शब्द "चान्सन" का फ्रेंच से अनुवादित है"गीत"। आज इस शब्द को मुखर शैली कहा जाता है। लेकिन फ्रांस में पुनर्जागरण में, यह एक धर्मनिरपेक्ष पॉलीफोनिक गीत का नाम था। यह 19 वीं शताब्दी के अंत तक जारी रहा। 80 के दशक में, कैबरे में किए गए पॉप गानों को "चैंसन" भी कहा जाता था। वे संगीत के बारे में बताई गई छोटी-छोटी जीवन कहानियाँ थीं। पिछली शताब्दी के 50 के दशक में इस संगीत शैली की ऊंचाइयों पर गिर गया। यह तब था जब कई प्रतिभाशाली चान्सन गायक फ्रांस और अन्य फ्रेंच भाषी देशों में संगीत के क्षेत्र में प्रवेश करते थे। इन कलाकारों की सूची फ्रेंच संगीत के इतिहास में स्वर्ण अक्षरों में अंकित है।
जल्दी चांसन
मध्य युग में, चान्सन के उद्भव से पहले -पॉलीफोनिक धर्मनिरपेक्ष गाने - पतलून थे - मोनोफोनिक मुखर कार्य। इस शैली का नेतृत्व 14 वीं शताब्दी के संगीतकार गाइ डे मैकहॉट ने किया था। उनके बाद, बरगंडी जी। डुफे और जे। बेंसुआ के उनके सहयोगियों ने तीन-भाग गीत तैयार किए। 16 वीं शताब्दी के बाद से, "पेरिस स्कूल ऑफ चानसन" का उदय हुआ, जिसका नेतृत्व सी। डी। सेर्मिसी, पी। सेर्टन और अन्य ने किया और बाद में यह शैली पूरे यूरोप में फैल गई।
आधुनिक मंत्र
आधुनिक जप की अवधि अंत से शुरू होती है19 वी सदी। इस शैली के पहले गायक Astrid Bruan, Mistinguett और अन्य थे। उन्होंने कैबरे में प्रदर्शन किया। बाद में, 20 वीं शताब्दी के शुरुआती वर्षों में, संशोधित गीत - "यथार्थवादी गीत" (चांसन रेलेस्टी) - पेशेवर दृश्य के लिए बढ़ा। इस शैली में रचनाओं के कलाकारों के नाम चैनसन गायकों की पहली सूची में शामिल किए गए हैं: एडिथ पियाफ, फेरेल, दामिया, आदि। थोड़ी ही देर बाद, उसी शताब्दी के मध्य में, आधुनिक फ्रांसीसी भाषा के गीत की दो मुख्य दिशाओं का गठन किया गया: शास्त्रीय चान्सन और पॉप गीत।
क्लासिक चान्सन शैली
इस शैली के गीतों के लिए एक शर्त हैकाव्यात्मक घटक। एक नियम के रूप में, इन मुखर कार्यों के लेखक और कलाकार एक और एक ही व्यक्ति हैं। इस अवधि के चांसन गायकों की सूची भी अगम्य एडिथ पियाफ के नेतृत्व में है। इस शैली के अन्य लेखक-कलाकार एम। शेवेलियर, सी। ट्रानेट, जे। ब्रसेन्स और अन्य थे। प्रसिद्ध फ्रांसीसी गायक एस। अदमो और एस। अज़नावौर, इस तथ्य के बावजूद कि उनका काम पॉप संगीत के करीब है, उन्हें भी चांसन गायकों की सूची में शामिल किया गया है।
इस काव्य और संगीत शैली के कलाकारउस समय को "चान्सोनियर" कहा जाने लगा। गीतों के बोल, उनकी सामग्री और अर्थ उनके लिए सबसे महत्वपूर्ण थे। नए चान्सन के गायकों ने अपने प्रदर्शन में विभिन्न शैलियों के तत्वों का उपयोग किया: रॉक से जैज़ तक।
फ्रांस में हमेशा से कई पॉप गायक रहे हैं,जो अपनी खुद की रचना के गाने करते हैं। हालांकि, सामग्री की आसानी के कारण, उनके कार्यों को चैंसन नहीं माना जाता है, इसलिए एम। मथियू, जे। डासिन, डेलिला, लारा फाबियान और पैट्रिस कास जैसी हस्तियों को 20 वीं शताब्दी के चान्सन गायकों की सूची में शामिल नहीं किया गया है। शायद फ्रांस के बाहर उन्हें एक चैनसोनियर माना जाता है, लेकिन फ्रांसीसी धरती पर इन दो शैलियों: पॉप और चैनसन के बीच एक सशर्त सीमा है।
21 वीं सदी में चैनसन
नई सहस्राब्दी के आगमन के साथ, सार्वजनिक हित मेंइस संगीत निर्देशन की मृत्यु नहीं हुई है। लोकप्रिय चांसन गायक दिखाई दिए। सूची, जिसे लगभग 100 वर्षों तक रखा गया था, को नए नामों के साथ पूरक किया गया था: ओ रुइज़, के। क्लेमनी, के। एन, और अन्य।
निष्कर्ष
फ्रेंच गाना कई मायनों में दूसरों से अलग हैयूरोपीय संगीत रुझान। वह अधिक मधुर, रूमानी, कोमल है। यह शाश्वत है। चार्ल्स अज़नवोर के गीतों को दुनिया भर के संगीत प्रेमियों की एक से अधिक पीढ़ी द्वारा सुना जाता है। उनकी रचनाएं "बेल", "बोहेमिया", "अनन्त प्रेम" और अन्य विश्व कला की अमर कृति बन गई हैं। इस तथ्य के बावजूद कि आधुनिक फ्रांसीसी संगीत ने हाल के वर्षों में बार को कम कर दिया है, उम्मीद नहीं मिटती है कि चैंसन गायकों की सूचियों को नए नामों के साथ फिर से बनाया जाएगा जो इस शैली को एक नए स्तर पर बढ़ाएंगे।
