/ / Манеове слике "Доручак на трави" и "Олимпија" - звезде Салона прогнаника

Манетове слике "Доручак на трави" и "Олимпија" - звезде Салона изопштеника

Његова судбина је пуна противречности. Манеове слике довеле су у питање буржоаски морал, а и сам је потицао из напредне имућне породице, а мишљење његовог оца било му је веома важно.

Манет слике
Дуго је копирао ремек-дела старих мајстора у Лувру и заиста је желео да буде изложен у званичном салону, а његови радови шокирали су необичним заплетима и слободним сликарским маниром.

Биографија. Буран почетак

Едуар Мане је рођен у Паризу 1832. године.Отац је високи функционер Министарства правде, мајка је ћерка угледног дипломате. Пружена му је свака прилика да се образује и започне солидну каријеру. Али студирање у престижним пансионима и факултетима није за њега. Петнаестогодишњи Едвард покушава да се упише за морнара, не успева и одлази као кабински дечак на аудицију за следећу годину. Током путовања много слика, од тада Манеове слике често садрже морске мотиве.

Више пута пада на испитима.Отац види рад свог сина и мири се са чињеницом да неће бити чиновник или просперитетни буржуј. Едвард постаје ученик прилично познатог мајстора академског правца, Тома Цоутуреа, проучава класична сликарска ремек-дела у различитим европским градовима, проводи много времена у Лувру. Али стил првих значајних Манетових дела није налик традиционалном.

Прве изложбе

Излагање у Париском сликарском салону значидобити професионално признање. Посети га и до пола милиона гледалаца. Радови, одабрани од стране комисије коју је посебно именовала влада, гарантују уметникову славу, а самим тим и наруџбине и приходе.

Манеова слика "Пијач абсинта" (1858-59)) жири Салона је одбацио, реалистична тема се показала превише неуобичајеном, уметник је био сувише слободан да барата перспективом и полутоновима – светим појмовима за академску школу.

Али 1861. године у Салону су биле изложене две Манеове слике одједном - "Портрет родитеља" и "Гитара". За оца уметника посебно је било важно признање специјалиста и љубитеља уметности.

“Доручак на трави”

За Салон 1863. Мане је написао невероватнослика. Композицију и радњу инспирисали су Рафаелова „Пресуда Париза” и Ђорђонеов „Рурални концерт”. У почетку је уметник назвао слику "Купање", али је онда постала позната као "Доручак на трави". Манетова слика била је догађај.

доручак на трави за сликање манета

Платно је прилично велико, штопредложио за та времена употребу битке или вишефигуралног библијског заплета. И видимо пикник сцену два мушкарца и две жене, од којих једна, у позадини, плива у језеру. Мушкарци, обучени у вечерња одела, занесени су међусобним разговорима и као да не примећују пркосну голотињу жене у близини. Њена одећа је лежерно бачена на траву, њено тело заслепљује под јаким фронталним светлом, а од њеног пркосног погледа усмереног ка посматрачу нема бежања.

Сваки гледалац је видео његов „Доручак на трави“.Манетова слика је мистериозна. Околни пејзаж је насликан без перспективе и сенки, као сценографија у провинцијском позоришту. Купач је очигледно ван размера са околином. Птица, залеђена над седећима, као мета у стрељани, личи на будалу, али на снегу лети? Очигледно да постоји нека врста приче, али уметник не покушава да је објасни, остављајући гледаоцу да нагађа своје.

Ликови шокантног пикника имали су портретсличности са конкретним људима из уметниковог окружења: његовим братом Густавом и девером Фердинандом Линхофом. Манекенка је имала и име - Квиз Меран, и специфичну славу, на коју је наговестила жаба у доњем левом углу слике - симбол сладострасности. Скандал је био огроман.

Салон изопћеника

Жири Салона 1863. био је строжији него икада.Манеове слике су одбијене. Од пет хиљада представљених радова изабрано је мање од половине, а уметници су се жалили самом цару. Тадашњи владајући Наполеон ИИИ лично је прегледао одбијене слике и није нашао велику разлику са прихваћеним. Препоручио је организовање алтернативне изложбе. Салону прогнаника присуствовало је не мање гледалаца од званичног.

Манетова слика постала је сензација. Дивили су јој се, али је већина грдила, смејала јој се, пародирала је, било је само оних који су били равнодушни. Слично се догодило 1865. са другим Манеовим ремек-делом.

"Олимпиа"

Поново је мајстор био инспирисан ремек-делом прошлости.Овога пута то је била Тицијанова Венера од Урбина. Венус Манет има тело Квиз Меран, далеко од античких пропорција. Управо је она изазвала негодовање посетилаца Салона - верних супружника и угледних подвижника. Морао сам да ставим полицајца да заштити платно од боцкања кишобранима и пљувања.

олимпиа паинтинг манет

Венера је постала позната као Олимпија.Манеова слика је код његових савременика изазвала директне асоцијације на куртизану из Думасовог романа Дама од камелија. Само они који нису размишљали о моралним принципима могли су одмах да цене величанствену сликарску вештину мајстора, експресивност композиције и изузетну палету.

Манет импресиониста

Око уметника се постепено развијало друштво.они који ће постати оличење најсјајнијег уметничког покрета у сликарству – импресионизма. Едуар Мане је уметник чије слике нису биле излагане на изложбама заједно са Дегаом, Реноаром, Сезаном. Сматрао је себе независним од било каквих синдиката и удружења, али је био пријатељ и радио заједно са Клодом Монеом и другим представницима стила.

Манет сликар, слике

И што је најважније, поделио је њихове ставове о сликарству, када способност да се виде и изразе најсуптилније нијансе у природи и човеку постаје главна ствар за уметника.