/ / Baroka krāsošana kā māksla

Baroka glezniecība kā māksla

Baroka stils ir viena no interesantākajām tendencēm 16.-18. Gadsimta Eiropas mākslā, kā arī Latīņamerikā.

Baroka laikmets ir interesants tā kontrasta, dinamikas, drāmas un vienlaikus - jaunu ideju par apkārtējās pasaules harmoniju, vienotību un daudzveidību.

baroka krāsošana

Šis vārds no portugāļu valodas ir tulkots kā "neglīts pērle". Tulkots no itāļu "baroka" nozīmē "savāds, dīvains".

Turklāt termins "baroka stils" ir viens no veidiemskolas pamatojums. Tādēļ šis stils tika uzskatīts par absurdu un neglītu, un viss, ko viņš attēloja, bija pārspīlēts un nedabisks. Priekšnieks tiek uzskatīts par Itāliju.

Visu veidu māksla, piemēram, arhitektūra,Baroka mūzika, dzeja un gleznošana bija ievērojama viņu pomp, mirdzuma, lieluma un darba svinības, iespaidīgo un dziļo jutekliskumu attēlotie attēli, to ideālisms, realitātes un fantāzijas kombinācija. Baroku glezna slavēja varas iestāžu un baznīcas spēku, muižnieka bagātību un skaistumu. Šī stila virsotne ir absolūtas monarhijas popularizēšana.

Visbiežāk sastopamās tēmas barokā(gleznošana) bija reliģiskas tēmas: Madonna ar augošiem eņģeļiem uz cirtainu mākoņu fona, svēto seju no reliģiskiem priekšmetiem un attēlotas neparastās pozās.

Baroka krāsošana

Новое искусство, в том числе и живопись (Baroka stils) aizstāj Itālijas renesansi. Galu galā jebkura tendence mākslā ir saistīta ar dažiem vēsturiskiem notikumiem, un jaunais vienmēr rodas cīņas ar veco notikumu rezultātā.

Baroka glezniecības mērķis ir attālināties no visagrēcīgs, laicīgs un tuvojies necilvēcīgam, ideālistiskam, bezgrēcīgam. Tika uzskatīts, ka māksla un daba ir taisnība dažādos veidos, katrs savā veidā. Mākslas mērķis ir pārsteigt un pārsteigt. Un tā dēļ ir vērts izrotāt izveidotos attēlus, lai cilvēkos izraisītu paaugstinātas izjūtas: izbrīnu, pārsteigumu, sajūsmu un pat eiforiju.

Pienāk saprāts un askētismsjutekliskums, līdz pat ekstāzei, un greznība. Tieši baroka stila attīstības laikā radās iespēja apvienot dažādus mākslas veidus - telpisko un laicīgo. Piemēram, mūzikas sintēze ar dzeju noveda pie operas rašanās. Ir mēģināts skulptūru apvienot ar glezniecību.

Spilgti šīs tendences pārstāvjigleznas ir: L. Bernīni (Itālija), P. Rubenss (Flandrija), Rembrants (Holande), Šarls Labrins, Jasens Rigauds (Francija), Velaskess, El Greko, Jusepa Riber (Spānija).

17.-18. Gadsimtā baroka stils ātri izplatījās Latīņamerikā (tas ir lielisks un šokējošs "ultrabaroks") un pēc tam Austrumeiropā.

baroka glezna

Vēlāk - 18. gadsimta sākumā - viņa stils mainījāsRokoko (Francija), un pēc tam klasicisms, kas baroka glezniecību pakļāva nopietnai kritikai, šī stila darbus nosaucot par pretencioziem un bezgaumīgiem, līdz pat neglītiem, un baroka periods - par pagrimuma laiku, labas gaumes un skaistuma izjūtas pazušanu.

Mūsu laikam - neskaidrs, neskaidrs un hiperdinamisks, sakārtotības un stabilitātes meklējumos - baroka laikmeta glezna ir ļoti tuvu garam.