किसी कलाकार द्वारा बनाई गई कोई भी पेंटिंग - चाहे वह होएक शरद ऋतु परिदृश्य, एक उग्र समुद्र या एक युवा महिला का चित्र - स्वयं निर्माता की अमिट विशेषताओं, चित्रित वस्तु की उसकी छाप को सहन करता है। इस अर्थ में, सभी पेंटिंग व्यक्तिपरक और प्रभाववादी हैं। स्व-चित्रों के लिए, जब वे बनाए जाते हैं, तो व्यक्तिपरकता का हिस्सा अधिकतम होता है। अनजाने या जानबूझकर, चित्रकार कैनवास पर स्थानांतरित करता है जो बाहरी लोगों के लिए सात मुहरों के पीछे एक रहस्य बना रहता है। यही कारण है कि स्व-चित्र मुख्य रूप से कला समीक्षकों का ध्यान एक मूल्यवान कलाकृति के रूप में आकर्षित करते हैं जो बाहरी (दृश्य) और आंतरिक भावनात्मक विमानों पर मूल से पूर्ण समानता रखते हैं।
लेर्मोंटोव द लैंडस्केप पेंटर
यह ज्ञात है कि लेर्मोंटोव ने चित्रों को चित्रित कियासब से दूर। कवि के काम को समर्पित विश्वकोश के अनुसार, ड्राइंग का उनका प्यार कम उम्र से ही प्रकट हो गया था। दो साल के लड़के के रूप में लेर्मोंटोव की छवि इस बात की गवाही देती है कि फिर भी उसने स्क्रॉल पर कुछ खींचने की कोशिश की। हालाँकि, यह उपहार काकेशस के पहले निर्वासन के दौरान पूरी तरह से प्रकट हुआ। रेम्ब्रांट प्रणाली पर ध्यान केंद्रित करते हुए, लेर्मोंटोव ने एक सैन्य विषय, चित्र और निश्चित रूप से, परिदृश्य पर कैनवस बनाया। बाद की शैली को कवि की सचित्र विरासत में सबसे अधिक दर्शाया गया है।
जैसा कि आप अनुमान लगा सकते हैं, परिदृश्य के लिए सामग्रीकाकेशस की अद्भुत प्रकृति द्वारा परोसा गया। उदाहरण के लिए, कैनवास "करागाच गांव का परिवेश" लें। लेर्मोंटोव के कलात्मक तरीके की सभी विशेषताएं इसमें ध्यान देने योग्य हैं, जो चमकीले रंगों और आंकड़ों के स्थान की बारीकियों से शुरू होती हैं और चित्र में प्रदर्शित प्रकृति की एक विशेष धारणा के साथ समाप्त होती हैं। अंतिम विशेषता सूक्ष्म है और तर्कसंगत धारणा के बजाय सहज ज्ञान युक्त अपील करती है।
लेर्मोंटोव-पोर्ट्रेटिस्ट
प्रकृति के रेखाचित्रों की तुलना में, चित्रांकनकवि की विरासत में कम काम शामिल हैं। उनमें से - बुर्का में लेर्मोंटोव का एक स्व-चित्र, वेरा लोपुखिना, एस। ए। रवेस्की, ए। आई। ओडोएव्स्की की छवियां, पानी के रंग में बनी (चित्रों की सूची अधूरी है)। कवि ने कई तेल चित्रों और कई रेखाचित्रों को भी छोड़ा। शोधकर्ताओं ने ध्यान दिया कि कई चित्र मनोवैज्ञानिक सटीकता से प्रतिष्ठित हैं, जैसे कि कला में एक नई दिशा की शुरुआत की शुरुआत - यथार्थवाद।
जीवन की परिस्थितियाँ
वैज्ञानिकों ने लेर्मोंटोव के सेल्फ-पोर्ट्रेट को 1837 का बताया।काकेशस में कवि के पहले प्रवास के दौरान कैनवास बनाया गया था, जहाँ उन्हें "एक कवि की मृत्यु" कविता के लिए भेजा गया था। एम। यू। लेर्मोंटोव ने वरवरा लोपुखिना के एक स्व-चित्र का इरादा किया, जिसके लिए उनकी कोमल भावनाएँ थीं। कवि के दूसरे चचेरे भाई, अकीम पावलोविच शान-गिरी ने गवाही दी कि लोपुखिना के लिए प्रेम आकर्षण ने अपने जीवन के अंत तक लेर्मोंटोव को नहीं छोड़ा।
कैनवास का स्थानांतरण जून 1838 में हुआ -बारबरा के जर्मनी जाने से पहले। पहले से ही वहाँ से उसने लेर्मोंटोव का एक स्व-चित्र ए.एम. वीरेशचागिना को भेजा, जिन्होंने हमेशा उनके किसी भी रचनात्मक प्रयास - पेंटिंग, संगीत और कविता को प्रोत्साहित किया। यह वह जगह है जहां कैनवास का इतिहास समाप्त होता है: अगले 80 वर्षों में इसे अपरिवर्तनीय रूप से खो गया माना जाता था, इसलिए लंबे समय तक प्रतिलिपि पर ध्यान देना आवश्यक था, जिसे ओ.ए. कोचेतोवा ने 1880 में बनाया था।
चित्र का वर्णन
लेर्मोंटोव का 1837 का स्व-चित्र कैप्चर करता हैनिज़नी नोवगोरोड रेजिमेंट की वर्दी पहने एक युवक। उसके कंधों पर बुर्का फेंका जाता है, उसकी छाती पर गजर रखा जाता है और कवि उसके हाथ में कृपाण रखता है। पृष्ठभूमि काकेशस पर्वत है, जिसने मिखाइल यूरीविच की स्मृति में एक ठोस निशान छोड़ा, इस तथ्य के बावजूद कि लेर्मोंटोव केवल कुछ महीनों के लिए उनके विचार का आनंद ले सकता था।
पेंटिंग के पीछे की तरफ एक शिलालेख हैजर्मन, जो पेंटिंग के निर्माता का नाम देता है। बेशक, कलात्मक प्रदर्शन के दृष्टिकोण से लेर्मोंटोव के स्व-चित्र को आदर्श नहीं कहा जा सकता है। कला समीक्षक इसमें खामियों की तलाश करते हैं, जैसे खराब तरीके से खींचे गए हाथ। हालांकि, क्या यह महत्वपूर्ण है जब हमारे पास एक महत्वपूर्ण दस्तावेज है जो दर्शाता है कि उस समय लेर्मोंटोव क्या अनुभव कर रहा था? एक मासूम, दयालु, कुछ बचकाना चेहरा जिसकी आँखों में उदास, उदास, यहाँ तक कि दुखद अभिव्यक्ति है, कवि की एक तरह की गीतात्मक डायरी है। और शिलालेख, प्रिय महिला के लिए अभिप्रेत है, अब केले के संग्रहालय की तुलना में इसके विपरीत दिखता है: "लेर्मोंटोव" सेल्फ-पोर्ट्रेट "(वॉटरकलर, 1837)"।
कैनवास का आगे का इतिहास
बीसवीं सदी ने इतिहास में मुझे बिठाया हैकवि का आत्म चित्र। अंत में, प्रतिष्ठित कैनवास पाया गया: 1955 में, इसे जर्मन प्रोफेसर विंकलर द्वारा अधिग्रहित किया गया था। लेर्मोंटोव का सेल्फ-पोर्ट्रेट हाथ से हाथ से जाने लगा, इसके उद्घाटन के 7 साल बाद तक, वह अपने काम के प्रशंसकों की बड़ी खुशी के लिए तत्कालीन एफआरजी से अपनी मातृभूमि में आया।
विभिन्न कलाकारों के कैनवस पर कवि
बेशक, लेर्मोंटोव का स्व-चित्र, विवरणजो ऊपर प्रस्तुत किया गया था वह कवि की एकमात्र छवि से बहुत दूर है। मिखाइल यूरीविच को चित्रित करने वाली सबसे पहली पेंटिंग एक अज्ञात कलाकार, संभवतः एक सर्फ़ की एक ड्राइंग है, जिसने चार साल के बच्चे की रूपरेखा को कागज पर स्थानांतरित कर दिया। दूसरा चित्र भी कवि को एक बच्चे के रूप में दर्शाता है। कैनवास के लेखक ने कंघी बालों के साथ एक चतुर कपड़े पहने लड़के को चित्रित किया। कुछ कला समीक्षक पेंटिंग की प्रामाणिकता पर सवाल उठाते हैं, लेकिन लेर्मोंटोव की पहली छवि से इसकी समानता और कवि के भाई की यादें इसके ठीक विपरीत गवाही देती हैं।
तस्वीरें जो लेर्मोंटोव के दौरान कैप्चर की होंगीमॉस्को में उनकी पढ़ाई का समय, नहीं। केवल 1834 में, जब उन्हें कॉर्नेट में स्थानांतरित किया गया, तो दादी ने अपने पोते के चित्र का आदेश दिया। कवि के रूप को अलंकृत करने का कलाकार का प्रयास स्पष्ट है। साथ ही, चित्र न केवल मूल के लिए अपने अच्छे बाहरी समानता के कारण आत्मविश्वास को प्रेरित करता है, बल्कि उनकी आंखों की अभिव्यक्ति, लेर्मोंटोव के सही ढंग से विख्यात मनोदशा के कारण भी।
कवि की छवि व्यापक रूप से जानी जाने लगी,उनके पेंटिंग शिक्षक ज़ाबोलॉट्स्की द्वारा बनाया गया था। कलाकार एक महान गुरु नहीं था, लेकिन निष्पादित चित्र लेर्मोंटोव की प्रकृति के अच्छे ज्ञान की गवाही देता है। कवि की अन्य छवियों के बारे में भी यही कहा जा सकता है, जो उनके बारे में हमारी समझ को पूरी तरह से पूरक करते हैं।
