볼쇼이 인형극장(상트페테르부르크)은 러시아에서 가장 오래된 것으로 간주됩니다. 1931년 5월 16일에 설립되었습니다. 그때 관객들이 '인큐베이터'라는 연극을 처음 봤다.
역사
작은 집에서 시작되었고,Poklonnaya 언덕에 위치. 한번은 세 명의 배우를 포함한 다섯 명의 친구가 자신의 극장을 만들기로 결정했습니다. 이들은 단순히 인형의 도움으로 만들어진 마법 예술에 사랑에 빠진 예술가 N. Komin, A. Gak 및 A. Gumilev, 예술가 V. Komin 및 음악가 M. Aptekar였습니다. 처음에 그들은 Volodarsky Avenue에 위치한 Smolninsky 지구의 공산주의 아동 교육의 집에서 보호되었습니다. 점차적으로 어린이 극장이 성장하여 재능있는 배우들을 주변에 뭉치고 힘을 얻었습니다. 1939년, 당시 제2차 레닌그라드 기관으로 불렸던 이 기관은 국가 기관의 지위를 받았습니다. 1년 후, 그것은 Nekrasov Street, 10에 있는 건물로 이전했습니다. 그 이후로 주소가 변경되지 않은 볼쇼이 인형극장(Bolshoi Puppet Theatre)은 현재 건축가 Volodikhin이 혁명 이전에 지은 A. Burtsev의 이전 아파트에 있습니다. .
개발
1932년부터 1948년까지 볼쇼이 인형극은마이어홀드의 제자, 러시아 드라마 사벨리 샤피로 학교 졸업생. 이 감독과 평론가의 등장으로 이미 프로의 시대가 열렸다. 레퍼토리에는 현대적인 주제에 대한 공연뿐만 아니라 러시아 및 외국 고전의 공연이 포함되어 어린이의 인식을 위해 재구성되었습니다. S. Shapiro의 가장 중요한 작품은 Kashtanka(1935, 1945), Bevronsky Meadow(1937), 그리고 Aladdin and Magic Lamp(1940), The Scarlet Flower(The Scarlet Flower)로 종전 후 무대에 올랐다.
힘든 세월
위대한 애국 전쟁은모든 Leningraders에 대한 테스트. 이 어린이극장 역시 봉쇄의 운명을 함께 했다. 각자의 힘으로 뭉친 몸을 트럭에 싣고 살아남은 배우들과 모든 인형을 라도가를 통해 먼 시베리아로 옮겼다. 여기서 그는 어린이를 대상으로 한 공연뿐만 아니라 노년층을 위한 풍자 공연으로 공연했습니다. 나는 비행장, 공장, 배에서 병원과 격납고에서 놀아야 했습니다. 볼쇼이 인형극장도 포위된 레닌그라드를 두 번이나 방문했습니다. 포격 아래 배우들은 선원들 앞에서 공연하기 위해 크론슈타트에 도착했습니다.
전쟁 후에
볼쇼이 인형극은 볼쇼이로 돌아온 최초의 극장 중 하나였습니다.철수에서 레닌그라드, "주홍색 꽃"으로 전후 시즌을 시작합니다. 이미 명확한 에스테틱 프로그램과 고도로 전문적인 극단을 갖춘 확고한 크리에이티브 팀이었습니다. Alperovich, Kiseleva, Kukushkin, Korzakov 형제와 같은 주요 배우의 이름은 역사에 기록되었습니다. 1948년 사망한 샤피로의 시대는 시적 공연 '레베디네츠-시티의 전설'로 완성됐다. 1949년부터 볼쇼이 인형극장은 Mikhail Korolev가 이끌었습니다. 어린이를 위한 그의 가장 유명한 작품은 "차르 살탄 이야기", "야생 백조", "루슬란과 루드밀라", "불타는 돛", "이반은 농부의 아들", "엄지손가락", 그리고 "작은 혹등"입니다. 말". 1954년 이래로 볼쇼이 인형극은 레퍼토리에 성인을 위한 공연을 포함했습니다.
공연
1957년 국내 최초로 인형의 집에서성인 산문은 무대에서 상연되었다. 공연 "12 Chairs", "Golden Calf"는 1급 학위를 수여했습니다. 1958년 극장은 브뤼셀에서 "인형을 위해" 동메달을 받았습니다. S. Darvas와 B. Gador의 연극 "Pretty Galatea"는 천 개가 넘는 공연을 합니다. 1959년에 Korolev는 재능 있는 감독과 전문 인형극 배우를 양성하는 최초의 인형극 부서를 만들었습니다.
1965년부터 1986년까지 볼쇼이 인형극빅토르 수다루슈킨이 이끄는 많은 주요 업적이 이 감독의 이름과 관련이 있습니다. 그는 소련에서 가장 어린 예술 감독이었습니다. 그는 겨우 28세였습니다. Sudarushkin의 가장 중요한 작품은 Kipling의 아기 코끼리, Unknown with the Tail, Malchish-Kibalchish, 그리고 성인 레퍼토리에서 - Untold Comedy, 용감한 군인 Schweik의 모험, Love, Love ..., Bedbug, "Until the Third 자지"는 Shukshin, Zoshchenko의 "A Foreigner in Rome"입니다.
이 재능있는 감독의 죽음 이후, 극장Vladimir Maslov, 학자 A. Belinsky, V. Bogach, Alla Polukhina, Tovstonogov의 학생이 차례로 이끌었습니다. 후자는 "여우", "파랑새", "나이팅게일", "아기 돼지 삼형제" 등 어린이 고전을 기반으로 한 많은 공연을 펼쳤지만 불행히도 볼쇼이 인형극 (Bolshoi Puppet Theatre)을 자랑스럽게 생각했던 성인 레퍼토리는 상트페테르부르크)가 사라졌다.
오늘
2006년부터 Ruslan이 주요 감독이 되었습니다.Kudashov는 한때 Potudan을 만든 감독이자 전문 배우입니다. 그는 국내뿐만 아니라 그의 작품으로 유명합니다. 2005년 볼쇼이 인형극은 쿠다쇼프 감독의 희곡 Viy를 초연하여 성인을 위한 레퍼토리를 무대에 올리는 전통을 복원했습니다. 수년 동안 BTK는 최고의 상을 수상한 많은 국가를 방문했습니다. 같은 2006에서 그는 St. Petersburg State Academy of Theatre Arts와 함께 인형극 예술가가 졸업 한 스튜디오 과정의 창설을 발표했습니다. 이 워크샵은 오늘날에도 여전히 존재하며, 그 공연은 볼쇼이 인형극이 그 당시 잃어버린 성인 레퍼토리를 풍부하게 합니다.
포스터
학생 공연 외에도 여기에서 할 수 있습니다.Kudashov의 "Kholstomer", Byzgu의 "Teibele and Her Demon", Tumina의 "100 Shades of Blue" 등 많은 감독의 성인 작품을 참조하십시오. 극장 포스터에는 "The Little"과 같은 어린이를 위한 많은 새로운 제목이 포함되어 있습니다. Prince', "The Nutcracker, or Christmas Visions by Marie Stahlbaum", "The Big Journey of the Christmas Tree", "A Tale for Naughty Bears" 등 현재 젊은 관객을 위한 22개의 공연과 성인을 위한 9개의 공연이 있습니다. .
티켓 가격이 다릅니다.어린이 공연의 경우 강당에서 선택한 장소에 따라 20 ~ 450, 성인의 경우 최대 1,500 루블을 지불해야합니다.
리뷰
볼쇼이를 방문할 만큼 운이 좋은 모든 사람들인형극, 그들은 만장일치로 말합니다. 모든 것이 너무 흥미로워서 어린 아이들은 공연에 대해 이야기할 때 여전히 감정에 압도됩니다. 거의 모든 제작이 최고 수준에서 이루어졌습니다. 특히 손의 언어로 진행되는 배우와 관객의 대화가 인상적이다. 많은 시청자들은 어떻게 사람이 그런 플라스틱을 가질 수 있는지 충격을 받았다고 말합니다. 극의 각 숫자는 별도의 예술 작품입니다. 리뷰로 판단하면 어린이와 성인을 포함한 거의 모든 사람이 긍정적 인 부분을 크게 받아 볼쇼이 인형극장에 한 번 이상옵니다. 아늑하고 컴팩트한 객실과 푹신한 안락의자는 따뜻한 가정 환경을 조성합니다.
제작진의 작품에 대한 평이 많다. 대부분의 사람들은 그를 매우 재능이 있다고 생각하며 그의 발견과 해결책은 놀랍고 어린 아이들도 미소 짓게 만듭니다.
관객들은 배우들의 감탄을 멈추지 않는다.특히 목소리를 바꾸는 능력. 같은 재능있는 인형극은 작은 여우와 거대한 사악한 괴물의 목소리를 모두 낼 수 있습니다. 그리고 그의 손재주 있는 손가락은 동화 속 캐릭터의 얼굴과 숲속 동물의 귀여운 얼굴에 미소를 되살려줍니다.
화려한 의상, 전문 뮤지컬반주와 물론, 예술가들의 놀라운 기량으로 관객은 잠시 동안 극장의 멋진 세계에 빠져들고 문제를 잊어 버릴 수 있습니다. 상트페테르부르크에서 BTK를 방문한 많은 사람들은 아직 여기에 오지 않은 모든 사람들에게 BTK를 방문할 것을 강력히 추천합니다.
