ロックミュージックが一番若者の間で人気のあるスタイルだけではありません。グループは巨大なスタジアムを集め、そこには何千、何万ものファンが参加します。この方向性は膨大な数のサブジャンルを生み出しているので、すべてのリスナーは自分のためにグループやアーティストを見つけることができます。インディーロックは、今日最も人気のある目的地の1つです。しかし、このスタイルは何ですか？
簡単な初期特性
インディーロックはに存在する方向です独立した商業および情報スペース。この名前は、英語で「独立」を意味する「独立」という言葉に由来しています。概して、このジャンルは、この用語にはさまざまな自己表現の方法が含まれているため、別個の独特の音楽スタイルとは言えませんが、いくつかの共通の特徴があります。特に、そのようなパフォーマーは、インディーズ音楽レーベル（いわゆるインディーズレーベル）で独占的に公開されています。このジャンルのすべてのグループにとって統一の瞬間であるのはカウンターカルチャーです。
80年代：起源
インディーロックなどの方向性の原型、R.E.M.などのバンドで、米国ではいわゆる大学のシーンになりました。とスミス。彼らは主にギター音楽を演奏していたので、80年代初頭に人気があったシンセポップの代替曲を作曲することができました。インディーロックはもともと、ピクシーズ、ミートパペッツ、ミニットメン、ハスカードゥ、ダイナソーJrなどのパンクロックの影響を強く受けた過酷でラフな音楽に関連していました。現代の独立したシーンのもう1つの「父」は、ギターの歪んだ音を伴う不調和で混沌とした音楽の帆布であるノイズロックです。主な代表者は白鳥、ソニックユース、ビッグブラックです。
インディーポップの誕生
「S86」というコレクションのリリース。The Pastels、Primal Scream、Wedding Presentなどの注目のミュージシャンは、将来、多くのインディーロックバンドに大きな影響を与えました。このコレクションのおかげで、ノイズポップが登場しました。たとえば、「サウンドの壁」とシンプルなメロディーやノイズ要素を組み合わせたジーザス＆メリーチェインなどです。インディーダンスも人気のムーブメントになり、ニューオーダーはハウスとテクノを実験した重要なグループでした。もう1つの重要なスタイルはシューゲイザーでした。これは、ギターエフェクトと大きな「フローティング」サウンドの積極的な使用、豊富なフィードバックとディストーションが特徴でした（My Bloody Valentine、Ride）。
90年代、そしてスタイルの主流への参入
90年代初頭のオルタナティヴシーングランジとニルヴァーナ、アリス・イン・チェインズ、パール・ジャムなどのアーティストによって変身しました。これらのグループは、商業的に大きな成功を収めることができました。子孫とグリーンデイで、パンクムーブメントが生まれ変わりました。同時に、80年代後半のインディーロックパフォーマーを「父」としたブリットポップなどのトレンドも人気を博した。これらの変革の結果として、「オルタナティヴ」という用語が軽い商業ロックミュージックに適用され始めました。 「インディーロック」は、インディーズレーベルでリリースされたグループのみを指すようになりました。
私たちの時間
現時点では、インディーロックはのコレクションですさまざまなスタイル。ローファイ、エモ、ポストロック、サッドコア、マットロック、シューゲイザー、スペースロック、クラウトロック、ドリームポップ、さまざまなノイズ、さらにはポストパンクもあります。これらの方向性のすべてのグループは、音楽に対する実験的な態度を特徴とし、さまざまなオーソドックスなジャンル（エレクトロニクスとロック、クラシック、フォーク、ジャズ、ブルース）をミックスしています。インターネットの普及により、ファンの間でインディーアーティストのプロモーションが促進されました。 2000年代の初めには、エモスタイルのファッションがあり、すぐに主流になりました。ポストパンクの復活は、ガレージロックや昔ながらのポストパンクの美学を模倣した膨大な数のバンドに広がっています。インディーズ音楽とエレクトロニクスの融合により、レイブミュージックの精神に基づくダンスリズムが特徴の「インディトロニック」というサブジャンルが生まれました。
