शीर्षकों और विवरणों के साथ लियोनार्डो दा विंची की पेंटिंग

लियोनार्डो दा विंची का जन्म 1452 में 15 अप्रैल को हुआ था।15 मई को 2 मई को उनका निधन हो गया। यह व्यक्ति, निश्चित रूप से, हमारे ग्रह के अनूठे उपहारों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। उन्हें न केवल इटली के सबसे महान मूर्तिकारों और चित्रकारों में से एक के रूप में जाना जाता है, बल्कि एक कवि, संगीतकार, दार्शनिक, वनस्पतिशास्त्री, एनाटोमिस्ट, केमिस्ट, इंजीनियर, शोधकर्ता, वैज्ञानिक के रूप में भी जाना जाता है। उनकी खोज और रचनाएँ एक से अधिक युगों से समय से पहले की थीं। हम इस लेख में शीर्षकों के साथ लियोनार्डो दा विंची द्वारा मुख्य चित्रों का वर्णन करेंगे।

"गेनवरा डी बेनची का चित्र"

यह कार्य उस अवधि से लगभग पूरा हो चुका था1474 से 1478। इस प्रारंभिक कार्य में 15 वीं शताब्दी के फ्लोरेंटाइन कवि को दर्शाया गया है। उसके साथ, हम आपको लियोनार्डो दा विंची द्वारा चित्रों के साथ शीर्षक और विवरण के साथ पेश करना शुरू करेंगे।

शायद, यह काम पहले माना जा सकता हैचित्रकला के इतिहास में मनोवैज्ञानिक चित्र। यह स्पष्ट रूप से उदासी की मनोदशा को व्यक्त करता है, संभवतः इस लड़की के बर्नार्डो बेम्बो, वेनिस के राजदूत, उसके प्रेमी के साथ संबंध के टूटने के साथ जुड़ा हुआ है। शाम की परिदृश्य - गेनव्रा का पीला चेहरा संकीर्ण आँखों और चौड़े चीकबोन्स के साथ प्रकृति की पृष्ठभूमि के विपरीत है। तस्वीर में हम एक जुनिपर झाड़ी देखते हैं जिसे गाइनप्रो कहा जाता है। यह लड़की के नाम के लिए एक सूक्ष्म भ्रम है। कैनवास कलाकार की निस्संदेह तकनीकी कौशल को प्रदर्शित करता है। Sfumato, लाइट और शैडो मॉडलिंग की मदद से फिगर के कॉन्ट्रोवर्सीज़ को सॉफ्ट किया जाता है। उसी समय, लेखक ने पोट्रेट्स की पुनर्जागरण परंपरा का उल्लंघन किया जो उस समय मौजूद थे। मॉडल को दाईं ओर घुमाया जाता है, बाईं ओर नहीं, इसलिए प्रकाश स्रोत भी स्थित है।

प्रतीक इस टुकड़े की पीठ पर है -एक जुनिपर शाखा हथेली और लॉरेल शाखाओं की एक माला के अंदर रखी गई। "सौंदर्य पुण्य का अलंकरण है," रिबन पर लैटिन शिलालेख है जो उनके चारों ओर लपेटता है।

"सेंट जेरोम"

हम लियोनार्डो दा विंची के चित्रों का वर्णन करना जारी रखते हैंnames. अगला काम 1482 में कलाकार ने किया था। इसे वेटिकन संग्रहालय में रखा गया है। दुर्भाग्य से, पुनर्जागरण के इस महान कलाकार, विचारक, वैज्ञानिक के कुछ चित्र पूरे नहीं हुए थे। जो कैनवास हमें रुचता है, वह भी उन्हीं का है। हालाँकि, यह एक ऐसा कार्य है जिसमें पूरे लेखक का इरादा पहले से ही दिखाई देता है। पेंटिंग "सेंट जेरोम" को अंडरपेंटिंग के स्तर पर बनाया गया था।

चित्र का वर्णन

इसमें सेंट जेरोम - अनुवादक का चित्रण किया गया हैबाइबिल की लैटिन भाषा, धार्मिक विचारक, तपस्वी और तपस्वी, जो रेगिस्तान में सेवानिवृत्त हुए, जहां उन्होंने कई साल बिताए। इस आदमी को पश्चाताप के रूप में दर्शाया गया है। उसकी आँखें उपहास से भरी हैं। वह एक हाथ से अपने कंधे के ऊपर फेंके गए लबादे को धकेलता है और दूसरे के साथ उसे वापस खींचता है, एक पत्थर से खुद को सीने में छुरा घोंपता है। तपस्वी, पतले चेहरे, हाथ और कंधों की मांसपेशियां तनावग्रस्त हैं, पैर एक बड़े पत्थर पर मजबूती से टिका हुआ है। जेरोम क्षमा के लिए एक निरंतर रो रहा है। अग्रभूमि में, हमें एक शेर दिखाई देता है, जो कि पौराणिक कथा के अनुसार, इस संत के साथ जब से वह रेगिस्तान में उससे मिला और जानवर को चंगा किया। इस जंगली जानवर ने अच्छाई और प्यार जमा किया, जिसके साथ परमेश्वर ने जेरोम की आत्मा को भर दिया।

"मैडोना और बाल सेंट ऐनी के साथ"

लौवर में आज संरक्षित यह काम पूरा हो गयाएक लोकप्रिय भूखंड पर लगभग 1510 था। इसमें पवित्र वर्जिन और अन्ना, उसकी मां के साथ शिशु मसीह को दर्शाया गया है। इस समूह में आंकड़ों की व्यवस्था पहले की रचनाओं से भिन्न है, जो स्थिर थी। लियोनार्डो दा विंची ने 16 वीं शताब्दी के सभी पहले वर्षों में इस भूखंड के विभिन्न संस्करणों पर काम किया। उदाहरण के लिए, एक ड्रॉइंग बच गई है, जो कि जॉन बैपटिस्ट को उनकी शैशवावस्था में शामिल करते हुए थोड़ी अलग व्याख्या प्रस्तुत करती है।

हालांकि सेंट।उसके लिए सामान्य जगह में अन्ना, यानी पवित्र वर्जिन के पीछे, तीनों आंकड़े बहुत यथार्थवादी और जीवित हैं। लियोनार्डो दा विंची, अन्ना को एक बुजुर्ग मैट्रन के रूप में चित्रित करने की तत्कालीन परंपरा से दूर जा रहे थे, उन्हें अप्रत्याशित रूप से आकर्षक और युवा चित्रित किया। बच्चे को देखते ही, वह मुश्किल से अपने उल्लास को रोक पाता है। एक निर्दोष बलिदान की भविष्य की भूमिका के लिए एक भ्रम, पापों के प्रायश्चित के लिए भगवान का मेमना मसीह की बाहों में भेड़ का बच्चा है।

"मैडोना एंड चाइल्ड"

इस पेंटिंग को हर्मिटेज में प्रदर्शित किया गया है।इसके निर्माण के वर्ष 1490-1491 हैं। इस पेंटिंग के मालिकों में से एक लियोनार्डो दा विंची के नाम के बाद इसका दूसरा नाम भी है - "मैडोना लिटा"। पेंटिंग का शीर्षक "मैडोना एंड चाइल्ड" हमें कथानक बताता है। कोई भी व्यक्ति जो कैनवास को देखता है, उसके पास उदात्त शांति, चिंतनशील आध्यात्मिक रूप से मौन की भावना होती है। मैडोना की छवि में, दा विंची ने सांसारिक, कामुक, आध्यात्मिक और उदात्त को सौंदर्य की एक अस्थिर सामंजस्यपूर्ण छवि में मिला दिया। उसका चेहरा शांत है, और इस तथ्य के बावजूद कि उसके होंठों पर कोई मुस्कान नहीं है, सिर की मुद्रा और झुकाव बच्चे के प्रति असीम कोमलता व्यक्त करते हैं। मैडोना बच्चे को स्तनपान करा रही है। वह अपनी माँ के स्तन को दाहिने हाथ से पकड़े हुए, दर्शक की ओर देखता है। बाईं ओर सोने की चिड़िया है, जो ईसाई आत्मा का प्रतीक है।

"मैडोना बेनोइट" ("मैडोना एंड चाइल्ड")

लियोनार्डो दा विंची की दो पेंटिंग हैंनाम, उनमें से एक की एक तस्वीर ऊपर प्रस्तुत की गई थी), एक दूसरे के समान। "मैडोना एंड चाइल्ड" "बेनोइस मैडोना" और "लिटा मैडोना" दोनों हैं। हम पहले ही मिल चुके हैं। आइए आपको पहले वाले के बारे में बताते हैं। यह काम हर्मिटेज में भी रखा गया है। इसे कलाकार ने 1478 में पूरा किया।

यह पेंटिंग सबसे प्रतिष्ठित में से एक हैरचनात्मकता। रचना का केंद्र मैरी के हाथों में एक फूल है, जिससे यीशु बाहर पहुंच रहे हैं। मास्टर मैडोना को फ्लोरेंटाइन फैशन के कपड़े पहनाता है, जो 15 वीं शताब्दी में मौजूद था, और एक कमरे में बच्चे को भी कमरे के पीछे एक खिड़की से रोशन किया गया था। लेकिन एक नरम, अलग रोशनी ऊपर से नीचे गिर रही है। वह प्रकाश और छाया के खेल के साथ कैनवास को पुनर्जीवित करता है। यह आंकड़े को वॉल्यूम देता है, प्रपत्र के मॉडलिंग को प्रकट करता है। चित्र में थोड़ा म्यूट, मंद रंग है।

"मोना लीसा"

हम लियोनार्डो दा विंची के चित्रों का वर्णन करना जारी रखते हैंनाम और वर्ष। हमारे लिए अगला काम अब लौवर में है। यह 1503 से 1505 की अवधि में लिखा गया था। स्वयं कलाकार के रिकॉर्ड में, इस काम का एक भी उल्लेख नहीं है। यह शायद लियोनार्डो दा विंची द्वारा सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग है - पेंटिंग "मोना लिसा"।

इस चित्र में किसे दर्शाया गया है?

वास्तव में कौन है इसके कई संस्करण हैंचित्र में दिखाया गया है। यह सुझाव दिया गया है कि यह कलाकार का स्वयं चित्र या उसका छात्र, उसकी मां की छवि या सिर्फ एक सामूहिक महिला छवि है। आधिकारिक राय के अनुसार, एक फ्लोरेंटाइन व्यापारी की पत्नी का चित्र में प्रतिनिधित्व किया गया है। इस महिला के होठों पर, प्रसिद्ध मुस्कुराहट, उसके चेहरे को आकर्षण और रहस्य दे रही है। किसी को यह आभास हो जाता है कि यह दर्शक नहीं है जो उसे देख रहा है, बल्कि वह उसे एक गहरी समझ के साथ देख रहा है।

असाधारण रूप से पतली, लगभग पारदर्शी परतेंचित्र पूरा हुआ। ऐसा लगता है कि वह जीवित है, और पेंट से चित्रित नहीं है। स्ट्रोक इतने छोटे होते हैं कि न तो एक्स-रे बीम और न ही माइक्रोस्कोप कलाकार के काम के निशान का पता लगाते हैं और न ही तस्वीर में परतों की संख्या निर्धारित कर सकते हैं। ला गिओकोंडा असामान्य रूप से हवादार है। चित्र का स्थान एक हल्की धुंध से भर गया है। यह प्रकाश को विसरित करता है।

"घोषणा"

शीर्षकों के साथ लियोनार्डो दा विंची द्वारा प्रमुख पेंटिंग,जो हमने इस लेख में प्रस्तुत किया है, निम्नलिखित कैनवास के वर्णन के साथ समाप्त होता है। इस काम को उफ्फी गैलरी में सराहा जा सकता है। यह 1472 में लिखा गया था।

मास्टर ने कैनवास पर काम किया जब वह अभी भी थावर्कोचिओ की कार्यशाला में। कलाकार को इस पेंटिंग को पूरा करना था, अन्य छात्रों ने शुरू किया, और अपनी गलतियों को भी ठीक किया। लियोनार्डो ने कई रेखाचित्र बनाए, जिसमें मरियम का लबादा दिखाया गया, साथ ही साथ अर्खंगेल गेब्रियल के वस्त्र भी थे। उन्होंने इन रेखाचित्रों के आधार पर ड्रेपरियों को फिर से लिखा। वे ज्वालामुखी सिलवटों के परिणामस्वरूप बने। उसके बाद, मास्टर ने गेब्रियल के सिर को फिर से चित्रित किया, इसे थोड़ा झुका दिया, लेकिन मैरी की छवि में बदलाव करने का समय नहीं था। उसका पोज बिल्कुल स्वाभाविक नहीं लगता। संभवतः, जो लोग लियोनार्डो से पहले कैनवास पर काम करते थे, वे परिप्रेक्ष्य के नियमों को अच्छी तरह से नहीं जानते थे। हालांकि, अप्रत्याशित तरीके से, इन सभी गलतियों से पता चलता है कि यथार्थवादी पेंटिंग को मास्टर करना कितना मुश्किल था।

ये लियोनार्डो दा विंची की मुख्य पेंटिंग हैंनाम और विवरण। हमने आपको उनके बारे में संक्षेप में बताने की कोशिश की। बेशक, अंग्रेजी में लियोनार्डो दा विंची के चित्रों का नाम इतालवी में अलग से लगता है, कलाकार की भाषा। हालांकि, प्रत्येक व्यक्ति, राष्ट्रीयता की परवाह किए बिना, इन महान कार्यों के साथ अनुकरण करने में सक्षम है। कई अंग्रेज, उदाहरण के लिए, लियोनार्डो दा विंची के चित्रों का नाम अंग्रेजी में देखने की आवश्यकता नहीं है। वे पहले से ही जानते हैं कि यह किस तरह का काम है। महान कलाकार के कार्य इतने लोकप्रिय हैं कि उन्हें अक्सर परिचय की आवश्यकता नहीं होती है।