Sztuka jest artystyczna i twórczaludzka aktywność. Różnica między jednym rodzajem sztuki a innym może polegać tylko na materialnym wcieleniu wyobrażenia. Na przykład wyrazistość słów - w literaturze, jasność dźwięku - w muzyce, plastyczność ruchu - w tańcach, piękno i objętość - w architekturze itp.
Teorie i założenia
Próbując stworzyć coś nowego, ludzkość uogólnia sztukę. Dziś jest to mieszanka wszystkich tradycyjnie znanych rodzajów kreatywności, oferowana użytkownikowi w niestandardowej formie.
Pytanie o początki sztuk syntetycznych idzisiaj jest kontrowersyjne. Niektórzy badacze uważają, że podstawą wszystkich znanych ludzkości sztuk są występy wędrownych artystów. Inni uważają, że źródeł należy szukać w obrzędach religijnych i procesjach karnawałowych. Istnieją nawet interesujące teorie, że sztuka wywodzi się z magicznych rytuałów i wierzeń.
Różnorodność percepcji
Jak wiesz, wszystkie rodzaje sztuki są równe. Wśród nich nie ma i nie może być drugorzędnych. Każdy z nich odbija świat na swój sposób za pomocą zestawu środków wyrazowych i obrazowych, które są mu nieodłączne.
Na przykład malarz wyraża swoje uczucia iemocje w pięknie linii, harmonii odcieni, kolorów i czarno-białych przejść. Kompozytor, widząc świat ucho, potrafi oddać swoje odczucia poprzez rytm, tonację muzyczno-tonalną i dźwięk. Choreograf wyraża swoje postrzeganie świata poprzez plastyczność ludzkiego ciała i wdzięczną harmonię ruchu.
Reżyser w teatrze wyraża działania i działania ludzi poprzez wyszkolonych aktorów scenicznych, poprzez ich postawy, gesty, mimikę, ruch i słowo.
I to naturalne, że każdy z nich nie może w pełni przekazać swoich uczuć bez przyciągania innej formy sztuki. Dlatego pojawiły się sztuki syntetyczne.
Stworzony z prostego
Sztuka syntetyczna jestdziałalność artystyczno-estetyczna, będąca organicznym połączeniem lub mieszanką różnych dziedzin sztuki. Rezultatem jest nowy estetycznie holistyczny pomysł twórczy.
Teatr podlega tej definicji przede wszystkim.I nie ma znaczenia, czy jest dramatyczny czy operowy, harmonijnie łączy grę aktorską, literaturę, malarstwo, muzykę, sztukę i rzemiosło itp.
Występ baletowy jest również bezpośrednio powiązanykategorie sztuk syntetycznych. Plastyczność ciała wyrażająca się ruchami tanecznymi, malarstwem, muzykalnością, rzeźbą (z nutą przyjemnego erotyzmu), gatunek pop-artu (reprezentowany przez sekwencje różnych gatunków: iluzjonizm, taniec, śpiew, deklamacja, akrobacje itp.) ...
Cyrk należy również do kategorii „syntetyczny”sztuka. ”Łączy w sobie nuty satyryczne, widowiskowe przedstawienia z tresowanymi zwierzętami oraz elementy różnorodnych ćwiczeń sportowych i siłowych.
Muzyczne pragnienie syntezy
Jeśli spojrzysz na to, to nawet w rodzinie prostychsztuki można znaleźć sztukę syntetyczną. Przykładem tego jest muzyka wokalna lub taniec, zakończona syntezą czasu i przestrzeni oraz ilustracjami w książkach.
Ale tutaj musisz zrozumieć, że syntetycznysztuka nie jest sumą jej prostych form. To część tworzącego się obrazu artystyczno-estetycznego, w którym każda ze sztuk zmienia się, dostosowując się do głównej idei.
Na przykład muzyka, wchodzenie do kina, nabieranowa ekspresja, podkreślająca lub tłumiąca akcję. A biorąc pod uwagę, że muzyka jest pozawizualną formą sztuki, można prześledzić, jak nabiera przestrzennego wymiaru i nabiera architektonicznego charakteru w kinie. Teraz może zmienić nie tylko przestrzeń, ale także czas.
Alfred Schnittke w ciekawy sposób opisał tę sytuację.Dziś jest znanym kompozytorem XX wieku, ale za życia był prawie zakazany. W każdym razie jego piosenki nie były wykonywane w Unii. Ale dla kina napisał wiele kompozycji muzycznych. Zachęcał też wielu innych kompozytorów do spróbowania swoich sił w kinie. Schnittke uważał, że w kinie odczuwa się ekspresyjny, nieznany dotąd potencjał języka muzycznego. Teoretyk muzyki i kompozytor podkreślił również, że muzyka jako sztuka syntetyczna znakomicie wyraża się w zespole z reżyserem i aktorem. Nie mówimy oczywiście o tematach muzycznych towarzyszących filmowi. Mowa o muzycznym momencie, który przed kadrem niesie informację dla widza. Oznacza to, że muzyka może przekazywać informacje w sposób niewerbalny i niewyrażalny!
Transformacja przestrzenna
Teatr czy kino, „wysysająca” muzykędwuwymiarowy, przekształca się w trójwymiarowy. Fakt, że teatr jest sztuką syntetyczną, rozumiano już kilka wieków temu, ponieważ obejmuje kilka rodzajów sztuk jednocześnie i opiera się na dwóch filarach: dramacie (komponencie literackim) i aktorstwie.
Wizerunek jest podstawą współczesnej sztuki zbiorowej
Zsyntetyzowane formy sztuki pochodzące zdobrze, zdominuj współczesny system kultury wideo. Sztuki i obrazy syntetyczne są ściśle powiązane za pośrednictwem monitora lub ekranu. Jedno i drugie jest obrazem (obrazem), tylko ciągle się poruszającym. Ekran jest bezpośrednim następcą sztuk wizualnych, dzięki nieustannej ewolucji nowoczesnej technologii komputerowej.
Dziś człowiek w szybko zmieniającym się świecieznajduje się w zmieniającej się przestrzeni sztuk wizualnych. I już jest naturalne, że zapoznanie się z kulturą i innymi rodzajami twórczości często odbywa się poprzez ekran.
Z każdą kolejną rundą rewolucji technologicznej pojawiają się nowe niezwykłe pomysły, nowe podgatunki sztuki, a wraz z nimi zmieniają się zwyczaje i tradycje.
Sztuka cyfrowa (komputerowa lub cyfrowa)Jest twórczą i konstruktywną działalnością człowieka. Jest organizowany przy użyciu technologii komputerowej lub informatycznej, za pomocą której uzyskuje się produkt cyfrowy.
Taki płynny świat technologii
W nowoczesnej przestrzeni medialnej rola i miejsceobrazy w sztukach syntetycznych nie mogą być przecenione. Co więcej, jego forma cyfrowa szybko ewoluuje. A jeśli weźmie się pod uwagę, jak wiele cyfrowych technologii komputerowych występuje obecnie w tradycyjnych dyscyplinach edukacyjnych, można zobaczyć, jak zacierają się granice między uznanymi formami sztuki a multimedialnymi „arcydziełami”.
Malowanie cyfrowe
Zdecyduj się na nazwę wynikowegosztuka syntetyczna jest raczej trudna. Powstała grafika może być samodzielnym dźwiękiem, obrazem, wideo lub animacją, galerią wideo lub stroną internetową. Eksperci sugerują nazwanie tej sztuki syntetycznym malowaniem cyfrowym. Chodzi o to, że obraz cyfrowy (komputerowy) powstaje nie za pomocą modelowania komputerowego, ale poprzez użycie przez człowieka narzędzi niezbędnych do pracy malarza, naśladowanych przy wsparciu technologii komputerowych (cyfrowych).
Rozwój komputerowy w sztuce cyfrowejmalarstwo to pędzle, farby i sztalugi artysty. Aby dobrze „portretować”, w tym na komputerze, trzeba mieć przynajmniej początkową wiedzę z zakresu sztuki malarskiej i umiejętnie zastosować techniki artystyczne (koło barw, blask, perspektywa, refleks itp.).
