่ยนชีวิตด้วยตัวมันเองและสร้างโลกทั้งใบขึ้นใหม่
ตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุดของทิศทาง
Andre Breton นักทฤษฎีสถิตยศาสตร์เชื่อว่าทิศทางนี้จะทำลายเส้นแบ่งระหว่างความเป็นจริงกับความฝัน และผลที่ตามมาคือ ความเป็นจริงยิ่งจะเกิดขึ้น เขาพยายามรวมกลุ่มนักเหนือจริงโดยมีเป้าหมายเดียว แต่ความขัดแย้งที่ไม่รู้จบ ความขัดแย้งต่าง ๆ เกิดขึ้นระหว่างพวกเขา หลายคนเสนอข้อกล่าวหาซึ่งกันและกัน และมักจะกีดกันผู้ประท้วงและผู้ไม่เห็นด้วยจากตำแหน่งของพวกเขา
สถิตยศาสตร์มีพื้นฐานมาจากทฤษฎีของฟรอยด์ซึ่งรวมถึงวิธีการของความสัมพันธ์ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาการเปลี่ยนจากโลกแห่งจิตสำนึกไปสู่จิตใต้สำนึกจะดำเนินการ อย่างไรก็ตาม ภาพวาดแนวเซอร์เรียลลิสต์มีความแตกต่างกันอย่างมากขึ้นอยู่กับผู้แต่ง ตัวอย่างเช่น Dali พยายามถ่ายทอดทุกรายละเอียดของงานของเขาด้วยความแม่นยำในการถ่ายภาพ ซึ่งมักจะดูเหมือนฝันร้าย
Max Ernst เขียนผ้าใบของเขาราวกับว่าโดยอัตโนมัติปิดจิตใจอย่างสมบูรณ์ ในเวลาเดียวกัน เขาได้สร้างภาพขึ้นมาใหม่โดยพลการ โดยส่วนใหญ่สร้างความประทับใจให้กับสิ่งที่เป็นนามธรรมบางอย่าง แต่สำหรับฌอง มิราอูด ศิลปินอีกคนหนึ่งที่สนับสนุนสถิตยศาสตร์ ภาพวาดมีความโดดเด่นไม่เพียงแต่จากความหลากหลาย แต่ยังรวมถึงความร่าเริงของสีด้วย
กระแสน้ำสองกระแสมาบรรจบกัน หรือ กรรมวิธีการวาดภาพ
สถิตยศาสตร์เป็นที่แพร่หลายโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเวลาของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและครั้งที่สอง จากนั้นผู้ติดตามของเขาได้อพยพไปยังประเทศต่างๆ และไม่เพียงแต่ปรากฏตัวในยุโรปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในสหรัฐอเมริกาด้วย Dadaism ซึ่งเกิดขึ้นในซูริกในปี 2459 มีความสำคัญไม่น้อยในการก่อตัวของสถิตยศาสตร์ พวกดาดาอิสต์เป็นพวกแรกที่ใช้วิธีการพ่นสีบนโฮสต์ ปล่อยให้พวกมันแพร่กระจายไปในลักษณะที่โกลาหล ในเวลาเดียวกัน ได้รับการกำหนดค่าต่าง ๆ ซึ่งแสดงความคิดของศิลปิน
และในปี ค.ศ. 1920 พวกดาดาอิสต์ก็รวมตัวกันsurrealists ในกระแสเดียว แต่ปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงที่วาดภาพในรูปแบบของสถิตยศาสตร์ไม่ต้องการใช้วิธีดั้งเดิมในการแสดงความคิดในงานของพวกเขา พวกเขายังคงชอบที่จะบรรลุสภาวะภายในเช่นนี้เมื่อจิตปิดลงโดยสมบูรณ์ บางอย่างเช่นการสะกดจิตตนเอง และในช่วงเวลาเหล่านี้เพื่อสร้างผลงานชิ้นเอกของพวกเขา ศิลปินชื่อดัง ซัลวาดอร์ ดาลีใช้วิธีเดียวกันนี้ ซึ่งชอบวาดภาพทันทีหลังหลับ ในขณะที่สมองยังไม่หลุดพ้นจากความประทับใจในยามค่ำคืน และบ่อยครั้งที่เขาตื่นกลางดึกเพื่อสร้างผลงานชิ้นเอกอีกชิ้น
สถิตยศาสตร์: ภาพวาดโดยเอลซัลวาดอร์
ไม่มีหัวข้อไหนที่ไม่สร้างสรรค์ต้าหลี่. ซึ่งรวมถึงระเบิดปรมาณู สงครามกลางเมือง วิทยาศาสตร์ ศิลปะ และแม้กระทั่งการทำอาหารทั่วไป และเขาเปลี่ยนเกือบทุกอย่างให้เป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงซึ่งไม่เข้ากับความเข้าใจของบุคคลที่มีเหตุผล
ผลงานมากมายของเอลซัลวาดอร์รวมกันรูปภาพไม่เกี่ยวข้องกันโดยสิ้นเชิงในขณะที่โครงเรื่องบนผืนผ้าใบชวนให้นึกถึงปรากฏการณ์หวาดระแวงมากขึ้น ตัวอย่างเช่น ภาพวาด "Endless Mystery" และ "Gala Castle in Pubol" อย่างไรก็ตาม เป็นที่น่าสังเกตว่างานใดๆ ของ Dali มีการผสมผสานระหว่างเฉดสีและสีที่น่าพึงพอใจ
เป้าหมายหลักของสถิตยศาสตร์
การสร้างภาพแฟนซีบางอย่างไม่ใช่เป็นไปตามมาตรฐานที่ยอมรับโดยทั่วไปและเป็นเป้าหมายหลักที่สถิตยศาสตร์ยินดี รูปภาพที่วาดในสไตล์นี้ควรจะนำเสนอภาพเซอร์เรียลที่แม่นยำแก่ผู้ชม วิธีที่ผู้เขียนเห็นสิ่งนี้หรือวัตถุนั้นในความเป็นจริงเหนือธรรมชาติไม่ใช่ในชีวิตประจำวัน
สถิตยศาสตร์สมัยใหม่ยังคงตอกย้ำมุมมองของผู้ชมจำนวนมากด้วยภาพที่แปลกตาและมีสีสัน สไตล์นี้มีอยู่ในศิลปะโลกมาเป็นเวลากว่าครึ่งศตวรรษแล้ว และศิลปินยังคงพยายามสร้างภาพเหนือธรรมชาติที่ดึงดูดความสนใจเป็นพิเศษจากผู้ชื่นชอบรูปแบบนี้
