록 음악은 합성을 의미합니다블랙 리듬 앤 블루스와 컨트리. 첫 번째 방향에서 일종의 리드미컬한 패턴(역박자: 소절의 두 번째 및 네 번째 박자 강조)을, 두 번째 방향에서 블루스에 비해 단순화된 작곡 및 즉흥 연주의 완성도를 빌렸습니다. Rock은 그 나라의 정치적 상황, 기성 세대의 가치, 자기 표현 방식과 삶에 대한 자신의 견해에 대한 항의입니다. 가사와 공격적인 퍼포먼스로 대립이 일어난다.
역사
이 스타일의 음악은 1954년에 처음 등장했습니다.년도. 영화 "Blackboard Jungle"에서 Bill Haley는 24시간 내내 Rock이라는 노래를 불렀습니다. 동시에 Elvis Presley의 레코드가 공개되었습니다. 조금 후에 비틀즈, 롤링 스톤즈, 밥 딜런이 음악계에 등장했습니다.
점차적으로, 록 음악은 베트남 전쟁에 대한 항의로 연주되기 시작하고, 무장 충돌과 인종 차별주의를 환영하지 않는 조직이 만들어집니다.
미국에서 히피 운동의 등장과 함께언더그라운드(The Doors, Steppenwolf, Blood, Sweet & Tears)와 영국에서는 뮤지션들이 전통 문화(Led Zeppelin, Deep Purple, Pink Floyd)의 특성을 보존하기 위해 노력하고 있습니다. 동시에 새로운 형태의 작곡 프리젠 테이션이 나타났습니다. 뮤지컬 앨범 : 여러 멜로디가 하나의 아이디어로 결합되었습니다.
점차적으로 록 스타일은 다른 나라에서 인기를 얻고 있으며 다양한 방향으로 발전하고 분할됩니다.
재즈, 하드, 포크 ...
스타일은 클래식 록을 기반으로 합니다. 음악가(Elton John, Sting, The Who)는 일렉트릭 기타, 베이스 기타, 드럼을 연주하며 다른 방향의 문체를 사용하지 않습니다.
사이키델릭 록은 음악이다.향정신성 물질의 영향으로 작곡하고 진보적 인 음악은 다른 형태의 음악 구성, 제시된 자료의 복잡성 및 깊이로 구별됩니다. 프로그레시브 로커에는 Blood, Sweat & Tears, Gong 등이 있습니다. 스타일의 한계를 뛰어넘고자 하는 뮤지션들의 창의성을 실험적인 록이라고 합니다. 가장 유명한 실험자는 The Fugs, The Godz, Red Crayola 등입니다.
록의 특징을 겸비한 또 다른 방향그리고 재즈. 재즈맨이 스타일이 협소해졌기 때문일 뿐만 아니라 인종차별에 맞서 싸우는 틀에서 "백인"과 "흑인" 음악이 융합된 결과로 나타났습니다. 유명한 합성 음악가 - Georgie Fame, The Soft Machine, The Mahavishnu Orchestra 등. 포크 록은 록과 포크 음악(Bob Dylan, Joan Boes, Fairport Convention)의 합성이며 하드 록에는 특정 기타 리듬, 무거운 리듬 섹션 및 과도한 사운드 볼륨. 트렌드의 유명한 대표자는 Jimi Hendrix, Iron Butterfly, Vanilla Fudge입니다.
또한 음악 평론가들은 글램, 고딕,등. 그룹이 지속적으로 실험하고 연주 스타일을 변경하거나 새로운 연주 방법을 발명하기 때문에 스타일 다양성의 정의는 다소 임의적입니다.
록 오페라
믹싱 스타일은 모든 유형에 공통적입니다.음악을 포함한 예술. 이것의 예는 록 오페라라고 불리는 록과 드라마의 합성입니다. 여기에는 줄거리가 드러난 에피소드로 구성된 음악이 포함됩니다. 아리아는 록 스타일로 연주됩니다. 클래식 오페라와 달리 키보드 연주자, 기타 연주자 및 기타 음악가가 무대에 참석할 수 있습니다. 대부분의 경우 공연은 클래식 오케스트라의 소리를 동반합니다.
노래하는 방식은 독단적이고 공격적이며,록 음악에 대한 전형적인. 때때로 파트에는 다른 음악적 방향(재즈, 포크, 바로크 등)의 요소가 포함됩니다. 아리아 외에도 음악가는 레시타티브와 플라스틱 번호를 연주합니다.
이 장르의 작품의 예로는 G. McDermott의 "Hair", S. Shuorts의 "Godspel", A. L. Rybnikov의 "Juno and Avos" 등이 있습니다.
록 문화
시간이 지남에 따라 로커의 음악은스타일의 요소가 문화의 다른 계층으로 침투하는 인기를 얻으면서 일종의 록 스타일이 발생했습니다. 이것은 스타일의 지지자와 팬이 자신을 표현하는 특수 언어 (속어)가 등장한 방식입니다. 속어는 가사를 쓰는 데 사용되지만 비언어적 의사 소통은 콘서트 (세션)에서 더 중요합니다. 음악, 단어, 무대 움직임 및 이미지의 통일성은 사람의 잠재 의식에 영향을 미치고 특정 감각과 감정적 반응을 유발합니다.
Rockers는 실존주의 철학에 중독되어 있습니다.불교, 서양 심리학과 모순되는 다른 종교적 가르침. 콘서트에서 쉬는 시간에 음악가와 팬은 이른바 해프닝(미팅)에 참석하여 의사 소통하고, 음악을 연주하고, 자신의 삶에서 일어나는 모든 일에 대한 의견을 표현합니다.
락 컬처 트렌드가 옷에 나타나다(히피족의 지울 수없는 흙 얼룩), 행동 방식 (바위는 모든 것을 거부하므로 모든 사람은 공격성을 특징으로 함), 전통적인 가치의 거부, 도덕적 및 미적 태도.
록과 기독교
기독교는 권리를 인정하지 않는다.암석의 존재, 신을 믿는 자에게는 불가능한 암석 문화의 고수. 강화 된 리듬, 증가 된 주파수, 영혼이 담긴 텍스트는 사람들의 잠재 의식에 영향을 미치고 깊은 본능을 깨웁니다.
록은 정신에 심각한 영향을 미칩니다.그러한 음악을 듣고 나면 자제력을 잃습니다. 많은 노래의 내용은 죽음, 다른 세계, 사람의 우울한 상태, 자기 파괴의 주제에 전념합니다. 많은 경우에 록에 대한 열정은 마약 사용, 폭력의 표현과 밀접하게 관련되어 있으며, 이는 그리스도인의 생활 방식에도 해당하지 않습니다.
예술 평론가와 문화학자들은 록 음악과 그와 관련된 모든 것을 전통 문화에 대한 대립으로 간주합니다.
