現代の学校では、高校生「世界芸術文化」と呼ばれる非常に重要で必要な主題が教えられています。 MHCコースでは、古代から現代までの建築と美術の傑作について学童に教えます。プログラムには、記念碑的な芸術などのセクションも含まれています。私たちは今、彼をよりよく知るようになるでしょう。
記念碑的な芸術とは何ですか？
これは美術の特別なセクションです、建築作品の塑性的または意味的負荷、ならびにイデオロギー的内容の重要性と重要性によって特徴付けられます。 「記念碑的」という言葉はラテン語のmoneoに由来し、「思い出させる」という意味です。そして、このタイプの芸術は地球上で最も古いものの1つであるため、不思議ではありません。
記念碑的な創造性の歴史
このタイプの建築と絵画のルーツは原始社会へ。その後、古代の人々は絵を描くことを学び、不器用に石炭を指に持っていましたが、洞窟の壁に描かれた記念碑的な絵画の作品はすでに素晴らしいものでした。もちろん、不器用に描かれていて、色も豊富ではありませんでしたが、意味はありました。それは、自然の力、彼ら自身の生活、さまざまなスキルについての古代の人々の考えで構成されていました。そのため、洞窟の壁には、マンモスの餌食、洞窟の中で最も美しい女性、火のそばでの儀式の踊りなど、原始人の生活のさまざまなシーンが飾られていました。
原始社会は古代世界に取って代わられ、そしてそこには記念碑的な創造性もその場所を見つけました。古代エジプトでは、この芸術は非常に尊敬され、愛されていました。今日まで生き残ったスフィンクスとエジプトのピラミッドは、これについて私たちに教えてくれます。ルネサンス期には、記念碑的な建築物が栄えました。ダビデ像、「アダムの創造」の絵画、システィーナ礼拝堂の天井の絵画などの傑作が誕生しました。これらの作品はすべて、彼の時代の天才であるミケランジェロ・ブオナローティによって演奏されました。
19世紀後半から20世紀初頭にかけて、芸術は新しいパス。最も人気のある当時のスタイルの「モダン」がこの作品に反映されていたため、記念碑的な作品のほとんどはこの方向で作られました。これは特に絵画に影響を与え、M。ヴルーベリ、M。デニスなどの芸術家の作品に反映されました。しかし、建築も忘れられませんでした。このとき、E。ブルデルやA.マイヨールなどの彫刻家が働いていました。記念碑的な彫刻のジャンルの作品のほとんどは、私たちが今日まで賞賛し、賞賛している彼らの手によって作成されました。
この種の最大の開発と認識ソ連で受け取った芸術。ソビエトの土地はナポレオンの計画を立て、印象的なモニュメントと台座はそのアイデアを可能な限り最良の方法で反映しました。印象的で背が高くそびえ立つ彫像は、当時の労働者の勇気と勇気を反映しています。
この芸術形式の例
これには、アーキテクチャと絵画。記念碑的な芸術には、モザイク、フレスコ画、記念碑と胸像、さまざまな彫刻と装飾の構成、ステンドグラスの窓、さらには噴水が含まれます。これで、ここに含まれている芸術作品の数を確認できます。世界中に何千もの美術館が作られ、さまざまな時代や世代のパネル、胸像、彫刻が展示されているのも不思議ではありません。
さまざまな作品
これには、次の2種類の創造性が含まれます。彫刻と美術。記念碑的な装飾画は通常、さまざまなパネル、壁画、浅浮き彫りなどで構成されています。これらは環境の装飾として機能し、必然的にアンサンブルの一部であり、その重要な部分です。記念碑的な絵画では、フレスコ画、ステンドグラス、モザイクなど、さまざまな技法が区別されます。記念碑的な絵画は、そのために特別に作成された構造物、または動かせない建築物の上に配置されていることに注意してください。
ソ連の時代とこの種の創造性
記念碑的な芸術はソ連で高く評価されました。それは彼らの故郷のための芸術的な味、道徳と愛国心の教育の発達に貢献します。それは感情的に豊かになり、それを見たときに忘れられない思い出を与え、それは子供と大人の両方の魂と心に永遠に残ります。ヒューマニズムと芸術的組織は、ソビエトの記念碑的な芸術に固有のものです。適切なスタイルで作られた絵画や建築の作品は、学校や幼稚園の近く、工場、公園など、いたるところにあります。彼らは、最も珍しい場所でさえ、なんとか記念碑を建てることができました。
この種の創造性は広く受け入れられています十月革命後、新しい法律、秩序、社会主義で新しい国が建設されたときに広がりました。その時、記念碑的な芸術作品は人々の間で特別な認識を受けました。すべての画家、彫刻家、建築家は、時代が変わり、新しい人生が到来し、新しい生き方、科学の新しい発見、新しい芸術の形を示す記念碑的な芸術の傑作を作成する衝動にとらわれました。
不滅の仕事
当時の最も記憶に残る作品の1つソビエトの人々の努力と偉業を体現するヴェラ・ムーヒナによる壮大な記念碑的な彫刻「労働者と集団の農場の女性」でした。記念碑の歴史は非常に興味深く、有益です。 1936年にソビエト宮殿の建設が完了し、その頂上には「労働者と集団の農場の女性」という記念碑が立つことになっていた。ヴェラ・ムーヒナを含む彫刻構造を作成するために最高のマスターが選ばれました。彼らは2か月の労働期間が与えられ、彫像は労働者と集団農民の2人の人物を擬人化する必要があると言われました。 4人の彫刻家がまったく異なる方法で同じアイデアを実行しました。誰かの姿は落ち着いて静かに立っていましたが、逆に、誰かを追い越そうとしているように激しく前に出た人もいました。そして、ヴェラ・イグナティエフナ・ムヒナだけが彼女の作品で最初の素晴らしい瞬間を捉えましたが、動きは終わりませんでした。委員会によって承認されたのは彼女の作品でした。現在、記念碑「労働者とコルコズの女性」が修復中です。
記念碑的な絵画：例
上記のように、絵このタイプの芸術は古代にそのルーツを持っています。それでも、洞窟の壁には、狩猟や古代の儀式などの過程を描いた壮大な絵が描かれていました。
記念碑的な装飾画はいくつかのタイプに細分されます：
- フレスコ..。この画像は生で作成されています粉末の形の顔料から得られるいくつかの種類の塗料を含む石膏。このような絵の具が乾くと、外部の影響から作品を保護するフィルムが形成されます。
- モザイク..。図面は、ガラスの小片または色とりどりの石で表面に配置されています。
- テンペラ..。このタイプの作品は、卵または油で希釈された植物由来の顔料からの塗料で作られています。フレスコ画のように、それは乾いた石膏に適用されます。
- ステンドグラス..。モザイクのように、それはまた、マルチカラーのガラス片からレイアウトされています。違いは、ピースがスパイクで相互に接続され、完成品が窓の開口部に配置されることです。
記念碑的な最も有名な作品絵画-ギリシャのテオファンによるフレスコ画。たとえば、両面アイコン「神のドンスカヤの母」、その反対側には「生神女就寝」があります。また、芸術作品には、ラファエロ・サンティの「システィーナの聖母」、レオナルド・ダ・ヴィンチの「最後の晩餐」などの絵画があります。
記念碑的な建築：世界の芸術の傑作
優れた彫刻家は常にその重さで評価されてきました。ゴールド。そのため、モスクワにある凱旋門、ピーター1の記念碑、ミケランジェロによるダビデ像の記念碑、美しい金星の像であるルーブル美術館にある作品など、世界は豊かになりました。手が切断された、そして他の多く。そのような種類の記念碑的で装飾的な芸術は何百万もの人々の見解を魅了し、引き付けます、あなたはそれらを何度も何度も賞賛したいと思います。
このタイプのアーキテクチャにはいくつかのタイプがあります。
- 記念碑..。通常、これは1人または複数の人が動かずに立っているか、任意の位置で凍っている彫刻です。それらは石、花崗岩、大理石でできています。
- 記念碑..。大祖国戦争や大祖国戦争など、歴史上のあらゆる出来事を石の中で永続させます。
- 石碑..。このタイプの建築は、石、花崗岩、または大理石のスラブであり、直立していて、ある種の碑文または図があります。
- オベリスク。これは、上向きの4つのエッジで構成される柱です。
結論
記念碑的な芸術は複雑であり、あいまいです。すべての人にとって、それは誰かにとって異なる感情を呼び起こします-人間の手が傑作を生み出すことができたというマスターの誇り。誰かが戸惑いを感じます。細かい部分がたくさんあるので、普通の人がそのような仕事をどのように行うことができるでしょうか。別の視聴者は、単に立ち止まって、古代と現代の両方の絵画と建築のモニュメントを賞賛します。しかし、記念碑的な芸術のオブジェクトは、誰もが無関心になることはありません。これは、このスタイルで何かをしたすべてのマスターが、彼らの仕事に対する巨大で、注目に値する、本当の才能、忍耐、そして果てしない愛を持っているからです。
