Functies van de creativiteit van Lermontov worden bestudeerd inmiddelbare school. In eerste instantie geven de studenten alleen de gedichten van de dichter door, vervolgens, in de 8e klas, de roman "Een held van onze tijd", en in de 10e klas wordt het materiaal herhaald. Natuurlijk, om het werk van deze briljante dichter en proza volledig te begrijpen, kan het natuurlijk alleen in de volwassenheid zijn. Het diepe psychologisme van zijn werken is niet voor iedereen. Creativiteit van Mikhail Lermontov is ook een vruchtbaar gebied voor werken van literaire critici. Het heeft tenslotte veel verschillende subtiliteiten.
Periodisering van de werken van M. Yu. Lermontov
We kunnen zeggen dat het werk van de dichter mooi isintegriteit. Het is moeilijk om perioden, veranderingen in het wereldbeeld uit te zoeken. Het is echter gebruikelijk om vroege en late perioden in de werken van Lermontov te vermelden. De grens is een door hem geschreven gedicht gewijd aan de dood van Poesjkin, "The Poet's Death." Over het algemeen was de dood van A.S. Pushkin een keerpunt voor Lermontov. Nu begon hij alle verantwoordelijkheid te voelen die hem werd opgelegd als de opvolger van de eerste dichter van het land. Alles wat Mikhail Yuryevitsj vóór 1837 schreef is dus de vroege tekst, en dat is achteraf de late tekst.
Kenmerken van de vroege periode van Lermontov
De dichter begon vrij vroeg te schrijven.Als Poesjkin over hoop vertelde, was de creativiteit van lyceum vol ambities, dan begon Lermontov met teleurstelling. De zaak van de Decembristen was tenslotte verspild, ze werden gedwongen te werken of geëxecuteerd. Ontevredenheid over de realiteit die de dichter omringt, doordringt al zijn werk en komt duidelijk tot uiting in zijn vroege gedichten. De werken van vroeger hebben ongetwijfeld een jeugdig maximalisme. In vroege werken werd een dergelijke richting in de literatuur als romantiek gerealiseerd. We zien in Lermontovs werken de verdeling van de werkelijkheid in de aardse, echte wereld, en de ideale droomwereld, typisch voor romantici, waarin de lyrische held zou willen komen. De eigenaardigheden van de problematiek van Lermontovs werk zijn dat de dichter praktisch geen burgerlijke en politieke problemen heeft. Hij stelt het onderwerp lijfeigenschap niet ter sprake, spreekt niet over de willekeur van de autoriteiten. Maar we kunnen zijn onvrede raden aan de hand van de gedichten die zijn gewijd aan het Russische dorp of het thema van de dichter en poëzie. Toch zijn de belangrijkste problemen van Lermontovs werk psychologisch. Vanaf de allereerste verzen klinkt het motief van eenzaamheid duidelijk, dat na verloop van tijd intensiveert en transformeert.
Demon afbeelding in vroege teksten
Aan het begin van het pad vertrouwt Lermontov op creativiteitEngelse romantici, in het bijzonder George Byron. De Engelse dichter toonde ook het beeld van een demon. Creativiteit wordt met dit soort romantici niet als een geschenk geassocieerd, maar als een vloek. De jonge dichter Lermontov (en zijn lyrische held) is er zeker van dat hij, als een demon, nooit een plaats voor zichzelf zal kunnen vinden in dit universum. De demon werd tenslotte uit de hemel neergeworpen en op aarde accepteren mensen hem niet. Nu is hij gedoemd om tussen twee werelden te zwerven, veroordeeld tot eeuwige eenzaamheid. Het demonenbeeld is nauw verwant aan zo'n poëtisch beeld als de storm. De demon, wiens element "het verzamelen van kwaad" is, houdt immers van fatale stormen en hartstochten. De eigenaardigheden van het werk van Lermontov komen ook hierin tot uiting: meestal lyrische helden, lijden en zoeken, streven naar vrede, een rustig en vredig leven. De held van Lermontov is niet zo: hij wil leven om "te denken en te lijden". Kalme gelukzaligheid is niet voor hem, het leven is alleen waar passies woeden. Een voorbeeld van zo'n wereldbeeld wordt gegeven door het gedicht "Sail": "En hij, rebels, vraagt om stormen, alsof er vrede is in de stormen."
Lermontov's late teksten
De creativiteit van Mikhail Yuryevich Lermontov heeft nodigoverweeg holistisch, zonder een van de punten weg te laten. In de latere teksten is er een verandering in het poëtische perspectief. Als eerder Lermontov de hele wereld de schuld gaf van zijn problemen, leed aan misverstanden en eenzaamheid, niets kon verdragen dat hij niet leuk vond, is hij nu rustiger. En zijn gedichten zijn gevuld met verdriet en verlangen, ze werden psychologischer, meer geverifieerd. Het motief van eenzaamheid hangt nauw samen met het motief van ronddwalen en het zoeken naar een plek in het leven. Deze omzwervingen eindigen echter op niets.
Filosofische teksten
Dergelijke problemen hebben de dichter altijd geïnteresseerd.Maar voor hem waren filosofie en psychologie altijd ondeelbaar. Op een eigenaardige manier geeft Lermontov zijn houding ten opzichte van deze wereld en het leven weer. Dat doet hij bijna altijd met afbeeldingen van de natuur. Een voorbeeld is het gedicht "When the yellowing cornfield is ongerust." In dit lyrische werk hebben zeer levendige poëtische beelden een plaats gekregen. De dichter vergelijkt planten met levende wezens, hij voelt er een ondeelbare verbinding mee, iets wat hij helaas niet voelt in communicatie met mensen. Het is in de natuur dat Lermontov vrede vindt, harmonie in zichzelf begint te voelen. Bovendien worden hem hogere waarheden geopenbaard ("En in de hemel zie ik God").
Een van de laatstegedichten - "Ik ga alleen op pad." Ook hier wordt de natuur harmonieus afgebeeld, dit zijn geen afzonderlijk bestaande elementen, maar een integraal universum, waar "een ster met een ster spreekt". Maar op dit moment voelt de dichter zich niet kalm. Het doet pijn en is moeilijk voor hem. Misschien drukt hij voor het eerst in al zijn creativiteit een verlangen naar vrede uit. Maar de vrede waarover Lermontov spreekt, verschilt van het gebruikelijke idee. De dichter wil tenslotte voor altijd de bloeiende natuur zien, de beweging van de wind voelen en over liefde horen.
Dichter en poëzie thema
Eigenschappen van M. Yu.Lermontov kan niet los worden gezien van een onderwerp als poëzie. Het is in de verzen die spreken over creativiteit, de gave van een schrijver, dat de basisprincipes van de kijk van de dichter worden gerealiseerd. Een goed voorbeeld is het gedicht "The Prophet". Daarin voert de dichter een soort dialoog met Poesjkin. Hij begint zijn gedicht vanaf het moment waarop Poesjkin ooit stopte: "God gaf de dichter de alwetendheid van een profeet. Als Poesjkin echter hoopte dat hij" de harten van mensen zou verbranden met een werkwoord ", voelt Lermontov zich daarentegen vervreemd. Hij ziet in mensen Hij wil, net als Poesjkin, mensen de hand reiken met een woord, maar hij zal het niet kunnen. Mensen (de onbegrijpelijke menigte) beschuldigen hem immers van zelfvertrouwen en trots. De oppositie van de dichter en de menigte is een van de belangrijkste kenmerken van Lermontovs poëzie.
Analyse van het gedicht "Mtsyri"
Dit gedicht weerspiegelde allereerstromantische principes van poëzie. Maar er zijn ook bijzondere kenmerken van het werk van Lermontov. In het kort is het verhaal als volgt: een jongeman die in een klooster was opgegroeid, wilde worden vrijgelaten, maar een dag in vrijheid bleek zijn dood te zijn. Mtsyri, een niet-ingewijde monnik, voelde zich zijn hele leven als een gevangene. Hij is een karakteristieke romantische held voor wie de wereld waarin hij leeft ondraaglijk is. Mtsyri wilde het leven voelen, al zijn manifestaties kennen. Hij bewonderde de schoonheid van de natuur en genoot van wandelingen in de bossen. De stem van een jonge Georgische vrouw maakte een bijzondere indruk op hem. Toen Mtsyri hem hoorde, besefte hij dat hij vrij was. In het bos kwam hij een luipaard tegen - de personificatie van kracht en moed. In een gelijk gevecht stierf een luipaard, Mtsyri liep ook een dodelijke wond op. Het gedicht toont duidelijk de liefde van Lermontov voor de aard van de Kaukasus aan. De dichter beschrijft de lokale landschappen heel helder en kleurrijk. Het gedicht belichaamde het meest volledig de artistieke kenmerken van het werk van Lermontov. De weergave van de natuur daarin is vergelijkbaar met de schilderijen die de dichter zelf schilderde tijdens zijn reizen in het zuiden van Rusland en de Kaukasus.
De roman "A Hero of Our Time"
Dit is een prozawerk waarin ookde kenmerken van Lermontovs werk worden duidelijk gepresenteerd. De roman is erg polemisch. Verschillende interpretaties van het personage van de hoofdpersoon - Pechorin. Onderzoekers discussiëren over hoe Lermontov zijn held behandelde en of Pechorin zelf een dubbelganger van de dichter kan worden genoemd. Zoals al het werk van M. Lermontov, heeft deze roman natuurlijk een autobiografische achtergrond. De gelijkenis van de held met de schrijver is duidelijk: hij dient in de Kaukasus, hij is alleen en verzet zich tegen andere mensen. In Pechorin zijn er echter te veel demonische en puur negatieve kenmerken, waardoor we begrijpen dat voor de auteur zelf Pechorin duidelijk geen held is in de volle betekenis van het woord.
De roman realiseerde zich de vaardigheden van de schrijver-psycholoog.Enerzijds roept Pechorin sympathie op bij de lezer, maar anderzijds kunnen we niet zeggen dat hij een goed mens is. Hij bedriegt meisjes, hij veracht mensen en vermoordt zelfs Grushnitsky in een duel. Maar hij is slim, hij is eerlijk, principieel. Lermontov gebruikt zo'n artistieke methode van psychologisme als detail. De negatieve kanten van het karakter van Pechorin komen tot uiting in de kleinste details: in bewegingen die spreken over zijn geheimhouding, in zijn gedrag met Maxim Maksimych, die spreekt over zijn kilheid en onverschilligheid tegenover mensen, zelfs in zijn tranen, die niet voortkomen uit verdriet, maar van een gewonde trots. Bovendien kunnen we in de roman voorbeelden vinden van psychologisch parallellisme.
De roman kan met volledig vertrouwen worden opgeroepenfilosofisch. Daarin vertelt de auteur over vriendschap, en over liefde, en over het lot. De hele actie is opgebouwd rond het centrale personage - Pechorin, en alle verhaallijnen zijn teruggebracht tot hem. De roman bleek echter niet saai te zijn: de persoonlijkheid van Pechorin is zo veelzijdig en complex.
Algemene conclusies
Dus de belangrijkste thema's in het werk van Lermontov.
- Natuur thema. Het gaat meestal om filosofische vragen.
- Eenzaamheid thema. In sommige gedichten wordt het gecompliceerd door het motief om rond te dwalen.
- Het thema van dichter en poëzie. Wat is een poëtische gave, waar is poëzie voor, wat is de betekenis ervan in de moderne wereld.
- Liefdesthema. Lermontovs werken zijn ook geschilderd in donkere tinten, liefdesliedjes zijn opgenomen in de thematische groep gedichten over eenzaamheid.
Creativiteit van Mikhail Yurievich Lermontov door en doordoordrenkt met diepe gevoelens. Misschien trokken de teksten hem juist zo aan omdat hij er zijn ziel in stopte, omdat zijn lyrische held praktisch onafscheidelijk is van de auteur. Het talent van Lermontov manifesteert zich natuurlijk niet alleen op het niveau van inhoud, maar ook op het niveau van vorm. Veel van de gedichten van de dichter (vooral in zijn latere werk) zijn absoluut klein van stuk, maar erg diep en ruim.
