Jego kariera zawodowa w reżyserii George'aMiller zaczynał w swojej ojczyźnie, Australii. Jego pierwsze poważne pełnometrażowe dzieło - „Mad Max” - stało się standardem gatunku postapokaliptycznej akcji z wyraźnym elementem dramatycznym i dobrym początkiem szybkiego rozwoju kariery i światowego uznania Mela Gibsona. Na spontanicznej fali popularności reżyser zrobił z filmu trylogię, a po jej triumfie przyjął kuszącą propozycję z Hollywood - nakręcił mistyczną komedię „Eastwick Witches”. Podczas zdjęć George miał szczęście współpracować z takimi gwiazdami filmowymi jak Cher, Jack Nicholson, Susan Sarandon i Michelle Pfeiffer. Następnie Susan bez wahania zgodziła się wziąć udział w nowym projekcie reżysera - dramacie Lorenzo's Oil.
Dziki o specyfice medycznej
Na kręcenie dramatu filmowego Miller dostał wystarczająco dużoprzyzwoity budżet jak na ówczesne standardy, który wynosił 30 milionów dolarów. Widz, usychający w oczekiwaniu, spodziewał się kolejnego jasnego filmu, ale „Lorenzo's Oil” (potwierdzają to recenzje krytyków) nie uzasadniało ich nadziei. Zniechęceni ludzie dzielili się negatywnymi wrażeniami, a kasa pozostawiła wiele do życzenia, dla nich obraz okazał się porażką. Reżyser, który z wykształcenia jest lekarzem, szczerze ignorując oczekiwania fanów spektakularnego kina, świadomie zagłębił się w specyficzną dżunglę medycyny.
Okrutny pod każdym względem
Lorenzo's Oil to bardzo brutalny film.Zarówno opowiadanie historii, jak i produkcja są bezlitosne pod każdym względem. Obraz jest okrutny dla widza, który być może zdecydował się obejrzeć tylko dramatyczną historię, a zamiast tego stał się bezpośrednim świadkiem nieznośnego, łamiącego serce cierpienia Lorenza, które może wstrząsnąć nawet najbardziej cynicznym, bez serca i niewzruszonym obserwatorem. Taśma jest szczególnie bezwzględna dla osób (a dokładniej dla rodziców i ich dzieci), które niedawno dowiedziały się o strasznej diagnozie. Ten film może być ostatnim gwoździem do trumny ich już zniszczonej psychiki.
Fabuła
W fabule obrazu "Olej Lorenza" 1992reżyser świadomie odmawia szczegółowego przedstawienia melodramatycznych przeżyć Michaeli i Augusto Odone, którzy pewnego dnia dowiedzą się strasznej wiadomości: ich pięcioletnie dziecko Lorenzo jest śmiertelnie chore, ALD (adrenoleukodystrofia) nie może zostać wyleczona. Niepocieszeni rodzice rozumieją, że jest mało prawdopodobne, aby byli w stanie uratować dziecko. Para postanawia przetestować na nim nowy eksperymentalny lek, aby pomóc innym chorym dzieciom. Samodzielnie szukają lekarstwa iw efekcie dokonują naukowego odkrycia, wymyślają lek, nazywając go imieniem swojego syna - „Lorenzo Oil”. Można powiedzieć, że fabuła obrazu wymaga od widza cierpliwości i tolerancji, aby mógł docenić nie tylko prywatną historię umierającego dziecka i jego nieszczęśliwych rodziców, ale także uparty podtekst twórcy pod hasłem „Życie jest ciągła walka ”.
Aktorzy i role. Syn
Zbyt sentymentalnym widzom jest to trudnepolecić do obejrzenia film „Lorenzo's Oil”. Recenzje widzów zwracają uwagę na przygnębiający wpływ tych epizodów, w których uwaga skupiona jest na chorobie Lorenza Odone, a jego cierpienie moralne i fizyczne objawia się zimną krwią. W związku z tym z pewnością warto zwrócić uwagę na nienaganną i błyskotliwą pracę siedmioletniego Zacha Greenburga, który grał rolę umierającego dziecka. Mały aktor tak profesjonalnie poradził sobie ze swoim zadaniem, jego choroba jest tak rzetelnie przedstawiona, że widz ma wrażenie filmowania dokumentalnego.
Rodzice
Matka nieuleczalnie chorego dzieckaucieleśniony na ekranie przez Susan Sarandon. Charakter i gra aktorki jest godna podziwu, takie role są mocną stroną Susan. Jej bohaterka to bardzo wytrwała i silna kobieta. Większość zrezygnowałaby na jej miejscu, a Michaela wręcz przeciwnie, zamieniła się w niepoprawną optymistkę. Twórcy Lorenzo's Oil mogą być dumni z tej postaci. Michaela jest wspaniałym przykładem tego, jak nie tracić spokoju, wiary i nadziei na najlepsze. Obraz matki w tym filmie wyraźnie pokazuje, że jej pozycja życiowa opiera się na przekonaniu, że w ciemnym tunelu z pewnością będzie promyk nadziei, choć malutki, ale promyk nadziei.
Nie mniej przekonujące w filmie „Lorenzo's Oil”wygląda jak Nick Nolte - odtwórca roli Augusto Odone, ojca Lorenza. Postać Nicka, zgodnie z zamysłem scenarzysty, ma włoskie pochodzenie, a aktor bardzo umiejętnie zobrazował i przekazał swoją emocjonalność i ekspresję. Doszło do niesamowicie mocnego epizodu, w którym August po wielu godzinach samotności w bibliotece w końcu uświadamia sobie całą tragedię zaistniałej sytuacji i nie mogąc już dłużej powstrzymywać emocji, spada ze schodów. Ojciec umierającego chłopca trzeźwo ocenia obecną sytuację, jest pragmatykiem, ale wszystko zachowuje dla siebie. Nie okazując rozpaczy przed swoją żoną, razem z nią, Augusto nadal szuka wyjścia.
Zalety i wady
Ten film ma kilka zalet i wad. Wśród zalet są następujące:
- Taśma oparta jest na prawdziwych wydarzeniach.
- Niesamowita emocjonalna intensywność ujawnia się podczas kłótni rodziców, jednak z powodzeniem rozwiązują one wszystkie powstałe nieporozumienia.
- Film inspiruje do przekonania, że nawet najbardziej beznadziejni i śmiertelnie chorzy ludzie nie powinni tracić nadziei.
- Obraz wyraźnie pokazuje prawdziwy, pozbawiony ozdób stosunek społeczeństwa do „niezupełnie ludzi”.
- Standardem jest zachęcające zachowanie i wsparcie rodziców, ich wytrzymałość, wytrwałość.
- Kulminacja filmu pokazuje wiele pozytywnych dowodów na uratowanie życia prawdziwych dzieci dzięki wynalezionemu lekowi.
Wśród niedociągnięć szczególnie wybredni krytycy wymieniają 3 przypadki wulgaryzmów na ekranie i prawdziwego okrucieństwa.
Bez szczegółowego teoretycznego rozumowania
Film „Lorenzo's Oil” 1992Opierając się na prawdziwych wydarzeniach, wywołał płacz milionów ludzi, ale stał się też doskonałą motywacją dla wielu, którzy zdecydowali się studiować biochemię. Ten imponujący i inspirujący film wybitnego australijskiego reżysera jest oparty na doskonałym oryginalnym scenariuszu Nicka Enrighta (Black Rock), który w 1993 roku był nominowany do Oscara za film. Susan Sarandon również została nominowana do tej wysokiej nagrody. Nie możesz udzielić żadnej porady dotyczącej oglądania filmu, jest on bardzo niejednoznaczny, więc każdy decyduje sam. Jednak Twój wybór nie wpłynie w najmniejszym stopniu na powszechne uznanie obrazu za jeden z najpotężniejszych i najbardziej afirmujących życie w całym kinie światowym.
