На рок-концертах музыканты лихо выводят piese solo pe chitare electrice, iar în curte, tinerii trezesc vecini la serile târzii cu acorduri „Stelele cu numele Soarelui” la acompaniamentul acusticului. O astfel de clasificare a unui instrument muzical iubit de mulți este cea mai frecventă printre cei neinițiați. Totuși, totul nu este atât de simplu. Dacă o persoană dorește să se conecteze cu lumea muzicii sau doar vrea să-și lărgească orizonturile, ar fi frumos să înceapă să înțeleagă tipurile de chitare. În acest caz, vom vorbi despre cele acustice, iar cea mai faimoasă dintre ele este chita dreadnought.
În primul rând de acest fel
Cele mai importante sunt cele clasice și popsubspecii de chitare acustice. Cum diferă? În primul rând, cu gât și coarde. „Clasicii” se mai numesc „spanioli”, deoarece patria sa este țara de sud cu același nume. Deja în secolul al XVIII-lea avea aspectul și forma de recunoscut. „Classics” este o chitară cu o tastatură largă din lemn, care este una dintre principalele sale diferențe. Al doilea este coardele - sunt din nailon. Cu ea trebuie să înceapă muzicianul care abia începe să ia cunoștință de instrument. Chitară clasică preferă degetele, nu o alegere.
Materiale sursă
Pentru fabricarea de „clasici” se folosesc la felspecii de lemn, ca și pentru alte chitare acustice. Pentru unii, sunt mai durabili și mai grei, pentru alții, sunt mai ușori. Și nu numai familiar, ci și exotic. Și în ultimii ani, chitarele cu un corp sintetic, pe bază de fibre de carbon, epoxidice și alte rășini, câștigă popularitate. Cu toate acestea, lemnul este încă un material mai familiar pentru acest instrument. De exemplu, puntea superioară este realizată din molid, care dă un sunet puternic, ascuțit, luminos, dar cedrul, la rândul său, este folosit pentru a obține un sunet mai delicat, mai moale și plin de înveliș. Pentru peretele din spate, precum și părțile laterale, sunt mai potrivite lemn de trandafir, mahon sau arțar, care conferă un sunet profund, moale sau ascuțit. Pentru gât pot fi utilizate mai multe tipuri de lemn în mai multe straturi.
Trebuie să fac mai tare
В начале прошлого века, в частности, в În Statele Unite, au început să apară noi tendințe muzicale, precum jazz, country și altele. În această privință, a fost nevoie de a face să se vadă mai bine sunetul chitarei, astfel încât să se distingă de alte instrumente. Pentru un singur artist, o chitară clasică ar putea rămâne o opțiune ideală, dar a fost nevoie de ceva mai mult în colectiv. Scena necesita un sunet puternic. Deci s-a inventat pop-ul sau chitara populară. Dar, deoarece în muzică existau multe direcții, pentru fiecare versiunea proprie a instrumentului a fost selectată treptat. Cum se deosebeau?
Cum a apărut prima chitară dreadnought?
Человека, который придумал, как сделать гитару mai tare, numit Christopher Frederick Martin. El a meditat această întrebare încă din 1883. Ideea lui era coardele metalice pentru o chitară, dar o bară standard din lemn „clasică” pur și simplu nu putea rezista tensiunii lor. Martin a început cu arcurile chitarei și le-a aranjat transversal. Această mișcare a consolidat semnificativ puntea superioară, a devenit mai rigidă. Dar cea mai importantă realizare, care a depășit tensiunea puternică a șirurilor metalice, a fost șurubul de ancorare, cu ajutorul căruia bara a fost atașată la corpul mărit. Christopher ar fi primul care a venit cu acest tip de chitară și l-a găsit pe celebrul Martin acum.
Caracteristici distinctive
Cele mai populare din anii 1920 până în prezentrămâne chitara dreadnought, care se distinge prin corpul său masiv și greu, mai „dreptunghiular” datorită „taliei” largi. Această formă oferă un sunet puternic și un bas pronunțat. Gâtul este mai îngust, este mai subțire decât cel al „clasicului”. Este adesea menționată ca o chitară occidentală. Scopul creației sale a fost însoțirea în grupuri de folk și jazz, ulterior a fost sunat cel mai adesea la concerte de țară și muzică pop populară și deja la mijlocul secolului i s-a interpretat blues acustic. Și chiar mai târziu, chitara dreadnought a devenit un favorit al bardilor și a prins rădăcini la adunările de acasă și „acasă”. În fabricarea acestei chitare, accentul se pune în primul rând pe rezistență și fiabilitate, deoarece tensiunea corzii din ea este foarte puternică. Din același motiv, acest instrument este cântat doar cu un pick, iar partea superioară este protejată de o acoperire specială - o picătură.
Analogi: asemănări și diferențe
Muzicienii sunt persoane exigente și pline de resurse; nu încetează niciodată să-și îmbunătățească instrumentul pentru a obține acest sunet dorit. Așa că au apărut și alte specii.
Chitara acustica cu 12 coarde dreadnought -o opțiune pentru adevărați profesioniști și virtuosi. Corzile sunt aranjate în perechi, acordate la o singură notă, primele două perechi sunând într-o octavă, iar cele ulterioare diferă cu o octavă. Această specie se mândrește cu cel mai bogat timbru.
Pentru ca muzicianul să poată lua un mod mai înalt, a fost inventată o altă varietate - cu un decupaj. O astfel de chitară dreadnought pierde puțin în frecvențe joase din cauza scăderii volumului.
O altă variantă a chitarelor occidentale este jumbo și super jumbo (de la cuvântul „uriaș”). De fapt, acestea diferă de dreadnoughts doar printr-o „talie” mai îngustă.
Dar salonul are o dimensiune mult mai mică decât toatedintre tipurile anterioare, are un gât mai larg și preferă degetele decât un pick, precum „clasicul”, deși corzile pentru chitară sunt metalice, nu sintetice, ca „spaniolele”. Numele „salon” provine din cuvântul „cameră de zi”, care în sine vorbește despre scopul acestui instrument, care este mai potrivit pentru spațiile mici. Sunetul echilibrat nu este înecat de un bas inutil într-un mediu confortabil de acasă.
