바얀, 아코디언, 하모니카 ... 사람들을 위해경험이없고 음악과는 거리가 먼이 악기들 사이에는 차이가 없습니다. 둘 다 아코디언이고 이것은 아코디언입니다. 그런 사람들은 조용히 악기 가게에 와서 아코디언을 가리키며 "이 아코디언을 줘!"라고 물을 수 있습니다. 그들은 아코디언 연주자와 아코디언 연주자를 혼동하고 다른 사람들과 아코디언 연주자를 혼동합니다 ...
그럼에도 불구하고 차이점과 상당히 중요한 차이점이 있습니다. 그러나 버튼 아코디언이 아코디언과 어떻게 다른지 이해하려면 공통 조상에 대해 몇 마디 말해야합니다.
Harmon은 유태인 하프의 사촌입니다.
모든 아코디언, 버튼 아코디언 및 아코디언,리드 악기에 속합니다. 키보드가 있기 때문에 동시에 키보드, 더 정확하게는 공압 키로 간주됩니다. 그러나 여전히 아코디언을 구별하는 주요 특징은 유연한 철판 인 혀가 진동하면 소리가납니다. 혀는 악기마다 다르게 구동됩니다. 예를 들어, 유태인의 하프는이를 치아에 대고 동시에 손가락으로 혀를 치는 방식으로 연주되며 입은 여기에서 공명기 역할을합니다. 더 좁거나 넓게 열면 다른 음색의 사운드를 얻을 수 있습니다.
아코디언은 어떻게 작동합니까?
아코디언의 혀가 공기의 흐름으로 진동하고공연자가 펌핑하여 모피를 짜내고 늘립니다. 그들은 공기가 통과하는 슬롯이있는 금속 칸막이에 고정되어 있으며 크기가 다릅니다. 일부는 더 크고 더 큽니다.이 갈대는 더 낮은 사운드를 제공하고 다른 리드는 더 가볍고 더 작습니다. 여기서 사운드는 더 높습니다.
각 판자에는 양면이 양쪽에 고정되어 있습니다.혀는 가죽 플랩으로 분리되어 모피가 압축되면 그중 하나만 진동하고 모피가 늘어 나면 다른 하나는 진동합니다. 따라서 탭과 겹치는 두 개의 슬롯도 있습니다.
공기 실은 소리를 증폭하는 데 사용됩니다.스트립이 부착 된 공진기. 이 공진기는 목재 (일반적으로 가문비 나무)로 만들어집니다. 스트립과 함께 그들은 구멍이있는 특수 파티션 인 데크의 아코디언 본체 내부에 설치된 블록으로 조립됩니다. 공진기 블록은 모피에 더 가까운 데크 측면에 있으며, 본체 측면에는 공기 공급 용 밸브가 있습니다. 이 밸브는 버튼에 연결되고 그릴로 덮여 있습니다.
버튼을 누르면 밸브가 열리고 데크를 통해 공기가 흐르고 갈대가 진동하여 소리를냅니다.
때로는 사운드 바의 갈대 크기따라서 그들의 음악적 음색이 다를 수 있습니다. 따라서 모든 아코디언은 두 개의 큰 그룹으로 나뉩니다. 하나에서는 "입구"와 "출구"의 갈대가 같고이 유형의 가장 유명한 아코디언은 절름발이입니다. 두 번째 그룹에서는이 갈대가 다르므로 높이가 다른 소리를냅니다. 이 유형에는 talianka (왜곡 된 "이탈리아어")와 같은 아코디언이 포함됩니다.
왼쪽 및 오른쪽 키보드의 차이점
왼쪽 키보드 버튼은 케이스 자체에 있습니다. 반주를위한 것입니다. 버튼 하나를 누르면 한 번에 여러 개의 공진기 챔버가 열리고 전체 코드가 울립니다.
멜로디 자체는 오른쪽 건반에서 연주됩니다.여기에서 버튼은 본체에 부착 된 목에 있으며 밸브까지 확장되는 금속 레버가 있습니다. 하나 이상의 행에 위치합니다 (따라서 "1 행", "2 행"등의 이름). 버튼 하나를 누르면 하나의 공진기 만 열리므로 하나의 순수한 음악 톤이 들립니다.
직접 고조파
1783 년에 살았던 체코의 거장 Kirchnik은Petersburg는 금속 혀의 도움으로 소리를 추출하는 새로운 방법을 발견했습니다. 1821 년 베를린의 거장 Bushmann은이 방법을 기반으로 하모니카를 만들었고 내년에는 모피를 부착하려고했습니다. 1829 년 비엔나의 발명가 키릴 데미안 (Kirill Demian)은 아코디언이라고 부르는 악기를 발명했습니다. 왼손 건반이 현대 하모닉과 동일했기 때문입니다. 그러나이 악기에는 아직 올바른 키보드가 없습니다.
1830 년대에 참신함이 러시아에 침투하여 아코디언이라는 간단한 이름을 얻었고 큰 인기를 얻었습니다.
아코디언에서 버튼 아코디언과 아코디언까지
그러나 음악가들은 즉시 평범한아코디언에도 단점이 있습니다. 예를 들어, 사운드 범위가 제한되어 있습니다 (옥타브가 거의 없음). 일반적으로 키가 하나만 있으며 메이저 또는 마이너입니다.
따라서 곧 발명에 대한 질문이 생겼습니다.아코디언의 위엄을 갖지만 동시에 광범위한 음계와 고르게 단련 된 음계 (즉, 각 옥타브가 수학적으로 동일한 반음 12 개로 나뉘는 음계)를 갖는 그러한 악기. 이 튜닝은 수세기 동안 학술 음악에 사용되었습니다. 다른 이름은 "풀 크로매틱 스케일"입니다.
19 세기 내내 다양한 기업과유럽과 러시아의 마스터들은 아코디언을 개선하기 위해 노력했습니다. 오른쪽 키보드가 왼쪽 키보드에 추가되었고, 피아노 키보드가있는 버튼 아코디언과 아코디언의 다양한 프로토 타입이 나타났습니다. 그중에는 Yelets시의 "피아노 아코디언"과 1870 년에 제작 된 Nikolai Ivanovich Beloborodov의 크로매틱 하모니카가 있습니다.
1907 년 발명가 인 Peter Yegorovich Sterligov는 최초의 3 열 버튼 아코디언을 만들었고 1913 년에는 5 열 아코디언을 만들었습니다.
거의 동시에 피아노 건반, 즉 현대 아코디언이있는 반음계 고조파가 유럽에서 널리 퍼졌습니다. 그들은 1930 년대에 소련에 왔습니다.
버튼 아코디언과 아코디언 : 유사점
첫째, 기사에서 이미 언급했듯이 버튼 아코디언과 아코디언은 모두 반음계 고조파입니다.
둘째, 버튼 아코디언과 아코디언의 장치는 다음과 같습니다.특히 왼쪽 키보드. 베이스 음 (처음 두 줄의 버튼)과 코드 (다른 네 줄은 메이저, 마이너, 7도, 감소 7도) 용입니다.
버튼 아코디언 및 아코디언 유형
자신에게 적합한 하모니카를 사기 위해 악기 가게에 오면 중요한 뉘앙스가 하나 더 있다는 것을 알아야합니다.
버튼 아코디언과 아코디언은 모두 세 가지 유형으로 나뉩니다.기성품, 선택 및 기성 선택. 기성품의 경우 왼쪽 키보드는 위에서 설명한대로 구성됩니다. 선택 과목의 경우 코드가 아닌 개별 음을 추출하기 위해 올바른 것과 마찬가지로 필요합니다. 세 번째 유형 (즉시 사용 가능)에서는 두 가지 모드 사이를 전환 할 수 있습니다. 왼쪽 키보드에는 전환을위한 특수 레지스터 키가 있습니다. 선택 모드에서 코드가있는 행은 미러링 된 4 열 버튼 아코디언의 일종의 오른쪽 키보드로 바뀝니다.
프로 뮤지션은 무엇보다도 좋아합니다.이 악기의 가능성은 매우 넓기 때문에 자유 선택 아코디언과 버튼 아코디언. 기성품보다 마스터하기가 조금 더 어렵지만 Bach fugues까지 거의 모든 것을 재생할 수 있습니다.
버튼 아코디언과 아코디언의 차이점은 무엇입니까
몸의 다른 모양 외에도 (버튼 아코디언에는 더 많은직사각형, 아코디언이 더 둥글다) 목 모양 (아코디언 목이 더 길다), 버튼 아코디언과 아코디언의 주요 차이점은 오른손 용 키보드입니다.
오른쪽 아코디언 키보드는 3에서전체 반음계를 나타내고 5-6 옥타브 범위를 포함하는 5 줄의 버튼. 3 행 및 5 행 버튼 아코디언이 모두 있으며 5 행 버튼 아코디언에서 버튼의 첫 번째 및 두 번째 행은 네 번째 및 다섯 번째 행과 유사합니다. 연주 할 때 한 키에서 다른 키로 쉽게 전환 할 수 있습니다.
오른쪽 아코디언 키보드는 방대한 행입니다.피아노와 비슷한 키. 일반적으로 지판에는 41 개의 키가 있습니다. 오른쪽 키보드에는 여러 레지스터 스위치가 있습니다. 도움을 받아 사운드의 음색이나 피치를 변경하여 사운드를 한 옥타브 높이거나 낮 춥니 다. 콘서트 아코디언 모델에는 연주를 중단하지 않고 턱으로 누를 수있는 스위치도 있습니다.
그러나 아코디언 키보드 자체는아코디언 키보드보다 작은 범위. 버튼 아코디언과 같은 악기로서 아코디언 (레지스터 스위치 제외)은 3 옥타브 반만 연주 할 수 있습니다.
마지막으로 중요한 것은 버튼 아코디언이아코디언은 소리입니다. 아코디언에서 보컬 리드는 약간의 불일치로 조율되며 뮤지션은이를 "온 탭"이라고 부르며, 이는보다 벨벳 같은 사운드를 제공합니다. 버튼 아코디언에는 갈대가 조화롭게 조정되어 있으며 소리가 더 선명합니다.
