Leonardo da Vinči dzimis 1452. gadā, 15. aprīlī.Viņš nomira 1519. gadā, 2. maijā. Šo cilvēku, protams, var attiecināt uz mūsu planētas unikālajām dāvanām. Viņš ir pazīstams ne tikai kā viens no izcilākajiem Itālijas tēlniekiem un gleznotājiem, bet arī kā dzejnieks, mūziķis, filozofs, botāniķis, anatomists, ķīmiķis, inženieris, pētnieks, zinātnieks. Viņa atklājumus un radījumus vairāk nekā viena ēra apsteidza pirms laika. Šajā rakstā mēs aprakstīsim Leonardo da Vinči galvenās gleznas ar nosaukumiem.
"Ginevra de Benchi portrets"
Šis darbs tika pabeigts aptuveni laika posmā no1474. līdz 1478. gadam. Šis agrīnais darbs attēlo 15. gadsimta Florences dzejnieku. Ar viņu mēs sāksim jums pasniegt Leonardo da Vinči gleznas ar nosaukumiem un aprakstiem.
Iespējams, šo darbu var uzskatīt par pirmopsiholoģiskais portrets glezniecības vēsturē. Tas skaidri pauž skumjas noskaņu, kas, iespējams, ir saistīta ar šīs meitenes attiecību izjukšanu ar Venēcijas vēstnieku, viņas mīļāko Bernardo Bembo. Džinevras bālā seja ar šaurām acīm un platiem vaigu kauliem kontrastā izceļas uz dabas fona - vakara ainavu. Attēlā mēs redzam kadiķu krūmu, ko sauc par ginepro. Tas ir smalks mājiens uz meitenes vārdu. Audekls demonstrē mākslinieka neapšaubāmās tehniskās prasmes. Ar sfumato, gaismas un ēnu modelēšanas palīdzību figūras kontūras tiek mīkstinātas. Tajā pašā laikā autors pārkāpa tajā laikā pastāvošo renesanses portretu tradīciju. Modelis ir pagriezts pa labi, nevis pa kreisi, tāpēc atrodas arī gaismas avots.
Emblēma atrodas šī gabala aizmugurē -kadiķa zars, kas ievietots palmu un lauru zaru vainaga iekšpusē. "Skaistums ir tikumības greznums," teikts latīņu uzrakstā uz lentes, kas viņus apņem.
"Svētais Džeroms"
Mēs turpinām aprakstīt Leonardo da Vinči gleznas arvārdi. Nākamo darbu mākslinieks paveica 1482. gadā. Tas tiek glabāts Vatikāna muzejā. Diemžēl dažas šī izcilā Renesanses laikmeta mākslinieka, domātāja, zinātnieka gleznas netika pabeigtas. Viņiem pieder arī audekls, kas mūs interesē. Tomēr tas ir darbs, kurā jau redzams viss autora nodoms. Glezna "Svētais Džeroms" tika izgatavota nepietiekamas krāsas līmenī.
Gleznas apraksts
Tajā attēlots Svētais Džeroms - tulkotājs šādā valodā:Bībeles latīņu valoda, reliģiozi domājošs, askēts un askēts, kurš devās pensijā tuksnesī, kur pavadīja vairākus gadus. Šis cilvēks tiek attēlots kā nožēlojošs. Viņa acis ir pilnas ar lūgšanu. Ar vienu roku viņš nospiež pār plecu izmesto apmetni un ar otru atvelk, šūpodamies, lai ar akmeni iesistu sev krūtīs. Askētiskās, tievās sejas, roku un plecu muskuļi ir saspringti, kāja stingri atrodas uz liela akmens. Džeroms ir nepārtraukts piedošanas sauciens. Priekšplānā mēs redzam lauvu, kas, kā vēsta leģenda, pavadīja šo svēto, kopš viņš satika viņu tuksnesī un dziedināja zvēru. Šis savvaļas dzīvnieks pakļāvās labestībai un mīlestībai, ar kuru Dievs piepildīja Jerome dvēseli.
"Madonna un bērns ar Svēto Annu"
Šis darbs, kas šodien saglabāts Luvrā, tika pabeigtsbija apmēram 1510. gadā populārā sižetā. Tajā attēlots zīdainis Kristus ar Svēto Jaunavu un Annu, viņas māti. Šīs grupas figūru izkārtojums atšķiras no iepriekšējiem skaņdarbiem, kas bija statiski. Leonardo da Vinči visus pirmos 16. gadsimta gadus strādāja pie dažādām šī sižeta versijām. Piemēram, ir saglabājies zīmējums, kurā sniegta nedaudz atšķirīga interpretācija, ieskaitot Jāni Kristītāju bērnībā.
Lai arī Sv.Anna viņai ierastajā vietā, tas ir, aiz svētās Jaunavas, visas trīs figūras ir ļoti reālas un dzīvas. Leonardo da Vinči, attālinoties no toreizējās tradīcijas Annu attēlot kā vecāku matronu, gleznoja viņu negaidīti pievilcīgu un jaunu. Redzot mazuli, viņa tik tikko ierobežo savu prieku. Norāde uz nevainīga upura nākotnes lomu - Dieva jērs par grēku izpirkšanu ir jērs Kristus rokās.
"Madonna un bērns"
Šī glezna ir izstādīta Ermitāžā.Tās izveides gadi ir 1490-1491. Tam ir arī otrais nosaukums - "Madonna Lita" pēc viena no šīs gleznas īpašniekiem Leonardo da Vinči uzvārda. Gleznas nosaukums "Madonna un bērns" stāsta mums sižetu. Jebkuram cilvēkam, kurš skatās uz audeklu, ir cildens miers, kontemplatīvs garīgi klusums. Madonnas tēlā da Vinči apvienoja zemes, juteklisko, garīgo un augsto vienā nesatricināmā harmoniskā skaistuma tēlā. Viņas seja ir mierīga, un, neskatoties uz to, ka lūpās nav smaida, stāja un galvas slīpums pauž bezgalīgu maigumu pret bērnu. Madonna baro bērnu ar krūti. Viņš nevērīgi skatās uz skatītāju, ar labo roku turot mātes krūtis. Kreisajā pusē ir zelta spārniņš, kas ir kristīgās dvēseles simbols.
"Madonna Benoit" ("Madonna un bērns")
Ir divas Leonardo da Vinči gleznas arnosaukumi (viena no tiem fotoattēls tika parādīts iepriekš), līdzīgi viens otram. "Madonna un bērns" ir gan "Benois Madonna", gan "Lita Madonna". Ar pēdējo mēs jau esam tikušies. Pastāstīsim par pirmo. Šis darbs tiek glabāts arī Ermitāžā. Mākslinieks to pabeidza 1478. gadā.
Šī glezna ir viena no ikoniskākajām viņāradošums. Kompozīcijas centrs ir zieds Marijas rokās, pie kura sniedzas Jēzus. Meistars ievieto Madonnu, kas ietērpta Florences stilā, kāda pastāvēja 15. gadsimtā, un arī bērnu istabā, kuru apgaismoja tikai logs istabas aizmugurē. Bet no augšas līst mīksta, atšķirīga gaisma. Viņš atdzīvina audeklu ar gaismas un ēnas spēli. Tas piešķir skaitļiem apjomu, atklāj formas modelēšanu. Attēlam ir nedaudz izslēgta, blāva krāsa.
"Mona Līza"
Mēs turpinām aprakstīt Leonardo da Vinči gleznas arvārdi un gads. Nākamais mūs interesējošais darbs tagad ir Luvrā. Tas tika rakstīts laika posmā no 1503. līdz 1505. gadam. Pats mākslinieka pierakstos par šo darbu nav minēts neviens. Šī, iespējams, ir slavenākā Leonardo da Vinči glezna - glezna "Mona Liza".
Kas ir attēlots šajā attēlā?
Ir daudz versiju par to, kas patiesībā irattēlots attēlā. Tika ierosināts, ka tas ir paša mākslinieka vai viņa studenta pašportrets, viņa mātes attēls vai vienkārši kolektīvs sievietes attēls. Saskaņā ar oficiālo atzinumu attēlā ir attēlota Florences tirgotāja sieva. Šīs sievietes lūpās sastinga slavenais smaids, kas sejai piešķir šarmu un noslēpumu. Rodas iespaids, ka nevis skatītājs skatās uz viņu, bet viņa vēro viņu ar saprotošu, dziļu skatienu.
Īpaši plāni, gandrīz caurspīdīgi slāņiattēls ir pabeigts. Šķiet, ka viņa ir dzīva, un nav krāsota ar krāsām. Insulti ir tik mazi, ka ne rentgena stari, ne mikroskops neatklāj mākslinieka darba pēdas un nevar noteikt slāņu skaitu attēlā. La Gioconda ir neparasti gaisīgs. Attēla telpa ir piepildīta ar vieglu dūmaku. Tas pārraida izkliedētu gaismu.
"Pasludināšana"
Galvenās Leonardo da Vinči gleznas ar nosaukumiem,kuru mēs iepazīstinājām šajā rakstā, beidzas ar šī audekla aprakstu. Šo darbu var apbrīnot Uffizi galerijā. Tas tika uzrakstīts 1472. gadā.
Meistars strādāja pie audekla, kad viņš vēl bijaVerrocio darbnīcā. Māksliniekam bija jāpabeidz šī glezna, kuru sāka citi studenti, un arī jālabo viņu kļūdas. Leonardo sastādīja vairākas skices, kurās bija redzams Marijas apmetnis, kā arī erceņģeļa Gabriēla halāti. Balstoties uz šiem zīmējumiem, viņš pārrakstīja drapējumus. Tie izveidojās apjomīgu kroku rezultātā. Pēc tam meistars pārkrāsoja Gabriela galvu, nedaudz to noliekot, taču viņam nebija laika veikt izmaiņas Marijas tēlā. Viņas poza neizskatās gluži dabiski. Iespējams, tie, kas strādāja pie audekla pirms Leonardo, pārāk labi nezināja perspektīvas likumus. Tomēr negaidīti visas šīs kļūdas parāda, cik grūti bija apgūt reālistisku glezniecību.
Šīs ir galvenās Leonardo da Vinči gleznas arnosaukumi un apraksti. Mēs centāmies īsi pastāstīt par viņiem. Protams, Leonardo da Vinči gleznu nosaukums angļu valodā izklausās citādi nekā itāļu valodā - paša mākslinieka valodā. Tomēr katrs cilvēks neatkarīgi no tautības ir spējīgs iesūkties šajos lielajos darbos. Piemēram, daudziem angļiem nav nepieciešams redzēt Leonardo da Vinči gleznu nosaukumu angļu valodā. Viņi jau zina, kāds tas ir darbs. Izcilā mākslinieka darbi ir tik populāri, ka tos bieži nevajag iepazīstināt.
