17世紀初頭、調査された埋葬の1つで、イタリア人旅行者がヨーロッパ人の間で本当の衝撃を引き起こしたエキゾチックな肖像画を発見しました。それらは他の人とは非常に異なっていました。
重要な歴史的発見
しかし、彼女は本当の名声を得ました古代エジプト人が住んでいたファイユム市の近くの1887年のミイラの考古学的発見。 A.マセドンの征服後、ギリシャ人とローマ人もそこで彼らの代わりをしました。死者の防腐処理に関連する埋葬カルトは変化しつつあります。以前にエジプト人が石棺に囲まれたミイラ化した体の顔に、故人の現実的なイメージではないさまざまなマスクを付けた場合、地元の芸術家は腐敗しにくい木材にワックスペイントでボリュームのある肖像画を描きました。ボードに接着されました。
ファユムのオアシス、未知の側面を明らかにする古代芸術家の創造性、そして死者の絵のような画像に名前を付けました。それは当時、真に真の文化大革命をもたらしました。希望のサイズにトリミングされた肖像画は、ミイラの頭に取り付けられました。白い包帯を背景に、まるで窓からのように、亡くなった人のリアルな画像が見えました。
塗装技術
アーティストは特別なエンカウスティーク技法を使用しました、これは、前処理なしで木材に直接塗料を塗布することを含みました。ミイラ肖像画は故人の像であり、ブラシと加熱された金属棒で塗られていました。肖像画の修正が許可されていなかったため、この作業は非常に面倒で、特別なスキルが必要でした。高温のため、丁寧に準備されたワックス塗料が溶け、固化すると表面が凹凸になり、ボリューム感が生まれます。さらに、職人は金のシーツを使用し、背景、頭に花輪、または衣服の細部を強調しました。
執筆で使用される別のテクニック人々の葬式の肖像画はテンペラです。動物の接着剤を混ぜた顔料で作成された画像は、光と影のコントラストが目立たないブラシでマットな表面に作成されました。科学者たちはそのような画像の耐久性に注目しています。アンティーク絵画からの古代エジプトのファイユームの肖像画は最もよく保存されており、色の明るさを失うことなく、一時的な変化に屈することなく今日まで生き残っています。
死者を描いたローマの芸術
儀式の執筆を忘れてはなりません肖像画はローマ帝国の伝統の一部であり、画像だけが葬儀の一部にはならず、故人の祖先と故人の皇帝の画像はアトリウムと呼ばれる中庭に保管されていました。様式の特徴はミイラ肖像画の絵画に似ていましたが、考古学者はローマの芸術作品のごく一部を発見しましたが、科学者によると、エジプト人の世界絵画の古代の傑作は、おかげでそのような良い状態で子孫に到達しました絵の具を塗る独特の技術だけでなく、国の乾燥した気候にも...
アイコンペインティングとの類似性
何千年も前に作成された肖像画は、彼らは世界の芸術における真の奇跡であり、人々の生きたイメージを子孫にもたらしました。ヘレニズム時代とローマ時代に生きた古代エジプト人の独特のイメージは、人の外見を伝えるだけではありませんでした。まるで彼らが生きている目の制御を超えているものを見ているかのように、観察者を通して見ている巨大な悲しい目。
そのような現実的な影響下にあるのは偶然ではありません人生の反対側のイメージは、アイコン絵画の規範を形成し始めました。しかし、これらはまだ儀式の肖像画であり、生者による熟考を目的としたものではなく、エジプト人は常に来世を非常に重要視してきたため、埋葬のためだけに作成されたことを忘れないでください。
アイコン絵画の前身としての葬儀の肖像画
将来的には、ビザンチンのアイコン絵画体験ワックスペイントで木にペイントし、金箔の最高のプレートを使用する古代の巨匠の創造性の影響。別の世界に向けられた儀式の肖像画を一瞥すると、徐々にビザンチウムの宗教芸術に移行します。文体の観点から、ミイラ肖像画はプロアイコンと見なされ、葬儀のイメージは悲しく、亡くなった人の最愛の特徴を記憶に残すことを目的としています。アイコンでは、人生は死を征服し、顔は神に向けられ、去ることの意味は別れではなく、出会いからのイースターの喜びです。アーティストたちは、瞬間的なイメージではなく、永遠の光の中で変容した不滅の個性の観点からそれを調べて、魂を調べているように見えました。
リアルなポートレートから完璧な顔まで
研究者は、すべての画像が故人へのアクセスと彼らとの協力はエジプトの巨匠には厳しく禁じられていたので、生きている人から書かれました。そのため、葬儀の肖像画（ミイラ肖像画）は事前に注文され、生涯にわたって描かれ、人が死ぬまで家に吊るされていました。一部の学者は、おそらくパピルスにも画像があり、そこからミイラの死後のコピーが作成されたと示唆しています。
故人のリアルな姿について言えば、もちろん、それは欺瞞的です。結局のところ、これらは、まるで永遠に凍っているように、ある理想的なイメージの時代遅れのイメージです。葬儀の肖像画から若い顔が見えたミイラが知られていますが、実際には人々は老齢で亡くなりました。ビザンチンのアイコンの絵は、実際の肖像画から理想的で永遠の顔に移り、神聖な画像を書くための特定の規則を順守しました。
文体の変化
キリスト教の発展に伴い、ミイラ肖像画を書くとき、地球規模の変化が起こり、その中に人のイメージが理解され、精神的な原則がますます身体に浸透します。ローマ帝国の創造者は、イメージを実行する条件付きの方法で表現された世界の認識の顕著な変化を感じ、ボリュームよりも禁欲的な輪郭が優先されます。
象徴的なキャラクターのミイラ肖像画人間のイメージを再考し、スタイルを変えます。 4世紀にエジプトで確立されたキリスト教は防腐処理の慣行をやめ、埋葬像の消失とともにエンカウスティーク技法は徐々に忘れられていきます。
儀式の肖像画の特徴
儀式のイメージを描写するという暗黙のルールに基づいて、その時代の葬儀の肖像画を特徴付ける次の特徴が注目されます。
- 光源は上からで、見ている視聴者の右側の顔の側面が影になっています。
- 頭は4分の3回転し、まっすぐな画像はほとんどありません。
- 視線は、観察者の目にではなく、観察者に向けられます。
- 感情は顔に表示されず、大きく開いた目は悲しいです。
- 肖像画の背景は単色で、ライトまたはゴールドのいずれかです。
- 顔の左側と右側の非対称性（唇、眉毛、耳の角は角度が異なり、さまざまなレベルで描かれています）。この絵画の新しいトレンドは、描かれたイメージの視点を伝える試みであったと考えられています。
葬儀の肖像画（ミイラ肖像画）が描かれたので人の生涯の間でさえ、そしておそらく長い間彼の家にいたときでさえ、そこに描かれたほとんどすべてが若い人のように見えます。死後、その像はミイラの包帯に埋め込まれ、永遠の命を象徴するステンシルを通して金の花輪が頭に注意深く塗られました。
ファッショントレンドの反映としての葬儀の肖像画
埋葬画像は本物ですそれぞれの観客が素晴らしいアートに参加する独特の雰囲気を作り出し、美的な喜びを与えるアートギャラリー。ミイラ肖像画から、当時のヘレニズム様式を簡単にたどることができます。男性は明るいローブで描かれ、女性は赤、白、または緑がかったローブで描かれました。ジュエリーは、髪型と同じように、特定の時代に対応していました。特に女性のために髪をスタイリングする新しい方法を発明した皇帝の家族によって特別なスタイルが設定されたと信じられていましたが、首都からの地方では、ファッションは非常にゆっくりと到達しました。
世界絵画の美術館の傑作
科学者は900ファユム以下を数えます消えない印象を与え、芸術の完全に独立したカテゴリーとなった肖像画。小さな美術館でさえ、古代エジプト人の葬儀のカルトの古代の宝物を所有することを夢見ているようです。そのような肖像画は現在、さまざまなオークションで非常に高価であり、儀式芸術への個人コレクターの関心は毎年高まっています。多数の偽造やコピーは言うまでもありませんが、葬儀のイメージのスタイルで巧みに作られた帆布は、死後の外観を描くという伝統に従っていません。
に降りてきたいくつかのユニークな作品私たちの時代の、現在はプーシキン美術館を含む大きな世界の美術館のコレクションに保管されています。古代美術のホールでは、文化や絵画に興味のある人なら誰でも、画像の転送の深さの点で信じられないほどのミイラ肖像画を見ることができます。モスクワのプーシキン美術館には、外国人でも賞賛される20以上の葬式の画像が保管されています。若い男の最も有名な肖像画は、勇気ある特徴と石炭のように燃える目を持つ本物のハンサムな男を描いています。彼の全体的な外観は、熱い気質と気まぐれな性格を示唆しており、対照的な色の組み合わせは、内部の緊張を強めているようです。
エジプト美術は永遠に真実であり続けるすべての時代と人々の宝庫、そしてその芸術的重要性が信じられないほど素晴らしいミイラ肖像画は、当然のことながら真の芸術の傑作と見なされています。それらは、ビザンチンのアイコンの作成で表現された、将来のマスターのための創造性の新しい方法を開いた門と呼ぶことができます。
