Микеланджело Караваджо (1571-1610) — итальянский menininkas, atsisakęs savo amžiui būdingo tapybos stiliaus ir pažymėjo realizmo pradžią. Jo kūriniai atspindi autoriaus pasaulėžiūrą, jo nepriekaištingą charakterį. Michelangelo Caravaggio, kurio biografija yra kupina sunkių akimirkų, paliko įspūdingą palikimą, kuris vis dar įkvepia menininkus iš viso pasaulio.
Laikų ženklai
Menininkas gimė 1571 m. Lombardijoje.Kaimo vardas (Caravaggio), kuriame gimė Michelangelo, tapo jo slapyvardžiu. Istorikai pastebi, kad Italijos dalis, kai gyveno ir dirbo Caravaggio, turėjo daug testų. Šalį nuniokojo karai ir vidiniai prieštaravimai, kuriuos dar labiau pablogino ekonomikos krizė. Vietoj kai kurių renesanso laisvės atėjo bažnyčios reakcija. Visa tai neturėjo įtakos menui.
Manierizmas ir akademiškumas
Per metus, kai Italijos menininkas MichelangeloCaravaggio pradėjo judėti palei kūrybinį kelią, tapyba prasidėjo mistiniais dalykais, toli gražu ne realybe. Bažnyčios palaikomas manierizmas, atsiradęs XVI a. Viduryje, buvo subjektyvi kryptis, nesiekianti dvasinės ir kūno dalies harmonijos.
Šiek tiek vėliau, beveik amžiaus pabaigoje, atsirandaakademinė tapyba. Jam būdingas kompozicijos paprastumas ir monumentalios formos, priešingos manierizmui. Menininkai, pageidaujantys akademizmo, kreipėsi į Senovę su savo idealizuotais herojais ir vaizdais, atmetdami tikrovę, kuri nebuvo verta dėmesio.
Michelangelo Caravaggio - novatoriškas menininkas
Sukurta pagal Caravaggio krypties pavadinimąjo mirtis „Karavagizmas“ kilo iš gražių Šiaurės Italijos tradicijų. Vienas iš Michelangelo Merisi mokytojų Milane buvo Simone Peterzano. Tikėtina, kad iš jo menininkas išmoko naudoti šviesos ir šešėlio kontrastą, kuris vėliau tapo vienu iš pagrindinių daugelio jo drobių bruožų.
Michelangelo Caravaggio savo kūrybojetęsė Šiaurės Italijos meistrų realistinio požiūrio tradicijas. Jis netapo manierizmo ar akademizmo pasekėju, tačiau padėjo pagrindą naujai tendencijai, kuri dažnai sukėlė tiek kitų tapytojų, tiek bažnyčios kritiką. Tačiau kai kurie religiniai lyderiai globojo Caravaggio. Tarp jų verta atkreipti dėmesį į kardinolą del Monte, kuris palankiai vertino menininką nuo 1592 iki 1594 metų, kai Michelagelo gyveno ir dirbo Romoje.
Provincijos gyventojas
Michelangelo Caravaggio, biografija, kūryba irkurio visas gyvenimas yra neatskiriamai susijęs su provincijos miestais, net drobėse religinėmis temomis, jis vaizdavo paprastus žmones. Jo paveikslų herojai toli gražu nėra senoviniai idealai, juos buvo galima rasti Italijos kaimų gatvėse. Menininkas sukūrė daugybę žanrinių drobių (pavyzdžiui, „Būrėjas“, „Jaunuolis su liute“), realistiškai perteikdamas paprastų žmonių gyvenimą. Jo paveiksluose, vaizduojančiuose įvairias Šventojo Rašto scenas, pasirodė toli gražu ne kanoniškos detalės, dėl kurių bažnyčios tarnai ir kankiniai tapo ne stabais, o paprastais ir suprantamais žmonėmis. Tarp tokių drobių galima pavadinti „Magdalena“ ir „Apaštalas Matas“.
Būdingi Michelagelo Caravaggio kūrinių bruožai yra realizmas, kartais pasiekiantis kraštutinį natūralizmą, lakonišką kompoziciją, šviesos ir šešėlio žaidimą bei santūrių spalvų naudojimą.
„Apaštalo Mato pašaukimas“
Garsusis darbų ciklas San Luigi dei bažnyčiaiMenininkas sukūrė prancūzus, vaizduojančius šventojo Mato gyvenimo epizodus paskutiniame XVI amžiaus dešimtmetyje. Geriausias iš jų dažnai vadinamas apaštalo Mato pašaukimu. Kompozicija įgauna ypatingą išraiškingumą dėl šviesos ir šešėlio kontrasto. Visos pagrindinės detalės: - Kristaus pirštas, apaštalo veidas - yra ryškiai apšviestos. Šešėlis dengia nedidelius drobės elementus. Šviesa sukuria ypatingą paveikslo judesį, nukreipia žiūrovo akis. Menininkas šiame paveiksle taip pat rado vietą realizmui ir detalėms, būdingoms kasdienėms situacijoms. Jis vaizdavo mokesčių rinkėją šventąjį Matą, skaičiuojantį pinigus kartu su pagalbininkais. Visi paveikslo herojai, išskyrus Kristų ir apaštalą Petrą, yra apsirengę šiuolaikiniais Caravaggio kostiumais. Menininko įgūdžiai buvo išreikšti herojų veidų vaizdavime.
Nepaisant visko, judėjimas tikslo link
Atkaklus, nepataisomas ir kupinas jėgų -tai apibūdina meno istorikai Michelangelo Merisi. Jis atkakliai plėtojo realizmą, nepaisant bažnyčios kritikos ir pasipriešinimo. Menininkas savo reikšmingiausius kūrinius sukūrė 1600–1606 m. Tai apima drobes „Sauliaus regėjimas“, „Apaštalo Petro kankinystė“, „Dangun Ėmimas“ ir kt. Šie paveikslai sukėlė bažnyčios nepritarimą dėl nukrypimo nuo priimto įvaizdžio būdo, katalikų aukštuomenių nuomone, nereikalingo realizmo ir materializmo.
Šlovė ir pabėgimas iš Romos
„Entombmentas“ - vienas iš paveikslųMichelangelo Caravaggio, kurio nuotrauka visada pridedama prie menininko biografijos aprašymo. Menininkas pasiekė neįprastai stiprų drobės sukuriamą emocinį efektą, naudodamas nukirptą kontrastą. Kūrinys sukurtas amžinojo miesto Valichelos Santa Marijos bažnyčiai. Dramatišką Išganytojo kūno, dedamo į karstą, siužetą dailininkas nutapė baltais, raudonais ir mėlynais tonais, kurių įtempta priešprieša padidina šviesos ir šešėlio žaidimo efektą. Ši drobė buvo pripažinta šedevru ne tik tarp meistro gerbėjų ir pasekėjų, bet ir jo priešų.
Ir būtent tuo momentu, kai MikelandželasCaravaggio pasiekė šlovę, likimas paruošė menininkui dar vieną išbandymą. 1606 m. Jam teko palikti Romą po dvikovos. Ginčas per kamuoliuką turėjo lemtingų pasekmių: Caravaggio nužudė priešininką ir buvo priverstas palikti miestą.
Pastarieji metai
Slėpdamasis nuo teisingumo, menininkas tęsiadarbą, nors jo gyvenimo sąlygos kartais tapo nepakeliamai sunkios. Neapolyje jis parašė „Rožinio madoną“, „Septyni gailestingumo darbai“. Paskutinis pavadinto paveikslas yra kelių skirtingų siužetų derinys. Nepaisant sudėtingos kompozicijos, drobė nesuyra į atskiras dalis. Menininkui pavyko siužetus sukomponuoti į vieną visumą.
Maltoje, ginčijęsis su didiku, Caravaggio gavoį kalėjimą, o paskui pabėgo į Siciliją. Prastai išsaugoti paskutinio meistro gyvenimo laikotarpio darbai. Šio laiko nuotraukos yra pilnos dramos. Tarp jų yra „Laidojimas Šv. Liucija “,„ Jono Krikštytojo nukirsdinimas “,„ Piemenų garbinimas “. Šiuos paveikslus vienija naktinė erdvė, kuri yra pagrindinio veiksmo fonas ir nenoriai išsiskiria, rodant drobės herojus.
Paskutinius metus Caravaggio praleido klaidžiodamasSicilija. Prieš pat mirtį jis išvyko į Romą, kur jam buvo pažadėta padėti gauti popiežiaus atleidimą. Tačiau ir čia likimas nebuvo nusiteikęs susitikti su juo pusiaukelėje. Pakeliui į Amžinąjį miestą menininkas susirgo. Jis mirė Porto d'Ercole mieste 1610 m.
Italų menininkas Michelangelo Caravaggio, nuotrkurio darbai puošiami visais XVII amžiaus meno istorijos kūriniais, turėjo didžiulę įtaką tapybos raidai. Sunku įsivaizduoti, kiek dar meistras galėjo sukurti šedevrų, nepabaigęs gyvenimo būdamas 38-erių. Tačiau tai, ką menininkui pavyko sukurti, pavertė jį vienu labiausiai gerbiamų praeities meistrų. Tapęs realizmo įkūrėju, jis įkvėpė daugelį garsių Vakarų Europos dailininkų kurti šedevrus. Tai apima Rubensą, Rembrandtą, Velazquezą ir daugelį kitų. Michelangelo Merisi pasekėjai Italijoje ėmė save vadinti karavagistais, pagerbdami šio žanro pradininką.
