Gritsay Aleksejus Michailovičius yra šepetėlio meistras.Jo rankomis buvo sukurti tikri meno šedevrai. Daugelį domina kūrybingų žmonių likimai. Ir tai pateisinama, nes sužinojęs apie jų gyvenimą, pajusite visą jų meno galią.
Kažkas iš biografijos
Gritsay Aleksejus Michailovičius gimė 1914 mPetrogradas (šiandien – Sankt Peterburgas). Meninį išsilavinimą įgijo Visos Rusijos dailės akademijoje. Dažniausiai jis tapė peizažus, bet tai nebuvo paprastas paveikslas. Gritsay dirbo pagal XIX amžiaus tradicijas. Menotyrininkai ir meno žinovai apie menininko darbus kalbėjo glostyviai, teigdami, kad šiuose paveiksluose darniai dera taurumas ir paprastumas. Gritsai niekada nesistengė pavaizduoti to, kas nebuvo tikrovėje, ar tapyti pernelyg patrauklių paveikslų. Atvirkščiai, jis pasirinko pačius nepastebimiausius, paprastus gamtos kampelius ir parodė visą šių vietų grožį.
Naujas stilius meno pasaulyje
Menas tuo metu pasižymėjo savo monumentalumuir įmantrios kompozicijos. Tačiau Gritsai ir jo nesudėtingų, paprastų paveikslų dėka dailėje susiformavo nauja kryptis. Paveikslas „Snieguolės“ – tokio peizažo nuoširdumo ir paprastumo pavyzdys. Tačiau studijų laikotarpiu menininkė buvo ruošiama visai kitokiems darbams – monumentaliems, solidiems, kruopščiai apgalvotiems ir techniškai pastatytiems.
metų išsilavinimą
1932 m. įėjo Gritsay Aleksejus Michailovičiusmeno akademija. Prieš tai jis gavo vertingų nurodymų iš skulptoriaus Bacho R. Pats jaunasis menininkas netikėjo, kad gali išlaikyti stojamąjį egzaminą. Tačiau nuoširdumas, darbštumas ir naivumas, kuris buvo atsektas jo kūryboje, neliko nepastebėtas, ir Gritsai sėkmingai buvo priimtas į dailės mokyklą.
Aleksejaus mokytojas buvo V. N. Jakovlevas.Jakovlevas mokymo pagrindu naudojo senųjų meistrų kopijas. Dažniausiai tai buvo sudėtingi akademiniai piešiniai. Gritsai tai buvo puiki mokykla, tačiau jo lyrinis talentas vis tiek negalėjo iki galo pasireikšti. Nepaisant to, meno mokykla tapo tvirta platforma tolesniam menininko kūrybiniam tobulėjimui.
Garsusis sovietų dailininkas I.I.Brodskis tapo vėlesniu Gritsai mokytoju. Pradedančiojo menininko diplominis darbas sukėlė prieštaringų nuomonių. Tai buvo rimtas monumentalus paveikslas, kuriame Gritsajus Aleksejus Michailovičius turėjo pavaizduoti valstybinio dokumento apie žemės naudojimą pristatymą. Jis susidorojo su užduotimi, bet nelabai gerai. Pats paveikslas, tiksliau, pagrindiniai jo elementai, nelabai pavyko, tačiau jame pavaizduoti peizažai nusipelnė ypatingo dėmesio. Būtent jiems egzaminų komisija labai įvertino menininko darbą.
Publikavimas
40-ųjų viduryje menininko paveikslai pirmą kartąpamatė publiką. Prieš tai menininkas Gritsajus Aleksejus Michailovičius karo metais kovojo priešakyje. Kai fronte buvo laisva minutė, menininkas piešė kasdienybės paveikslus. Tai daugiausia buvo peizažai. Ypatingo dėmesio nusipelnė paveikslai "Paskutinis sniegas" ir "Klyazma. Pilka diena". Po karo Gritsai aktyviai tęsė meninę veiklą, kuri dabar įgavo poetinį pobūdį. Ypatingo dėmesio verti kūriniai „Virš Volgos“, „Apžėlusiame parke“, „Pavasario diena ant Okos“, „Gegužės vakaras“ ir daugelis kitų, parašyti pokariu. Šios ir kitos nuotraukos tiesiog užburia. Menininkas Gritsay Aleksejus Michailovičius savo darbuose sumaniai derina paprastumą ir aukštą grakštumą. Kūrybinė maniera išreiškiama ypatingos nuotaikos kūrimu, tam tikru įtaigumu, gilumu.
Paveikslas „Virš Volgos“ autoriui atnešė šlovęir „Žiguliuose“. Šie darbai visiškai atspindėjo Gritsai, kaip kraštovaizdžio meistro, talentą. Menininko braižas šiek tiek primena A.P.Vasnecovo ar V.Meškovo braižą.
Nauja kūryboje
Tačiau 1954 m. jis šiek tiek pakeitė tapybos manierąGritsay Aleksejus Michailovičius. Jo paveikslai įgauna visiškai kitokį pobūdį. Jis rašo labiau tiesioginius eskizus, nesikoncentruodamas į detales. Peizažai pasirodė labiau neryškūs, tačiau tai suteikė jiems ypatingo rafinuotumo. Menininkas tiesiog ištirpo gamtoje, tapė dėl savęs, o ne dėl paveikslo. Jis pavaizdavo nuošaliausius gamtos kampelius, į kuriuos mažai kas atkreipdavo dėmesį. Jei lygintume su poezija, tai atrodo ne iškilminga odė, o dainų tekstai. Ryškus tokio darbo pavyzdys – paveikslas "Snieguolės. Drebulė", nutapytas 1957 m. Šis kūrinys tarptautinėje parodoje Briuselyje pelnė bronzos apdovanojimą. Nepaisant visą paveikslą persmelkiančios lyrinės nuotaikos, jame matyti ir menininko akademinis pasirengimas.
Kameriniai kraštovaizdžio vaizdai buvo skiriamasis bruožasSprogimas per visą kūrybiškumą. Pilnos apimties darbas sklandžiai virto labiau apibendrinta tapyba. Taip buvo sukurta visa serija paveikslų „Pavasaris“, prie kurių dvejus metus dirbo Aleksejus Michailovičius Gritsajus. Linksmi upeliai, bundanti gamta, žydintys medžiai – mėgstamiausi menininko motyvai. Jo nuomone, žmogų ir gamtą sieja tvirti ryšiai. Šis ryšys atsispindi paveiksle „Vakare“. Autorius taip pat mėgo gyvūnų pasaulį. "Rūkas. Veršeliai" arba "Pirmoji žaluma. Banda" – tai paveikslai, kurie ryškiai atspindi pagarbų menininko požiūrį į gyvūnus.
Mėgstamiausias pavasaris
Aleksejus Gritsajus mėgsta vaizduoti pereinamuosius etapus.Iš metų laikų – pavasaris, nuo paros – prieblanda. Ruduo, žiema, vasara – menininkės paveikslai taip pat neapsieina be jų. Gamta ir visi jos pokyčiai ypač ryškiai atskleidžiami paveikslų serijoje.
Spalva yra pagrindinis Gritsai kriterijus.Šiai akimirkai jis skiria ypatingą dėmesį. Todėl visi jo paveikslai harmoningi, lengvi ir laisvi. Tačiau už tokių šedevrų slypi sunkus darbas. Pavyzdžiui, tapyba „Pavasario metas“ truko apie 6 metus. Tačiau ji teisėtai buvo pripažinta viena ryškiausių. Konkretumo jame mažai, tačiau visapusiškai atsiskleidžia pavasariškos gamtos vaizdas visose jo apraiškose.
Daugelį metų menininkas buvo ištikimas savo stiliui.Skirtingais gyvenimo laikotarpiais ji galėjo šiek tiek pasikeisti, tačiau mėgstamiausia pavasario tema visada buvo prioritetas. Paveikslas „Ledas“, nutapytas 1985 m., yra nekintančio menininko stiliaus pavyzdys.
Gritsay Aleksejus Michailovičius (1914-1998) - kraštovaizdžio ikona ir pavasario meistras. Jo darbas padarė jį tokiu.
