David de Groottol, 일반 대중데이비드 케이지라는 가명으로 알려진-우리 시대의 사람은 훌륭합니다. 그의 인생 경로는 그가 30 세 정도 인 전문 음악가로서 게임 디자이너를 꾸미기로 결정하고 말 그대로 컴퓨터 게임의 세계를 혁명적으로 변화 시켰다는 점에서 특이하다.
사람이 재능이 있다면 모든 것에 재능이 있습니다.목록이 그리 길지 않은 David Cage의 게임은 전 세계적으로 매우 인기가 있습니다. 그러한 성공의 이유는 무엇입니까? 오늘 이것에 대해 이야기하겠습니다.
데이비드 케이지 : 전기. 길의 시작
다윗은 1969 년 house 루즈시에서 태어났습니다.프랑스 북동쪽. 5 세부터 피아노를 연주 한 후 Philharmonic에서 공부했으며 14 세부터 음악가로 활동했습니다. 18 세에 파리로 이주하여 레코드 회사에서 일하기 시작했으며 1993 년 자신의 프로젝트 인 Totem Interactive 스튜디오를 설립했습니다. 그것에서 데이비드는 물론 음악에 종사했지만 특별한 종류의 텔레비전, 광고, 영화 및 컴퓨터 게임을위한 사운드 트랙을 만들었습니다. 그는 특히 마지막 장르와 사랑에 빠졌으며 그 결과 90 년대 Super Dany, Cheese Cat-Astrophe 주연, Timecop, Hardline 등 잘 알려진 응용 프로그램에서 그의 이름이 나타났습니다.
그 시절의 게임은 현대 게임과 매우 달랐습니다.오늘날의 표준 그래픽, 일반적으로 2 차원적이고 간단한 게임 플레이에 의해 원시적이지만, 자신있게 발전했습니다. 특히 전문 음악가들은 사운드 디자인을 만들었으며 그 중 하나는 David de Gruttol이었습니다.
양자 꿈
데이비드 자신은 게임을 좋아했습니다.그의 음악적 손길을 가진 사람들. 그는 게임 개발 프로세스를 연구하고 프로젝트 개발을 모니터링했으며 어느 시점에서 스스로 응용 프로그램을 작성하기로 결정했습니다. 뮤지션이 28 세였던 1997 년에 그는 Quantic Dream이라는 자체 게임 스튜디오를 만들었습니다. 이것은 많은 젊은이들이 "장난감 놀이"(모든 의미에서)를 끝내야 할 때라고 생각하며 마음을 사로 잡아야합니다. 그러나이 나이에 우리의 영웅은 방금“플레이”를 시작했습니다. 그건 그렇고, 동시에 그는 영어로 말하는 파트너가 그에게 연락하기 쉽도록 David Cage라는 가명을 사용했습니다.
첫 개발
Omikron이라는 첫 번째 프로젝트 :노매드 소울, 데이비드 케이지는 실제 초보자로 수행되었습니다. 그는 즉시 꿈의 게임을 만들고 싶었습니다. 야망은 엄청났습니다. 격투 게임, 퀘스트, 롤 플레잉 게임, 액션 영화 등 여러 장르가 한 번에 프로젝트에 결합되었습니다. 대도시는 자신의 삶을 살고, 흥미 진진한 음모, 자동차 운전 능력, 싸움 ...이 야망으로 거의 경험이 없었습니다. 그의 게임 스튜디오는 아직 유명하지 않아 투자자들이 협력에 관심을 보였습니다. 따라서 David와 그의 팀 (6 명의 개발자)은 프로젝트를 완전히 구현할 수 없었습니다.
그러나 완전한 실패는 발생하지 않았습니다.흥미로운 줄거리와 언급 된 장르의 조합-모두 매우 혁신적으로 보였으므로 Cage는 프로젝트에 돈을 할당하고 게임을 구현 한 퍼블리셔 (Eidos Interactive)를 찾았습니다 (1999 년에 출시됨). 이 프로젝트에 대한 저자의 혁신적인 접근 방식은 그가 비평가들로부터 호의를 얻은 이유였습니다. 물론 Omicron은 약점을 발견했지만 특히 큰 것은 아닙니다. 그래서 David Cage (David Cage)는 게임 디자이너로서 첫 명성을 얻었습니다.
좋은 게임에는 무엇이 필요합니까?
성공에서 영감을 얻었지만첫 번째 초안 인 프랑스 시나리오 작가 David Cage의 결함으로 새로운 게임 제작에 착수했습니다. 당시 그는 이미 자신의“임무”를 명확하게 이해했습니다. 그는 25 년 동안 게임 산업에서 거의 변화가 없었다고 말했다. 기술은 발전했지만 개념은 동일하게 유지되었습니다. 그 결과, 세계는 단조로운 게임 크래프트로 가득 차 있었고 새로운 기술의 기능이 완전히 사용되지는 않았다고 케이지는 말했다. 케이지가 새로운 일을해야한다고 결정했다.
당시의 게임의 단점 중 하나 인 그는 폭력의 풍부함과 "시네마토 그래피"의 부족이라고 말했습니다. 그는 게임에 최소한의 예술을 투자해야하며 영화에 더 가까이 다가 가야한다고 말했다.
위대한 게임 선지자
게임 디자인에 대한 그의 열정의 시작에 David케이지는 독특한 예언을 표현했습니다. 90 년대 중반 그의 스튜디오는 PlayStation 용 게임 프로토 타입을 제작했습니다. 이 프로젝트는 출판사로 가져 왔지만, 플레이 스테이션은 죽어 가고 있었기 때문에 케이지는 PC를 위해이 게임을 만들도록 권고 받았다. 케이지는 순종적으로 마지 못해 순종했다. 그 결과,이 퍼블리셔는 파산했으며, PlayStation은 죽었을뿐만 아니라 엄청난 인기를 얻었습니다.
화씨
화씨-David Cage의 두 번째 게임2005 년에 빛. 이것은 영화 촬영이 주된 요소가 된 세계 최초의 "대화식 드라마"입니다. 이 게임에는 이상한 이야기 (식당 화장실의 영웅이 이해할 수없는 트랜스에서 우연히 방문객을 죽이고 있지만)가 초자연적 인 힘의 투쟁에 대한 환상적인 이야기로 발전하는 확장 된 이야기 영화가 있습니다.
캐릭터 컨트롤이 완전히되었습니다비표준으로 현실감을 더욱 향상 시켰습니다. “영화 게임”은 성인을위한 그림으로 판명되었습니다. 이것은 음모와 게임 세계와 일부 버전에서 잘라야하는 친밀한 장면이 풍부하게 표현되었습니다.
폭우
결과 대화 형 영화는 너무케이지가 오랫동안 자신의 다음 게임 인 Heavy Rain의 퍼블리셔를 찾을 수 없었던 새로운 현상. 결국 소니는이 프로젝트에 관심을 갖게되었습니다. 이 게임에서 신비한 어린이 살인범에 대해 이야기하는 Cage는 과거의 실수를 고려하여 자신의 꿈을 완전히 실현했습니다. 이 게임은 비평가들로부터 높은 평가와 찬사를 얻었습니다. 또한 특이한 게임 플레이가있는 대화 형 영화입니다. 컨트롤러의 아날로그 기능을 사용합니다. 예를 들어, 약한 버튼 누름은 캐릭터의 느린 움직임, 강한 가속을 제공합니다. 올바른 위치에서 컨트롤러를 기울이거나 흔들어야합니다. 게임 중에는 버튼이나 일련의 버튼을 눌러야한다는 것을 나타내는 기호가 표시됩니다.
인터랙티브 시네마
우리가 이미 이해했듯이 대화 형 영화-80 년대 이후 프로토 타입이 존재했지만 게임 업계에서 완전히 새로운 장르입니다. 간단히 말해, 이것은 플레이어가 참여하는 컴퓨터 영화입니다. 예를 들어, 이러한 참여는 간헐적입니다. 틀에 얽매이지 않는 통제와 풍부한 키와 조합에도 불구하고 플레이어는 특정 장소에서만 프로세스에 개입해야합니다.
자주 사용되는 퀵 타임 이벤트 기술 :특정 순간에 스토리를 계속하려면 특정 키 조합을 빠르게 눌러야합니다. 캐릭터의 행동은 주변 상황에 영향을 미치며, 플레이어의 행동 방식에 따라 "영화"가 다른 방식으로 표시됩니다.
앞서
David Cage의 게임 홍보 실패대부분의 전문가들은 그의 프로젝트가 너무 일찍 나타났다고 설명합니다. 대중은 아직 그러한 결정을 할 준비가되지 않았습니다. 매번 그는 처음이었고 매번 출판사와 비평가는 처음에는 당황 스러웠으며 그 후에 만 관심을 표명했습니다.
케이지 자신이 그것에 대해 이야기합니다.그가 회상하면서 90 년대 말에 그는 모든 교차로에서 게임이 영화와 같아야한다는 소리를 지르지 만 아무도 그를 이해하지 못했다. 화씨가 석방 된 후에도 똑같은 말을하기 시작했을 때 그들은 그 말을 듣기 시작했습니다.
그러나 데이비드 케이지 (David Cage)는우리는 기사에서 고려합니다. 그는 게임을 만드는 것이 예술이고 예술은 주로 새로운 것을 만들어 발견하고, 그 후에 만 돈과 명성을 얻으려고 노력할 수 있기 때문에 구타를 추구하지 않았습니다.
저쪽에 : 두 영혼
David Cage는 또 무엇을 했습니까?Beyond : Two Souls라는 게임 디자이너의 새로운 게임은 더욱 야심 찬 프로젝트가되었습니다. 실제로 그녀의 "촬영"은 유명한 할리우드 배우-Eric Winter, Ellen Page, Willem Dafoe로 초청되었습니다. 당연히 케이지는이 게임에 전적으로 투자했습니다. 이 이야기는 초자연적 능력을 습득하고 영혼과 대화하는 법을 배운 소녀에 대해 이야기하고 16 년 동안의 삶 전체를 보여줍니다. 그러나 Beyond : Two Souls는 실망으로 변했습니다. 개발자들은 게임의 기술적 인 측면에 지나치게 몰려 들어 음모를 잊어 버렸습니다. 케이지는 "속임수"와 함께 나왔지만 단순히 흥미롭지 않은 영화였습니다.
흥미롭게도 케이지 자신은 프로젝트 실패에 있습니다결국 완전한 실패는 없었습니다.) 자신의 실수를 인정하지 않는 언론인과 비평가를 비난했습니다. 상당한 경험을 가진 마에스트로에게 이것을하는 것은 좋지 않습니다.
누가 게임 음악을 씁니까?
다윗의 획기적인 게임으로 날아 갔다케이지, 우리는 교육과 첫 직업으로 그가 음악가라는 것을 잊었다. 그래서 그는 자신의 게임을 위해 음악을 쓰지 않고 다른 프로젝트 참가자들도 음악을 씁니다. Fahrenheit의 음악은 미국의 작곡가 인 Angelo Badalamenti가 David Lynch의 영화의 사운드 트랙으로 유명해졌으며 그 중 Cage는 팬입니다. 그러나 게임 디자이너는 자신의 게임을 위해 음악가의 선택을 진지하게 받아 들여 다른 옵션을 분류하고 시도합니다.
화씨의 일부 구성은다른 저자들에게. 개별적으로 열고들을 수 있습니다. David Cage의 게임은 독창적이고 독창적입니다. 그들은 게이머의 관심을받을 자격이 있습니다. 우리는이 사람의 성공과 더 창의적인 아이디어를 원합니다!
