Este imposibil să ne imaginăm baletul modern fărăMihail Fokin. El a avut o influență revoluționară asupra acestei forme de artă. Un reformator remarcabil al baletului, care a devenit baza pentru gloria școlii rusești în întreaga lume în secolul XX, este Mihail Fokin. A trăit o viață plină de culoare. Formarea artistului a avut loc în vremuri dificile, dar acest lucru nu i-a rupt spiritul și i-a întărit doar credința în puterea artei.
copilărie
Mihail Fokin, a cărui scurtă biografie nu poateca să se încadreze în câteva cuvinte - progenitorul baletului modern, și-a început călătoria într-un mediu departe de dans. S-a născut în familia unui negustor bogat, iar tatăl său nu dorea categoric ca fiul său să devină dansator. Dar mama, obsedată de arta baletului, a reușit să reziste părerii soțului ei. Și-a trimis fiul la o școală coregrafică, la clasa unui reprezentant al celebrei dinastii de balet, Nikolai Legat, mai ales că băiatul avea abilități naturale excelente. Profesorii lui Misha au fost și Pavel Gerdt și Platon Karsavin, dansatori remarcabili ai timpului lor. Școala din Sankt Petersburg a acordat o importanță excepțională tehnicii de balet, iar elevii au petrecut ore lungi la cursuri și au participat, de asemenea, la producții ale Teatrului Mariinsky. Prin urmare, formarea principală a lui Mihail Fokin a avut loc în mediul baletului; el a fost impregnat de spiritul școlii clasice, văzând avantajele și dezavantajele acesteia.
Educația în familie l-a ajutat pe cel micun dansator pentru a dobândi cunoștințe de bază despre muzică și desen și pentru a-și dezvolta abilitățile naturale; mai târziu Mihail s-a gândit serios la o carieră artistică. Și, desigur, aceste cunoștințe i-au fost utile atunci când lucra ca regizor.
Cariera de balet
Fokin a început să cânte pe scena mare a Teatrului MariinskyChiar și în anii de școală, a fost implicat în spectacolele „Spărgătorul de nuci” și „Frumoasa adormită”. După ce a absolvit facultatea, a fost înscris în trupa de teatru și a devenit rapid solist, interpretând roluri în „The Corsair”, „Sleeping Beauty”, „Awakening Flora” și alte producții.
Cu toate acestea, dansul nu i-a dat un sentiment de plinătate a vieții,se vedea ca regizor. Privind munca coregrafilor remarcabili M. Petipa și L. Ivanov, Mihail Fokin și-a dezvoltat propria viziune asupra baletului clasic și și-a dezvoltat o opinie puternică despre necesitatea modernizării dansului.
Mikhail Fokin: coregraf inovator
Primele producții au fost încredințate lui Fokin în perioadastudiind la școală. Dar a devenit un adevărat coregraf abia în 1905, iar mai târziu a fost angajat oficial ca regizor la Teatrul Mariinsky. Studiind sistemul de dans al lui M. Petipa, Fokine începe să-și formuleze propria teorie. Pe când era încă dansator novice, a scris o scrisoare conducerii teatrului cu propuneri de reformare a producțiilor de balet, dar pur și simplu nu i-au acordat atenție.
Primele lucrări notabile au apărut în 1907-08:„Nopțile egiptene”, „Lebăda pe moarte”, „Chopiniana”, când remarcabilul coregraf Mihail Fokin devine din ce în ce mai faimos. Biografia se schimbă dramatic după întâlnirea cu Serghei Diaghilev. Antreprenorul l-a invitat pe regizor să ia parte la crearea de spectacole de balet pentru turneu la Paris. Timp de trei ani, Fokine a fost singurul coregraf al seziunilor rusești, de-a lungul acestor ani a reușit să adune în jurul său o echipă remarcabilă, care includea A. Benois, L. Bakst, Anna Pavlova, V. Nijinsky, I. Rubinstein, T. Karsavina. Își creează lucrările remarcabile, care încă încântă publicul. Acestea sunt spectacolele „Sheherazade”, „Carnaval”, „Firebird”, „Underwater Kingdom”, „Narcissus”, „Blue God”, „Ghost of the Rose” și punctul culminant al creativității - „Petrushka” pe muzica lui I. Stravinsky.
Până în 1918, Fokin a combinat munca cu Diaghilev cuproducții la Teatrul Mariinsky, dar evenimentele din Rusia l-au forțat să părăsească țara, de-a lungul timpului s-a mutat în SUA, unde a deschis prima școală de balet și a montat spectacole cu muzică rusă: „Sărbătorile rusești”, „Thunderbird”, „Paganini”. ” pe muzica lui S. Rahmaninov și „Soldatul rus” de Prokofiev. În total, Fokine a pus în scenă 70 de balete în timpul vieții sale, fiecare dintre ele având propriile sale descoperiri. El insuflă în America dragostea pentru baletul clasic, formând o școală și tradiție națională. Baletele lui Fokine au devenit un adevărat atu pentru arta dansului în secolul al XX-lea; el a putut să-și creeze propria școală și a făcut o serie de descoperiri.
„Împotriva valului”: ideile de reformă ale lui Mihail Fokin
La începutul secolului al XX-lea, baletul a cunoscut vremuri dificile.oricând, era considerată o artă pe moarte, avea nevoie de un nou impuls pentru dezvoltare. Dansul avea nevoie de un nou creator-salvator, iar Mikhail Fokin a devenit un astfel de coregraf pentru baletul rus. Opera acestui artist a schimbat pentru totdeauna ideile despre dansul clasic și a dat baletului un nou impuls pentru dezvoltare. Reforma lui Fokine a constat în faptul că a propus să creeze nu dansuri individuale, ci lucrări integrale în care plasticul, muzica și decorul se îmbină armonios. De asemenea, meritul său a fost renașterea dansului bărbaților, care dispăruse complet până atunci. El creează noi genuri: balete în miniatură, schițe din plastic fără complot.
Colaborare cu cei mari
În munca sa, Fokin a încercat să colaborezedoar cu oameni asemănători, oameni îndrăgostiți de artă. El a fost impregnat de ideile cercului World of Art și a atras activ creatori remarcabili pentru a-și crea spectacolele. Un subiect separat în biografia coregrafului este tandemul: Mikhail Fokin și Anna Pavlova. Au început să lucreze împreună la piesa „Chopiniana”, care a demonstrat pe deplin geniul ambilor creatori.
Un alt succes semnificativ al lui Fokin a fostdescoperirea lui Vaslav Nijinsky, pe care l-a văzut într-o sală de clasă și l-a invitat la spectacolul său. Timp de câțiva ani, dansatorul a fost implicat în fiecare spectacol al lui Fokine.
intimitate
Viața geniilor este adesea dificil de combinat cu viața de familie,dar există oameni norocoși care reușesc să o combine și exact asta a fost Mikhail Fokin. Soția regizorului, balerina Vera Antonova, a luat parte la producțiile lui Fokine, a dat naștere fiului coregrafului și și-a ajutat și soțul toată viața.
În special, cu ajutorul ei, a fost deschisă o școală de balet în New York, unde Fokine a lucrat până la sfârșitul vieții.
