흑해는 영구적이며 가장 빈번한Ivan Aivazovsky 이미지의 대상. 페오도 시아 출신의 위대한 해양 화가는 그의 고향 해안을 거의 마음으로 알고 있었기 때문에 그의 작품에서 흑해의 물은 매우 다양합니다. 흑해는 단순함과 내면의 힘으로 매력을 느끼는 Aivazovsky의 그림입니다. 그것은 바다만을 묘사하고 있으며 이것이 섬세하고 아름답게 만드는 것입니다.
해양 화가 Ivan Aivazovsky
인정받은 바다의 주인의 실명풍경-Hovhannes Ayvazyan, 그는 가난한 아르메니아 상인의 가족에서 왔습니다. 어려운 재정 상황으로 인해 젊은 Aivazovsky는 그의 타고난 재능으로 Feodosia의 수석 건축가의 관심을 끌 때까지 그림과 그림 예술에 대한 가치있는 훈련을 할 수 없었습니다.
귀하의 초기 도움 후후원자 Aivazovsky는 빠르게 인정과 인기를 얻을 수있었습니다. 예술 학자의 지위를 달성하는 데 중요한 역할은 그의 독특한 방식으로 물과 특히 바다 풍경을 일반적으로 묘사하는 것입니다.
화가의 재능은 이미지에 국한되지 않았습니다.그의 수많은 초상화, 희귀 한 장르 구성 및 종교적 주제에 대한 음모로 입증되는 바다. 그러나 Aivazovsky의 유일한 열정은 바다였습니다.
Aivazovsky의 작업에서 흑해
"흑해"(회화1881 년에 그린 Aivazovsky)는이 이름을 가진 유일한 캔버스이며, 위대한 바다 풍경화가는 종종 그의 캔버스에 흑해의 물을 묘사했습니다. 예술가는 Feodosia에서 태어나 그의 삶의 대부분을 그곳에서 살았습니다. Aivazovsky는 가장 변덕스럽고 변경 가능한 요소이기 때문에 삶에서 물을 끌어내는 것이 불가능하다고 믿었습니다. 그러나 그의 고향 인 흑해의 해안과 파도는 그에게 너무나 친숙해서 기억과는 다른 상태를 묘사 할 수있었습니다.
작가의 거대한 예술적 유산 중가장 많은 수의 그림은 예술가의 끊임없는 주제였던 흑해에 헌정되었습니다. Aivazovsky는 평온하고 폭풍우, 낮과 밤, 아침 태양 광선 또는 일몰의 불 속에서 흑해를 모든 모습으로 묘사했습니다. 위대한 해양 화가의 작품은 그의 고향 해안에 대한 그의 사랑과 애정에 의심의 여지가 없습니다.
Aivazovsky "Black Sea"의 그림에 대한 설명
토착 해안의 빈번한 묘사에도 불구하고Aivazovsky의 창의적인 유산에는 단순히 "흑해"라고 불리는 하나의 그림 만 있습니다. 이 캔버스는 1881 년 작가가 제작 한 것으로, 폭풍이 시작되기 직전에 캔버스에 얼어 붙은 끝없는 바다 공간을 감상 할 수 있습니다. 사진의 두 번째 제목은 "흑해에서 폭풍이 시작된다"입니다.
"흑해"-Aivazovsky의 그림,줄거리의 단순성과 구성의 거의 이상적인 비율이 특징입니다. 캔버스는 빈번하고 불안하지만 아직 높은 파도는 아니지만 작은 거품 능선으로 장식 된 어두운 바다를 묘사합니다. 빛의 광선에 의해 투과되고 내부에서 빛나는 것처럼 이러한 파도는 작가의 동시대 인 "Aivazovsky 파도"에 의해 불렸다.
수평선은 그림을 거의 완벽하게 나눕니다.두 개의 동등한 부분-아래는 폭풍우가 치는 바다, 위는 어두워 진 하늘, 그리고 그들 사이에는 얇은 땅과 그것을 향해 노력하는 외로운 돛이 안개의 베일을 간신히 들여다 봅니다.
그림 분석
"흑해"-Aivazovsky의 그림,편안한 하모니와 비정상적으로 사실적인 컬러 팔레트로 시선을 사로 잡습니다. 그림이 바다와 하늘로 구성 적으로 반으로 나뉘어져 있다는 사실 외에도이 두 부분의 요소가 서로 반사되는 것처럼 보인다.
오른쪽의 어두운 구름이 합쳐져 형성됩니다.격렬한 바다의 어두운 파도가있는 등변 쐐기. 사진 속의 빛과 그림자의 놀이는 생생한 구도를 만들어 내며, 왼쪽으로 약간 기울어 진 수평선으로 역 동성을 강조합니다.
그림의 형태의 대칭은 반대입니다.색상 적용의 비대칭 : 하늘은 라일락, 파랑, 하늘색, 회색 및 상아를 포함한 풍부한 색조 팔레트로 가득 차 있지만 하늘 아래 뻗어있는 바다는 이러한 색채 다양성을 자랑 할 수 없습니다. Aivazovsky의 그림 "The Black Sea"의 바다는 청록색의 차분한 색조로 칠해져 있습니다. 그림 "흑해"(Aivazovsky는 물 요소의 상태를 능숙하게 묘사)는 풍부한 세부 사항과 폭동이 아닌 사실주의, 자연의 아름다움 및 격렬한 바다의 힘으로 정복해야합니다.
Aivazovsky의 다른 캔버스에 그려진 흑해
흑해는 Aivazovsky의 영원한 주제였으며위대한 해양 화가가 오랫동안 작업했던 캔버스를 떠나지 않았습니다. 작가의 작품은 물 요소의 아름다움, 다양성 및 자연의 힘을 미화하므로 Aivazovsky에 가까운 흑해가 그의 그림에서 모든 다양성과 불일치로 표시된다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
고요하고 고요한 흑해를 볼 수 있습니다그림에서 "세 바스 토폴 베이 입구"와 "구르 주프", 그리고 석양의 광선에 의해 스며 든 그 물은 캔버스 "크림 산에서 바라본 바다의 전망"과 "크림의 일몰"에 포착됩니다. 연안". Aivazovsky의 그림 "흑해의 폭풍"에 대한 설명은 해양 화가의 유산에이 이름을 가진 세 개의 그림이 있다는 사실로 인해 복잡합니다.
Aivazovsky는 첫 번째 광선에서 흑해를 묘사했습니다.떠오르는 태양 ( "Feodosia의 일출")과 폭풍우 바람 ( "바다에서 오데사의 전망"). 작가의 그림에서 바다의 파도는 안개에 흡수되거나 ( "안개가있는 아침") 밝은 달에 비춰진다 ( "Theodosia. Moonlit Night"). 흑해의 각 이미지는 해양 화가 Ivan Aivazovsky가 평생 동안 자신의 기억에 조심스럽게 보존했으며 심지어 이탈리아에서도 자신의 고향 해안의 그림을 그리는 것을 중단하지 않았 음을 시사합니다.
