/ / Picturi japoneze: toate subtilitățile picturii orientale

Picturile japoneze: toate subtilitățile picturii orientale

Pictura japoneză este o tendință absolut unică în arta mondială. A existat din cele mai vechi timpuri, dar ca tradiție nu și-a pierdut popularitatea și capacitatea de a surprinde.

Atenție la tradiție

Orientul nu este doar despre peisaje, munți și răsăritSoare. De asemenea, oamenii sunt cei care i-au creat istoria. Acești oameni sunt cei care au menținut tradiția picturii japoneze de multe secole, dezvoltându-și și multiplicându-și arta. Cei care au adus contribuții semnificative la istoria artei au fost artiști japonezi. Datorită lor, operele de artă moderne au păstrat toate canoanele picturii tradiționale japoneze.

Modul de a picta

Spre deosebire de Europa, artiștii japonezia preferat să scrie mai aproape de grafică decât de pictură. În astfel de picturi, nu se găsesc loviturile brute și neglijente de ulei care sunt atât de caracteristice impresioniștilor. Care este natura grafică a unei astfel de arte precum pictura japoneză? Flori, copaci, pietre, animale și păsări - totul în aceste tablouri este desenat cât mai clar posibil, cu linii de cerneală ferme și sigure. Toate obiectele din compoziție trebuie să aibă un contur. Umplerea unei căi se face de obicei cu acuarelă. Culoarea este spălată, se adaugă alte nuanțe, iar culoarea hârtiei este lăsată undeva. Decorativitatea este exact ceea ce distinge picturile japoneze de arta lumii întregi.

pictură japoneză cu păsări

Contrastele în pictură

Contrastul este o altă tehnică comună folosită de artiștii japonezi. Ar putea fi o diferență de ton, culoare sau contrast între nuanțele calde și reci.

Artistul recurge la tehnică atunci când vreaevidențiază un element al subiectului. Poate fi o venă pe o plantă, o singură petală sau un trunchi de copac pe cer. Apoi sunt reprezentate lumina, partea iluminată a obiectului și umbra de sub acesta (sau invers).

Tranziții și culori

Când pictați picturi japoneze, tranzițiile sunt adesea folosite.Sunt diferite: de exemplu, de la o culoare la alta. Pe petalele de nuferi și bujori, puteți observa o tranziție de la o nuanță deschisă la o culoare bogată, strălucitoare.

Artiști contemporani japonezi

De asemenea, tranzițiile sunt folosite în imaginea apeisuprafata, cerul. Trecerea lină de la apusul la amurgul întunecat, care se adâncește, arată foarte frumos. În desenarea norilor, ei folosesc și tranziții din diferite nuanțe și reflexe.

Principalele motive ale picturii japoneze

Totul în artă este interconectat cu viața reală,cu sentimentele și emoțiile celor care sunt implicați în ea. Ca și în literatura, muzica și alte forme de creativitate, există mai multe teme eterne în pictură. Acestea sunt subiecte istorice, imagini ale oamenilor și ale naturii.

artiști japonezi

Peisajele japoneze sunt variate.Adesea, în tablouri există imagini cu iazuri - o piesă de mobilier preferată pentru japonezi. Un iaz ornamental, mai mulți nuferi și bambus în apropiere - așa arată o imagine comună a secolului 17-18.

Animalele în pictura japoneză

Animalele sunt, de asemenea, un element frecvent recurent.Pictura asiatică. În mod tradițional, acesta este un tigru târâtor sau o pisică domestică. În general, asiaticii sunt foarte pasionați de familia felinelor și, prin urmare, reprezentanții lor se găsesc în toate formele de artă orientală.

tablouri japoneze

Lumea faunei este o altă temă de urmatPictura japoneză. Păsări - macarale, papagali decorativi, păuni de lux, rândunele, vrăbii discrete și chiar cocoși - toate se găsesc în desenele maeștrilor orientali.

Peștele este un subiect la fel de relevant pentru japoneziartiștilor. Crapii koi sunt versiunea japoneză a peștelui auriu. Aceste creaturi trăiesc în Asia în toate iazurile, chiar și în micile parcuri și grădini. Crapul koi este un fel de tradiție care aparține Japoniei. Acești pești simbolizează lupta, determinarea, atingerea scopului lor. Nu degeaba sunt înfățișați ca plutind odată cu fluxul, întotdeauna cu creste decorative ale valurilor.

Picturi japoneze: înfățișând oameni

Oamenii din pictura japoneză sunt un subiect special. Artiștii au reprezentat gheișe, împărați, războinici și bătrâni.

Geishele sunt pictate înconjurate de flori, întotdeauna în halate elaborate, cu multe falduri și elemente.

Înțelepții sunt pictați stând sau explicând ceva discipolilor lor. Imaginea bătrânului om de știință este un simbol al istoriei, culturii și filosofiei Asiei.

Războinicul a fost înfățișat ca formidabil, uneori terifiant. Părul lung al samuraiului era detaliat și șerpuit.

De obicei, toate detaliile armurii sunt rafinate cu ajutorul rimelului. Adesea, părțile goale ale corpului unui războinic sunt decorate cu tatuaje care înfățișează un dragon oriental. Este un simbol al forței și puterii militare a Japoniei.

Conducătorii au fost înfățișați pentru familiile imperiale. Hainele frumoase, ornamentele în părul bărbaților sunt ceea ce abundă astfel de opere de artă.

Peisaje

Peisajul tradițional japonez este munții.Pictorii asiatici au reușit să înfățișeze o varietate de peisaje: pot înfățișa același vârf în culori diferite, cu o atmosferă diferită. Singurul lucru care rămâne neschimbat este prezența obligatorie a florilor. De obicei, alături de munți, artistul înfățișează un fel de plantă în prim plan și o desenează în detaliu. Imaginile cu imaginea munților și a florilor de cireș arată frumos. Și dacă pictează petale care cad, tabloul trezește admirație pentru frumusețea tristă. Contrastul din atmosfera picturii este o altă calitate remarcabilă a culturii japoneze.

pictură japoneză flori

hieroglife

Adesea pictură compoziție în pictura japonezăcombinate cu litere. Hieroglifele sunt poziționate astfel încât să arate frumos din punct de vedere al compoziției. De obicei, acestea sunt pictate în stânga sau în dreapta imaginii. Hieroglifele pot indica ceea ce este reprezentat în imagine, numele acesteia sau numele artistului.

Japonia este una dintre cele mai bogate din istorie șicultura puterilor. Peste tot în lume, japonezii sunt considerați oameni pedanți care găsesc estetica în absolut toate manifestările vieții. Prin urmare, picturile japoneze sunt întotdeauna foarte armonioase în culoare și ton: dacă există pete de o culoare strălucitoare, atunci numai în centrele semantice. Pe exemplul picturilor artiștilor asiatici, se poate studia teoria culorii, transferul corect al formei folosind grafică, compoziție. Tehnica de execuție a picturilor japoneze este atât de ridicată încât poate servi ca exemplu de lucru cu acuarele și de efectuare a „spălării” lucrărilor grafice.