Jo apimtis - kūrybiškumas Lorenzo Berninitik panašūs į didžiųjų Renesanso meistrų darbus Italijoje. Po Michelangelo jis buvo didžiausias šios šalies architektas ir skulptorius, taip pat vienas iš baroko stiliaus įkūrėjų - paskutinis visoje Europos meno istorijoje, tikrai „puikus stilius“.
Kilmė ir pirmieji darbai
Berninis Lorenzo gimė 1598 m. Neapolyjemetus Jis gimė garsaus skulptoriaus Pietro Bernini šeimoje. XVII a. Pradžioje Giovanni su tėvu persikėlė į Romą. Nuo to laiko jo gyvenimas ir darbas yra susiję su „amžinuoju miestu“. Daugelis kūrinių, kuriuos sukūrė čia Lorenzo Bernini. Kai kurių jų nuotraukos pateiktos žemiau.
Pirmieji brandūs Bernini darbai apimataip: skulptūrinės grupės „Plutonas ir Proserpina“, „Aeneas ir ančiukai“, „Apollo ir Daphne“, taip pat marmuro statula Dovydui. Jų kūrimo metai - 1619–1625 m. Šiuos darbus Bernini atliko meno mylėtojo kardinolo Shipiono Borghese užsakymu. Lorenzo darbuose yra ryšys su senoviniu ir renesanso plastiku. Apollo įvaizdis gali būti laikomas tiesioginiu skolinimu iš helenistinės skulptūros. Tačiau apskritai Bernini beveik visiškai perprata klasikines tradicijas. Jo amžininkai buvo nustebinti gyvo kūno jausmu ir ypatinga jo skulptūrai būdinga gyvybingumo iliuzija. Žavėjau šių kūrinių dinamiškumu.
Kūrybiškumo žydėjimas
Kūrybiškumo žydėjimas Berninis nurodogloba jau yra didesnė, ty kardinolas Maffeo Barberini. 1623 m. Jis tapo popiežiumi Urban VIII. Šio laikotarpio Bernini mene visiškai išreiškiamos priešreformacijos idėjos, maitinančios visas Europos baroko ir ypač italų kalbos. Juose atrodė, kad viduramžių religija buvo aiškinama pasaulietiškai. Tikras didingumas buvo neatsiejamas nuo išorinio skonio. Bažnyčios subsidijuojamas Berninis pastatė didingas architektūros struktūras. Jis sukūrė altoriaus kompozicijas, fontanus, paminklus, skulptūrinius portretus, kapines (įskaitant garsųjį Urban VIII kapą).
Bernino talento universalumas
Bernini kartu su architekto ir skulptoriaus akivaizdoje;didelių seminarų, vykdančių įvairius projektus, vadovas; teatro dekoratorius, dailininkas, atlikėjas ir komedijų bei meno teoretiko autorius. Jis vaizdingai palygino savo darbą su galingais fontanais, kuriuos jis sukūrė. Tačiau skulptūra vis dar buvo pagrindinė Bernini meninė veikla. Svarbiausi baroko stiliaus principai, kuriuos jis pilnai įkūnija.
Bernini skulptūra
Bernini skulptūra suvienijo dvasinę irjausmingas pradžia, teatro patetiškumas ir „išaukštinimas“ su vidine didybe, mistika su specifiniu psichologu, noras panašumo su gamta ir gyvybiškai svarbiu impulsu, suteikiančiu organinių vientisumo plastikinėms formoms. Norint išspręsti įvairias jam iškylančias užduotis, Berniniui trūksta natūralių medžiagos savybių ir ekspresyvių skulptūros priemonių. Tai sukelia marmuro lydymą, lenkimą ir tekėjimą, kaip vaškas. Ši užsispyrusi medžiaga rankose puikiai perteikia audinio tekstūrą ir žmogaus odos jautrumą. Be to, jis plačiai taikomas Lorenzo Bernini šviesos ir spalvų poveikiui. Trumpa biografija, deja, neleidžia apsigyventi savo skulptūros ypatumais. Ir apie juos galite kalbėti labai ilgai ...
„Šv. Petro katedra“
Bernini darbe tapyba tampa vienu išskulptūros metodai ir pastarasis - architektūros struktūros dalis. Savo ruožtu, jis yra įtrauktas į aplinkinę erdvę, begalybę. Baroko vizijos vaizdingumas ir didingumas yra labiausiai išreikštas „Šv. Petro katedroje“, skirtoje romėnų Šv. Petra. Jos sukūrimo metai - 1656-1665. Masyvi raudonos ir geltonos jaspės ir juodos ir baltos spalvos marmuro karkaso skulptorius pakėlė 4 „Bažnyčios tėvų“ bronzos statulas, diskutuodamas viena su kita. Virš jų kyla bronzos sostas ir Šv. Petro kėdė. Debesys sukasi dar aukštesniu judesiu, karūnuotu bronzinių angelų aukso spinduliais. Ir šio materijos sprogimo, galios kosminės, centre yra tikroji šviesa, pilanti iš katedros apvalaus lango. Jis suburia visą kompoziciją, ją subalansuoja.
„Šv. Teresės ekstazė“
Tačiau labiausiai žinomiems kūriniamsBernini plastikai yra nedideli ir daug paprastesni skulptūrinės grupės. Jis vadinamas „Šv. Teresės ekstaziu“. Ši grupė buvo sukurta nuo 1645 iki 1647 m. Santa Maria della Vittoria bažnyčiai, kurią užsakė kardinolas Carnaro. Skulptorius pavaizdavo 16-ajame amžiuje gyvenusio Ispanijos vienuolio mistinį viziją tuo pačiu tikrumu, kuriuo jam buvo pasakyta raidėmis. Kaip ir iš teatro dėžių, nuo bažnyčios sienos nišų, tarsi Carnaro šeimos atstovų statulos „ieško“ Bernino kūrybos.
Šv.Teresė, apgauta kančios, ir angelas su ugninga strėle, ir saulės šviesa, kurią Bernini materializavo aukso spinduliais, ir debesis, ant kurio sklando figūros. Su psichologiniu aštrumu ir nuostabiu tikroviškumu Bernini Lorenzo perteikia religinės ekstazės būseną. Tuo pačiu jis suvokia savo personažų nerealumą ir nesvarumą. Susidaro įspūdis, kad figūrų drabužiai yra pagauti kažkokio kosminio vėjo gūsio.
„Pasaulietiškos“ Bernini skulptūros
Lorenzo Bernini, kurio darbaiįvairus, jis taip pat žinomas kaip „pasaulietinis“ skulptorius. Jis yra daugelio portretų autorius. Jie taip pat įkūnija baroko koncepciją. Pagrindinis šio stiliaus portreto bruožas yra paradoksalus iliuzinės modelio išvaizdos tikimybės, momentinės būsenos ir nesenstančios didybės, amžinybės jausmo derinys. Panašu, kad Bernini Lorenzo sukurti personažai gyvena, kalba, kvėpuoja, gestikuliuoja ir kartais „išeina“ iš savo rėmų. Mes matome ne bronzą ir marmurą, o jų marškinių šilką, pynimo nėrinius, apsiaustų audinius. Tačiau jie visi yra pakelti aukščiau kasdienybės, persmelkti ypatingos beasmenės energijos. Tai taikoma daugeliui kūrinių, net tokiems intymiems, kaip Bernini mylimosios Constance Buonarelli biustas. Ir tai visiškai taikoma iškilmingiems portretams, primenantiems iškilmingas odes. Tai, pavyzdžiui, Liudviko XIV ar kunigaikščio D "Este portretas. Liudvikui jis sukūrė ne vieną, o du puikius kūrinius. Tai, visų pirma, marmurinis biustas, tarsi skriejantis ant postamento (pavaizduotas žemiau).
Antra, tai jojimo statula, panaši į liepsnos pliūpsnį.
Bernini architektūra ir fontanai
Už tai daugiausia atsakingas Lorenzo Berninivadinamosios barokinės Romos sukūrimas. Tokiuose architektūros šedevruose, kaip Sant'Andrea al Quirinal bažnyčia, katedros kolonada Šv. Petra (nuotrauka žemiau), „Regja uola“ laiptai Vatikane, atrodo, kad meistras susprogdino visą architektūrinę sistemą.
Tuo pačiu metu jo pagrindinė užduotis buvo ne tiksukurti keletą atskirų paminklų ir sutvarkyti miesto erdvę. Bernini Lorenzo mąstė aikštėmis ir gatvėmis. Jis naudojo tiek plastines, tiek architektūrines išraiškos priemones. Garsieji fontanai („Moor“, „Barcaccia“, „Four Rivers“ (nuotrauka pateikiama žemiau), „Triton“, taip pat „Trevi“, pagaminti po jo autoriaus mirties) yra šių priemonių sintezė. Gyvenimą patvirtinantis ir spontaniškai natūralus baroko pradas juose buvo įkūnytas su didžiausia jėga.
Bernini mirtis ir baroko virsmas
Lorenzo Bernini mirė 1680 m.Meistro biografija (kūryba) beveik sutapo su šio stiliaus chronologija. XVII – XVIII amžių sandūroje. galinga baroko energija užleidžia vietą kaladėlėms ir paviršutiniškai retorikai arba virsta rokoko, siekiančia dekoratyvinės malonės.
