肖像画はトリッキーな仕事の1つです。事実、写真家の仕事には、人の美しい外観だけでなく、彼の隠された内面の本質と多様性を示すことが重要です。したがって、笑顔の写真がすべて良いポートレートとは限りません。
芸術的なイメージを作成するには特別で高価な機器は必ずしも必要ではありません。主なものは、写真家のプロ意識、彼の直感とポートレート写真の基礎となる多くの原則の遵守です。
最初のルール。モデルを中央に配置できないことを考慮する必要があります。人が少し右または左に配置されている場合、画像は最も自然になります。もちろん、多くのスペースがあってはならず、すべてが比例している必要があります。
2番目のルール。顔やその一部が写っているクローズアップを撮ると、ポートレートを撮るのがとても面白いことがわかります。このアプローチでは、画像に感情を加えることができます。たとえば、倦怠感は、無精ひげを生やしたり、目を輝かせたりするなど、気分が良いことによって強調されます。
3番目のルール。ポートレートは正面から撮影しないでください。モデルはカメラを見ることさえできないかもしれません。それどころか、最も興味深い写真は、人が熱意を持って何かに従事している場合、横に思慮深く見える場合、または単に見ている場合の写真です。これらの分では、モデルは自然です。
4番目のルール。最小数のオブジェクト(家具、他の人など)がフレームに収まる必要があります。あなたは与えられたプロットに関連するものを残す必要があるだけです。
5番目のルール。人の手にある物体の存在は非常に「活気づけ」、特別なムードを伝えます。花、おもちゃ、電話、傘、葉などがあります。主なものは、フレーム内で調和しているように見えることです。
6番目のルール。被写界深度は重要です。ポートレートのみをシャープにし、背景をぼかします。これは、屋外でポートレートを撮るときの基本原則です。
7番目のルール。焦点を合わせるとき、それははっきりとはっきりとした目を持っているべきです。回転する準備ができている場合は、焦点を近くの目に焦点を合わせる必要があります。
8番目のルール。撮影するときは、バランスの取れた構図を守ってください。プロットがそれを必要としない場合、フレーム(空、森、川など)に多くの自然が存在することはできません。フレームに醜いもの(古い壁、パイプ、ゴミ箱など)が入らないようにすることが不可欠です。
9番目のルール。モデルがフレームにぴったりと微笑むだけでなく、ポートレートは楽しいものになります。自然だけが成功への鍵です。
10番目のルール。ポートレートを撮影するときは、それらだけに焦点を合わせる必要があります。背景に見事な山があったとしても、写真家はモデルだけに焦点を合わせて、彼女がメインの中心になるようにし、それ以外はすべて背景にします。
11番目のルール。可能な限り、ポートレート写真は三脚を使用してのみ行う必要があります。
結論として、次の点に注意する必要があります。朝または夕方に近い、柔らかな光の中でのみ写真家として働くことをお勧めします。さらに、曇りの日でも撮影するのが良いでしょう。照明さえも、詳細で柔らかなポートレートを得るのに役立つからです。
仕事の最悪の時期は正午は太陽が高いので、光は信じられないほど明るく、影は深くて粗いです。したがって、日陰の顔はほとんど黒くなることがあります。これを回避するには、「フラッシュを埋める」モードをオンにする必要があります。
基本的なルールに従えば、ポートレートは素晴らしいものになります。